Eu gosto de filmes de bastidores políticos. Recentemente vi Nuremberg, que tem tudo a ver com esse princípio, e achei bem bom. Com isso, fiquei entusiasmada para ver O Mago do Kremlin, que estreia nessa quinta nos cinemas. O ponto principal é mostrar a história do personagem real , Vadim Baranov , que teria sido o homem que ajudou a levar Vladimir Putin ao poder. Pena que enrola demais.

Em O Mago do Kremlin, um jovem artista russo inesperadamente passa a frequentar o topo da cadeia governamental quando se transforma no conselheiro de Vladimir Putin no início de sua carreira política. Vadim Baranov ( Paul Dano) é o seu nome, um cineasta que se torna produtor de TV e logo um funcionário do escritório de Relações Públicas do governo de Putin. Trabalhando no coração da administração de todo um país, Baranov conduz toda a sociedade como se fosse um grande reality show, mesclando verdades e mentiras, notícias com propagandas. A trama acompanha, então, o publicitário durante os anos finais da União Soviética e o turbulento início da formação da Federação Russa.

O que achei?

Há algumas coisas positivas. E a maior delas é Jude Law como Putin. Ele aparece somente na segunda metade do filme. E aí domina totalmente. Especialmente porque o papel principal é feito por Paul Dano, com uma cara de quem está totalmente perdido, e não que é um gênio da comunicação. Devo dizer que concordo totalmente com Quentin Tarantino. Ele é muito fraco.

Apesar de uma interessante reconstituição de época ( a direção de arte é muito boa) , o filme enrola demais em suas 2h32 de duração. Tudo é muito explicadinho, num tom quase professoral. Sei que o diretor Olivier Assaya gosta disso ( já o entrevistei sobre o superior e também político Wasp Network: Rede de Espiões) . Mas aqui ele perdeu a mão e se deixa levar numa história infindável. Entretanto as partes em que Jude Law aparece como Putin são as mais interessantes. Você passa a entender um pouco mais a sua persona.

O Mago do Kremlin ainda tem outras participações ilustres, como Alicia Vikander, obviamente a atriz errada para o papel de Ksenia, e Tom Sturridge, como Dmitri. Jeffrey Wright, um ator que nunca muda seja qual for o papel que fizer, faz o entrevistador de Vadim. Então, além de um roteiro explicadinho demais, o elenco não funciona. Com exceção de Jude Law. Ele vale o filme – mas você pode esperar para ver quando chegar no streaming. Não vai fazer a menor diferença,  só para o seu bolso, rs.

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Em 2019, o filme A Vida Invisível, do brasileiro Karin Ainouz, participou da Mostra Um certo Olhar em Cannes, e ganhou alguns prêmios internacionais. Esse fator deve ter sido o que levou à possibilidade de fazer seu primeiro projeto internacional, e também falado em inglês. Isso aconteceu em 2023 com O Jogo da Rainha, estrelado por dois grandes nomes de Hollywood, Jude Law e Alicia Vikander. O filme estreou em Cannes, mas teve críticas ruins. Tanto que Karim resolveu voltar para a produção com Motel Destino ( que, para mim, é bem decepcionante).

De qualquer maneira, O Jogo da Rainha chegou à Prime Vídeo. Meu amigo José Augusto Paulo, grande conhecedor da história das casas reais europeias, assistiu ao filme. E colocou aqui seus prós e contras sobre essa história.

O Jogo da Rainha

Não são muitas as pessoas que se interessam por História, desde os tempos de escola. Uma pena, pois, entender o que aconteceu, factualmente, deveria nos ajudar a não repetir erros no presente. Mas ler sobre datas e personagens que não nos são contemporâneos não encanta a muitos. Porém, dado o poder do audiovisual, ver esses mesmo assuntos na tela, parece ter outra graça. Sempre achei que filmes que retratam momentos históricos deveriam ser os mais fiéis possíveis à História documentada. Criatividade sobre o que ocorreu pode ter valor como entretenimento. Entretanto, para quem não sabe o que realmente aconteceu, pode-se criar uma versão para centenas de milhares e talvez milhões de pessoas. Acho isso perigoso.

Rose e Jack não estavam na lista de passageiros do Titanic e Charlotte de Mecklenburg Strelitz, rainha de George III, era loira de olhos bem azuis, bem diferente de Rainha Charlotte. Podem parecer detalhes, mas para muitos, o que a tela mostra, repõe o que a História documentou. Assim, criam mitos ao invés de revisitar fatos. Reescrever a História é algo que Putin tenta há anos e anos e vidas estão sendo perdidas por causa disso.

A história do filme

O Jogo da Rainha apresenta uma Catherine Parr (a esforçada, bela, mas nem sempre convincente Alicia Vikander), última esposa de Henrique VIII (o quase irreconhecível Jude Law), como se ela fosse uma das luminárias do protestantismo inglês, por causa de alguns textos que ela escreveu. Na verdade, ela era bem menos entusiasmada pela ‘nova religião’ do que Anne Bolena.  E todos nós sabemos o que aconteceu com esta. Catherine também  sobreviveu Henrique somente por um ano e oito meses, pouco tempo para se tornar uma escritora inspiradora.

Na verdade, aqueles últimos meses e anos de Henrique não foram fáceis para ninguém. Ele tinha uma ferida crônica na perna que não cicatrizava, não fechava. No final, devido principalmente  à obesidade, tornava-se muito difícil seus movimentos . Ele inclusive tinha uma serie de ‘cadeiras de rodas’ desenvolvidas na época, uma das quais aparece em uma cena. Provavelmente isso se deu devido a diabetes não tratado (desconhecido a época) e problemas de circulação. Alguns cronistas especulam se ele não estaria impotente. Com certeza, ele estava de mau humor boa parte do tempo e não havia mais a corte alegre e convivial que o filme mostra.

Catherine chega à corte como uma viúva jovem e rica. Atrai a atenção de Henrique e possivelmente não teve como negar sua proposta de casamento. Pelos relatos da época, levou bem a vida com o marido difícil e até consegui com que as princesas Mary e Elizabeth retornassem a corte. Tratou bem delas, de forma maternal, assim como foi com o príncipe Edward. Isso o filme retrata.

Aspectos técnicos

Boa parte de O Jogo da Rainha foi feita em Haddon Hall, uma das mais completas casas medievais ainda em boa parte original. Ela já foi residência dos Duques de Rutland mas fica ‘no meio do nada’, a beira do rio Wey, perto de Bakewell, mas ainda um pouco distante de Sheffield e Manchester. Os interiores ajudam muito a dar autenticidade ao filme, mas Henrique tinha residências mais urbanas. Ele inclusive  vem a falecer em Whitehall, no meio de Westminster –  a passos da famosa Abadia e não ‘no meio do mato’ como mostra o filme. Portanto, naqueles momentos finais, Henrique tinha muita gente à sua volta e não somente Catherine.

A fotografia tem até belos momentos. Os figurinos são quase todos baseados em retratos da época, especialmente os feitos por Holbein. Isso explica a repetição de adereços e certas roupas o que talvez não acontecesse com tanta frequência no que era uma corte enriquecida pelo saque aos mosteiros e abadias. Jude Law cria um Henrique em suas dores, frustrações e paranoia, mas os outros atores decoram bem suas falas, mas pouco além disso apesar de um pouco de esforço aqui e acolá. Porém, Junia Rees mostra competência em criar uma Elizabeth que por vezes nos lembra a de Cate Blanchet, também excelente.

Se for como distração em um momento de poucas opções, assista. Se for pela recriação histórica, evite.

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Quem é fã de cinema, tem uma curiosidade constante sobre o que acontece por trás das câmeras. O relacionamento entre atores, com o diretor, as dificuldades da produção. Recentemente saiu no Paramount Plus o excelente The Offer, sobre as filmagens de O Poderoso Chefão. Agora  é a vez  de Olivier Assayas, que eu tive a oportunidade de entrevistar quando ele esteve aqui para lançar Wasp Network.  Ele fez uma minissérie baseada em seu filme de 1996 do mesmo nome, Irma Vep. E fala justamente sobre esse mundo. A minissérie Irma Vep de 2022 tem episódios disponibilizados semanalmente na HBO Max. São 8 no total. O que vi até agora me conquistou bastante.

A minissérie acompanha Mira (Alicia Vikander), uma atriz norte-americana desiludida com sua carreira. Ela faz blockbusters, mas quer algo que a desafie como atriz. É quando surge uma oportunidade de um papel no remake do clássico Les Vampires. O título é  Irma Vep. Enquanto se preparada para o trabalho, ela começa a notar comportamentos estranhos que não tinha antes. E teme estar se tornando mais próxima de sua personagem do que gostaria.

O que achei de Irma Vep até agora?

Na verdade, Irma Vep é uma série dentro de uma série. Oliver Assayas acompanha não só a jornada de Mira. Aborda também  outros personagens que fazem parte do elenco e equipe da história. Há o diretor à beira de um ataque de nervos, o ator que usa seu papel para conseguir se reaproximar de uma antiga paixão. E claro, Mira, que reencontra uma ex-namorada, e sente dificuldade de se adaptar. Isso sem contar que ela ainda tem que lidar com uma agente que quer que a atriz largue a produção para fazer um filme de super-herói. E a cada cena, há uma crítica direcionada à indústria. Mas tudo é irônico, divertido, como se fosse uma piada entre amigos. Faz a audiência sentir que faz parte desse mundo.

Nos dois episódios atualmente disponíveis, há a percepção de algo muito diferente. E começando com a interpretação de Alicia Vikander. Ela está super à vontade fazendo uma variação dela mesma. Também adorei a atuação nervosa de Vincent Macaigne como o diretor Henri Vidal. Outro destaque é Adria Arjona, que fez a noiva fofa de O Pai da Noiva.  Aqui ela estabelece uma relação super sexy com Alicia Vikander só baseada em olhares e palavras.

É difícil depois de somente dois episódios saber que caminhos Assayas seguirá com Irma Vep (não vi o filme de 1996). Há o rumor que até Kristen Stewart, com quem o diretor fez Personal Shopper, irá aparecer em algum momento. Mas até agora, o que vi me satisfez bastante –  e me fará ficar esperando pelo próximo episódio.

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Adoro quando vejo que alguns atores seguem uma carreira surpreendente. É o caso de Dev Patel. Desde o  início, com personagens e produções tão diferente como o vencedor do Oscar Quem quer ser um Milionário? e a série maravilhosa The Newsroom. Recentemente ainda o vi em A História Pessoal de David Copperfield, disponível na HBO Max. Mas realmente nada havia me preparado para a surpresa de O Cavaleiro Verde, que estreou hoje (21) na Amazon Prime Vídeo. É um filme estranho, soturno, mas nem por isso menos interessante.

Eu já tinha ouvido falar muito de O Cavaleiro Verde durante as premiações da crítica americana no ano passado. Muita gente o colocou entre os melhores do ano na ocasião. Eu assisti o filme no avião. E mesmo na tela pequena, ele já impressiona pelo seu visual.

A história é uma reimaginação da clássica lenda de Gawain e o Cavaleiro Verde. O cavaleiro do título, que mais se parece comuna árvore, invadiu a corte de Rei Arthur. Lá desafiou qualquer um dos membros da Távola Redonda a atacá-lo com seu machado. A pegadinha da história é que ele retornaria para devolver o golpe em um ano e um dia. Gawain (o personagem de Dev Patel) aceita o desafio e corta a cabeça do Cavaleiro Verde. Ele, por sua vez, pega o próprio crânio decepado e diz, “até daqui um ano e um dia, Gawain”. Dessa forma, cabe ao jovem descobrir como manter sua parte do acordo sem perder a cabeça – literalmente.

O que achei do Cavaleiro Verde?

Tudo é muito bonito, apesar de sombrio. A jornada de Gawain rumo ao seu destino tem momentos realmente envolventes. Ele encontra personagens totalmente estranhos vividos por gente como Barry Keoghan e Joel Edgerton. Entretanto a história é cheia de idas e vindas, com significados implícitos, que talvez possa não ser entendido por todos. Gawain é um anti-herói, cheio de defeitos e ambições como a maioria de nós. E é isso que o move para frente , para o desconhecido. A busca pelo Cavaleiro verde do título nem é o mais importante. É só uma desculpa para tudo que ele vai viver no caminho.

Dev Patel está excelente no papel principal. É um ator que sempre gosto de ver. O elenco ainda tem muita gente boa. Repare na participação tétrica de Sean Harris e Kate Dickie como o rei e a rainha. E ainda as participações de Sarita Choudhury como a mãe bruxa. Alguns podem interpretar que ela é a Morgana da história do rei Arthur, mas no conto, a mãe de Gawain é outra, Morgause. Fica aberto à interpretação de cada um. O filme ainda tem interessantes participações de Alicia Vikander como Essel, e Joel Edgerton como o Lorde. Só como curiosidade, Joel já fez o papel de Sir Gawain em Robin Hood, de 2004.

No final, muita gente não vai gostar do ritmo lento e contemplativo.  Ou mesmo entender a história e seu significado. Mas mesmo assim, é admirável que o filme faça uma interpretação diferenciada de um conto clássico. E especialmente que você possa ter sua própria interpretação dessa jornada de Gawain.

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O conceito do homem errado, ou seja, uma pessoa no lugar errado na hora errada, já foi usado em vários clássicos de Hollywood. Hitchcock, por exemplo, usou esse plot diversas vezes. É o caso de A Dama Oculta e Intriga Internacional (este disponível na HBO Max). Nos anos 70, tivemos vários como Três Dias do Condor ou A Trama. E agora, a Netflix lançou mais um exemplo do gênero. Beckett, com John David Washington, estreou esse fim de semana no serviço.

É bom avisar para não confundir com o filme clássico de 1964, Becket – O favorito do Rei, com Richard Burton. Esse está no Looke. O novo Beckett (com dois T’s) da Netflix  é uma história original. Enquanto estava de férias na Grécia, o turista americano Beckett se torna o alvo de uma caçada após um acidente trágico. Ele é forçado a correr pelo interior do país para salvar sua vida. Seu objetivo é até a embaixada americana. Mas as tensões aumentam conforme as autoridades se aproximam e tentam matá-lo.

A crítica

O filme tem boas cenas de ação e de suspense. A opção de deixar alguns personagens falando em grego sem tradução ainda aumenta mais a tensão. O diretor Fernando Cito Filomarino nos coloca numa situação em que não sabemos o que está acontecendo. Exatamente como acontece com Beckett. Deixa você querendo saber por que razão ele está sendo perseguido.

Mas…

Esses são os pontos bons. O grande problema do filme é que ele parte de algumas situações absurdas. O início é chatíssimo. Ele mostra Beckett, e sua namorada April fazendo turismo. Eles decidem ir para um lugar no interior. Se tivessem lido minha matéria sobre o que pode acontecer em cidades pequenas, teriam desistido, rsrs. A namorada é feita por uma subaproveitada Alicia Vikander. Será que ela está sofrendo da maldição do Oscar? Alicia e John David Washington não tem a menor química.

Após o acidente, a coisa melhora um pouco. Há uma mistura de história policial com trama política. O filme passa então por várias fases. Beckett vai encontrando pessoas por seu caminho. Algumas ajudam (Vicky Krieps , de Trama Fantasma, é outra desperdiçada), outras não. Toma tiro, facada, e continua em frente. Que energia!! Pega trem, carro, até chegar em seu objetivo.  Mas mesmo lá, fica logo claro que algo não está certo.

Quando o filme está quase no fim, ele ainda toma uma atitude absurda. E na cena mais impossível e ridícula, pula de uma grande altura em cima de um carro. E tudo bem!!! Parece até desenho animado. Rsrs!

John David Washington é sempre um tanto exagerado. É só ver Malcom and Marie, também na Netflix. Aqui, ele tenta fazer com que você se importe com o personagem. Mas esse é tão tonto, que é difícil ter qualquer empatia. Quando o filme termina, você tem certeza que no dia seguinte já terá esquecido a história.

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É claro que me lembro de ouvir falar de Gloria Steinem quando era criança . Ela era aquela que todo mundo cochichava que era “feminista”, como se fosse algo errado. Há pouco tempo, assisti a série Mrs. America (excelente) no Fox Premium. Gloria era uma das personagens , vivida com louvor por Rose Byrne . E agora está disponível nas plataformas digitais para aluguel ou compra As Vidas de Gloria, que conta a história dessa mulher tão importante para a lutas dos direitos civis. É imperdível!

Ele é baseado no best-seller autobiográfico de Gloria, My Life on the Road. Começa com a sua infância com o pai sonhador e a mãe doente. Passa por sua adolescência e os primeiros passos rompendo paradigmas. Depois , concentra-se em sua juventude. Sua viagem para a Índia, que iria marcá-la para sempre. E seu começo e primeiros triunfos no jornalismo. A última fase compreende sua luta pelos direitos das mulheres, o mesmo período abordado em Mrs. America.

https://www.youtube.com/watch?v=pvbzA_idgoA

Em cada fase, Glória é interpretada por uma atriz diferente. As duas meninas, que fazem Gloria na infância e adolescência são ótimas e conhecidas do público. A pequena Ryan Kiera Armstrong era a Minnie Mae de Anne with an E. Já a jovem Lulu Wilson esteve em Annabelle 2: A Criação do Mal. As duas servem de base para as criações das vencedoras do Oscar Alicia Vikander e Julianne Moore.

A crítica

Toda a história de Gloria é contada pela diretora Julie Taymor (Frida) alternando colorido e preto e branco nas cenas do ônibus. Essas são  a espinha dorsal da história, com as várias Glorias interagindo uma com a outra. Comentando as diversas escolhas feitas durante a vida. Há uma interessante continuidade nas atuações. Estão lá o penteado, a entonação da voz, o óculos, que se tornaram marcas registradas de Gloria. Mas cada uma delas tem uma diferença, um charme, que demonstra o crescimento da personagem. É uma escolha interessante do ponto de vista de narrativa, se diferenciando de outras biografias cinematográficas.

O roteiro é brilhante porque demonstra como cada pessoa que passou pela vida de Gloria ajudou a moldar sua ideologia e proposta de vida. Isso também proporciona a oportunidade de ver grandes atores fazendo participações especiais. Bette Midler é Bella Abzug, e Timothy Hutton faz o pai de Gloria. Ambos estão ótimos. Janelle Monae é Dorothy Pittman Hughes e Lorraine Toussaint está divertidíssima como Flo Kennedy.

E o filme termina com uma aparição de Gloria Steinem, aos 86 anos, e ainda lutando pelos direitos das mulheres. É uma bela e emocionante homenagem. Uma pena que , mesmo depois de 50 anos, ainda seja preciso/necessário lutar pelas mesmas coisas.

As quatro atrizes, com Gloria Steinem e a diretora Julie Taymor

As Vidas de Gloria está disponível para aluguel e compra na Apple TV (iTunes), Google Play, Microsoft Films &TV (Xbox) e PlayStation Store. E somente para aluguel na Looke, SKY, NOW, e Vivo Play.

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Alicia Vikander começou sua carreira ainda menina em seu país natal, a Suécia. Mas,  para nós, faz somente uns 10 anos que ela começou a marcar presença no cinema. Alicia completa hoje 32 anos. Já tem um Oscar e um SAG’s por sua atuação em A Garota Dinamarquesa. Tem sua própria franquia de ação, com Tomb Raider, que já teve uma sequência aprovada. Na vida pessoal , teve um casamento de sonho com Michael Fassbender em 2017. Os dois ainda fizeram um belo filme juntos – A Luz entre Oceanos . Alicia tem um novo filme programado para estrear ainda este ano. É The Glorias, ao lado de Julianne Moore.

Há vários filmes da atriz disponíveis no streaming. Fiz aqui uma listinha de oito deles.Assim, você vai poder comemorar o aniversário de Alicia em boa companhia. Veja só:

Anna Karenina – Telecine

Um dos primeiros papéis de destaque de Alicia em Hollywood. Ela foi Kitty na versão de Anna Karenina, estrelada por Keira Knightley em 2013. O filme, dirigido por Joe Wright, é uma bela produção. Conta a história clássica de Anna Karenina. Casada um alto funcionário do governo russo (Jude Law), envolve-se com um oficial da cavalaria. Isso choca a alta sociedade de 1874. Ela pede o divórcio. Só que o marido, além de se recusar a concedê-lo, ainda a impede de ver o filho.

Ex-Machina –  Telecine/ Globoplay

Numa entrevista de 2016, Alicia chamou este de seu filme favorito. Um jovem programador chamado Caleb (Domhnall Gleeson) ganha um concurso. Ele recebe a oportunidade de testar uma inteligência artificial criada por Nathan (Oscar Isaac). Este é um brilhante e recluso bilionário. Mas conforme os testes progridem, Caleb descobre que essa inteligência artificial é sofisticada e imprevisível. Logo ele não sabe mais em quem confiar. Vencedor do Oscar de efeitos visuais.

A Garota Dinamarquesa – Now

Apesar de, na minha opinião, o papel de Alicia ser principal, ela foi considerada coadjuvante. Com isso, levou o Oscar e o SAG’s na categoria. Na Copenhague de 1926, os artistas Einar (Eddie Redmayne) e Gerda Wegener (Alicia) se casam. Gerda então decide vestir Einar de mulher para pintá-lo. Einar começa a mudar sua aparência, transformando-se em uma mulher. Passa então a se chamar de Lili Elbe. Com o apoio, ainda que conturbado da esposa, Einar passa por uma das primeiras cirurgias de mudança de sexo da história. Ele pretende assim se transformar por completo em Lili e recuperar o gosto pela vida.

Pegando Fogo – Amazon e Telecine

A participação de Alicia é pequena, mas mesmo assim importante. Adam Jones (Bradley Cooper) já foi um respeitado chef em Paris. Só que o abuso de drogas e álcool destruiu sua carreira. Depois de passar um tempo em Nova Orleans, ele tem uma nova oportunidade em Londres. É contratado por seu antigo maître para ser o chef de cozinha de um restaurante requintado. Agora o temperamental Jones tem uma segunda chance. E pode realizar seu sonho de ganhar uma terceira estrela Michelin.

O Agente da U.N.C.L.E. – Netflix

Durante a Guerra Fria, um agente da CIA  (Henry Cavill) e um agente da KGB (Armie Hammer) decidem unir forças. Seu objetivo é se infiltrar em uma organização criminosa. Esta planeja usar armas nucleares para acabar com o equilíbrio do poder. Além de Alicia, o filme tem ainda Hugh Grant e Elizabeth Debicki.

Pássaro do Oriente – Netflix

Não gosto muito do filme, mas… A trama se passa na Tóquio de 1989. Conta a história de Lucy Fly (Alicia Vikander). Ela é uma jovem atormentada pelo passado. Se mudou para a capital japonesa para se esquecer de seus traumas. Lá Lucy conhece Teiji (Naoki Kobayashi), um enigmático e sedutor fotógrafo. Logo os dois iniciam um relacionamento intenso. Só que Lily (Riley Keough) pode atrapalhar a história.

Tomb Raider: A origem – Netflix

Lara Croft  (Alicia)é a independente filha de um aventureiro excêntrico que desapareceu anos antes. Com a esperança de resolver o mistério do desaparecimento de seu pai, Lara embarca em uma perigosa jornada. O destino é  um túmulo lendário em uma ilha mítica que pode estar em algum lugar na costa do Japão. As apostas não podiam ser maiores. Lara deve confiar em sua mente, fé cega e espírito teimoso para se aventurar no desconhecido.

O Sétimo Filho – Telecine

O papel  de Alicia Vikander era originalmente para ser de Jennifer Lawrence. Quando ela desistiu, Dianna Agron, Imogen Poots e Felicity Jones foram consideradas. Mas Alicia acabou ganhando. Tudo se passa num tempo de lendas e magias. O único guerreiro remanescente de uma ordem mística viaja para encontrar um herói profetizado, o Sétimo Filho. Arrancado de sua vida tranquila de colono, o improvável herói embarca em uma aventura com o mentor. O objetivo é combater a Rainha da Escuridão (Julianne Moore). E além disso, um exército de assassinos sobrenaturais que assombram o reino.

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A pandemia fechou os cinemas, e até agora não se sabe bem o que irá acontecer daqui pra frente. As grandes produções como Mulher Maravilha 1984 e Tenet deverão ser lançadas, só não se sabe quando, se teremos mais adiamentos.  Mas, e aqueles filmes menores, ou de arte,  para públicos mais restritos? O caminho provável é o streaming. Um desses casos é The Glorias, filme estrelado por Julianne Moore e Alicia Vikander. Foi anunciado hoje que ele será lançado diretamente nos Estados Unidos pela Amazon Prime Vídeo ainda em setembro. Não há confirmação sobre o lançamento no Brasil.

O filme chegou até a ter uma pré-estreia no Festival de Sundance em janeiro, onde teve boas críticas. The Glorias conta a história da famosa feminista Gloria Steinem. Gloria é uma jornalista , célebre por seu engajamento e sua atuação como escritora e palestrante, principalmente durante a década de 1960. Recentemente se ficou sabendo que Gloria foi, por muitos anos, agente da CIA. No Brasil, está disponível o livro Memórias da Transgressão, uma coletânea de artigos publicados ao longo de vinte anos de carreira. Também foi lançado em 1992, pela Editora Objetiva, o livro A Revolução Interior – Um Livro de Autoestima.

E

Julianne Moore e Gloria Steinem na época

Mais detalhes

Esperava-se que o filme, baseado na autobiografia My Life on the Road, pudesse até ter chances na Temporada de Premiações. A vida de Gloria é acompanhada desde a infância, até a vida adulta. Ela é vivida em duas fases diferentes por Alicia Vikander e Julianne Moore. O elenco ainda tem mais gente boa.  Como mulheres que tiveram influência na vida de Gloria estão Janelle Monae (Dorothy Pitman Hughes), Lorraine Toussaint (Flo Kennedy) e Bette Midler (Bella Abzug). Ele é dirigido por Julie Taymor,  de Frida e Across the Universe.

Julie Taymor, Gloria Steinem e as atrizes que a personificam no filme

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No domingo assisti Pássaro do Oriente, o novo filme da Netflix, com Alicia Vikander. Ele é baseado num livro de Susanna Jones,  que conta a história de um triângulo amoroso no Japão dos anos 80 (aparentemente), onde uma das mulheres esta desaparecida. O filme poderia ser muito bom, mas se perde no estilo e no roteiro arrastado. No elenco, Alicia está bem como sempre, num personagem ingrato, que não consegue envolver. Mas quem chama a atenção mesmo é a amiga desaparecida, vivida por Riley Keough.

Neta de Elvis, filha de Lisa Marie, Riley Keough começou como modelo. Sua estreia no cinema foi em Runaways: Garotas do Rock (nada mais apropriado!). E desde então vem marcando presença em cada um dos papéis que faz, seja no cinema ou na TV. Vale a pena conhecê-la. Veja aqui onde achar seus filmes e séries:

Telecine Play

A Casa que Jack Construiu (2018), Magic Mike (2012),

Netflix

Ao Cair da Noite (2017 – adoro esse filme!!), Docinho da América (2016), Noite de Lobos (2018), A Descoberta (2017). Lovesong (2016). Riley também faz uma participação no episódio 7 da 3ª temporada de Riverdale, que já está disponível na Netflix.

HBOGo

Logan Lucky: Roubo em Família (2017), The Runaways: Garotas do Rock (2010), Bem-vinda Estranha (2018), Paterno (2018)

Fox Premium

The Girlfriend Experience (1 temporada, 2016)

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Aproveitando que novembro têm vários feriados, a Netflix caprichou na seleção de estreias do mês. Têm filme que deverá estar entre os finalistas do Oscar – O Irlandês – , terceira temporada de série super esperada – The Crown. Isso sem contar títulos com gente como Timothée Chalamet, Kerry Washington, Kiernan Shipka. Aqui estão a lista dos meus destaques, ou seja, aqueles que mesmo com a correria, você não vai poder perder.

Dia 1

American Son   

Um casal – ela negra e ele branco – têm que superar as diferenças na busca pelo filho desaparecido. Kerry Washington estrelou a peça da Broadway, e repete aqui no filme  da Netflix o mesmo papel.

O Rei 

Henry parecia um príncipe rebelde, mas se transformou em um rei poderoso ao herdar o trono e um turbilhão de conflitos na Inglaterra do século 15. Além de Timothée Chalamet no papel principal do filme da Netflix, o elenco ainda conta com Joel Edgerton, Robert Pattinson e Lily-Rose Depp, com quem Timothée começou um romance real durante as filmagens.

Resgate do Coração

Adoro essas comédias românticas fofas. Abandonada pelo marido, uma nova-iorquina encontra um novo sentido na vida ao se aventurar em um safári pela África. Com Kristin Davis  e Rob Lowe.

Dia 8

Deixe a Neve Cair 

Foi dada a largada para as várias produções com temas natalinos. Na véspera de Natal, uma tempestade de neve muda as amizades, os amores e o futuro de estudantes de uma cidadezinha. Entre eles Kirnan Shipka (Sabrina), Jacob Batalon (Homem-Aranha), Isabela Moner (Dora, a Exploradora) e Mitchell Hope (Descendentes).

Dia 15

Pássaro do Oriente 

Na Tóquio dos anos 80, uma estrangeira misteriosa (Alicia Vikander) é suspeita de assassinar uma amiga (Riley Keough), desaparecida após as duas se envolverem em um triângulo amoroso.

Dia 17

The Crown: Temporada 3  

A série aborda a política, as rivalidades e os amores que marcaram o reinado da rainha Elizabeth II e fizeram história na segunda metade do século 20. Como o tempo passou, o elenco mudou. A vencedora do Oscar Olivia Colman agora é Elizabeth, Tobias Menzies é o Príncipe Phillip e Helena Bonham- Carter, a Princesa Margaret.

https://www.youtube.com/watch?v=bps1FEj4aF4

Dia 21

Um Passado de Presente 

Outro romance natalino. Um cavaleiro medieval (Josh Whitehouse) vem parar nos dias de hoje e se apaixona por uma professora de ciências (Vanessa Hudgens), que perdeu a esperança no amor.

 Dia 27

O Irlandês 

Há rumores que é provável que O Irlandês domine as indicações ao Oscar. Trata-se de uma saga épica de Martin Scorsese sobre o crime organizado americano no pós-guerra. Ela  contada por um matador de aluguel. Com Robert De Niro e Al Pacino.

Dia 28

Feliz Natal e Tal 

Série com 8 episódios. O estresse no final do ano só aumenta para um pai cabeça-dura (Dennis Quaid) quando a filha mais nova (Bridgit Mendler) chega para o Natal com o novo namorado (Brent Morin). 

Fotos de divulgação

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