Veneza, assim como Toronto, são festivais de cinema que são ótimos para prever os indicados da Temporada de Premiações. Para se ter uma ideia, foi em Veneza que vencedores do Oscar como Spotlight, Nomadland e A Forma da Água tiveram suas primeiras exibições. Então, o que pode se esperar de Veneza este ano? Estes são os mais falados, mas surpresas podem acontecer no meio do caminho, né?

O Buzz

• Cate Blanchett com certeza estará na briga, rs. Sua atuação em Tar, de Todd Field, arrebatou a todos que estavam na exibição. No filme, ela é uma das maiores compositoras da história. E aceita ser a primeira mulher a conduzir uma grande orquestra alemã.

• White Noise, o novo filme de Noah Baumbach. Mostra uma família americana e seus conflitos do dia a dia. especialmente como lidam com amor , morte, e felicidade num mundo incerto. Adam Driver e Greta Gerwig estrelam. O filme é da Netflix.

• Bardo é o novo filme de Alejandro Iñarritu. É o seu primeiro desde O regresso, que lhe deu seu segundo Oscar. Um renomado jornalista mexicano volta para casa. Ele está passando por uma crise existencial, e revê suas memórias, identidade, e relações familiares.

• Hugh Jackman em The Son, de Florian Zegler. É um derivado de Meu Pai, que deu o Oscar para Anthony Hopkins. Será que agora sai um Oscar para Hugh?

• Ana De Armas, em Blonde. Todo mundo está falando sobre ela, e sua atuação como Marilyn Monroe. No trailer ela está excepcional. O filme estreia na Netflix no final do mês.

• The Whale é a volta por cima de Brendan Fraser. Dirigido por Darren Aronofsky, o filme conta a história de um professor de inglês recluso que sofre de obesidade severa. Ele tenta se reconectar com sua filha adolescente distante para uma última chance de redenção. Sadie Sink , de Stranger Things, está no elenco.

• Bones & All reúne novamente Timothée Chalamet e Luca Guadagnino, de Me Chame pelo seu Nome. Após ser abandonada pela mãe, uma jovem com tendências canibais inicia uma jornada pelo país a procura de seu pai em busca de respostas. O filme foi muito aplaudido ao final de sua sessão.

https://www.youtube.com/watch?v=FhE4v3Mz044

O post Atores e filmes que estão no Festival de Veneza – e podem chegar ao Oscar! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Conheço pouco do cinema de Taiwan. Provavelmente só Lanternas Vermelhas, e os de Ang Lee, como Comer, Beber e Viver. Isso sem contar um de meus preferidos, O Tigre e o Dragão. E agora, meu amigo José Augusto Paulo assistiu Seu Nome gravado em Mim, uma produção de 2020, que está disponível na Netflix. Veja a crítica:

Seu Nome Gravado em Mim

Taiwan, desde minha infancia, era a China Nacionalista que os Estados Unidos apoiavam. Era baseada na Iha de Formosa, nome dado pelos portugueses quando lá chegaram no seculo XVI. Sua capital é Taipei. Lembro de anos de Lei Marcial, de ser uma semi-ditadura, mas era só. Nos anos 90 e 2000 tambem ficou notavel pela ascensão de firmas de transporte como Eva Air e Evergreen. Mas recentemente Taiwan me surpreendeu pelo seu cinema, pelos temas que aborda, por um toque realista nos seus filmes e por parecer China, mesmo não sendo.

O país sempre se esforça em manter as diferenças com a China continental. Desenvolveu um apetite por temas pelos quais Pequim não tem grande apreço, como a homossexualidade. Se beneficiou inclusive de alguns de seus diretores terem ido fazer carreira nos EUA para lançar seus filmes cada vez com mais sucesso. Ang Lee é um dos mais famosos filhos de Taiwan, que se tornou conhecido no cinema com filmes como A Vida de Pi, Razao e Sensibilidade, Hulk, O Segredo de Brokeback Mountain, etc.

A crítica

Vem de lá o filme Your Name Engraved Herein,  traduzido por aqui como Seu Nome gravado em Mim. Dirigido por Kuang-Hui Liu, é o titulo de uma canção (e que depois do filme não me saiu da mente por uns três dias). No filme também está em um momento em que aparece na lápide de um túmulo (ainda estou sem saber se foi intencional ou se foi brincadeira da produção). Quase parece querer seguir a linha de títulos de força emocional como Me Chame pelo seu Nome.

Entretanto, a historia, que pode soar muito parecida com outros filmes com tematica LGBT pelo mundo afora, acaba nos cativando pela excelência das atuações. Faz com que possamos sentir a angústia dos dois estudantes do colegio semi-interno tipica da idade. Ela é exasperada pela homofobia e regime semi militar da Taiwan de 1987. Tem uma fotografia delicada (muitos tons pasteis no colegio e nas residencias, contrastando com muito neon pelas ruas e nos restaurantes, etc. angulos inteligentes, textura afiada). E ainda a beleza das músicas, mesmo cantadas em mandarim.

A história gira em torno de dois colegas de um colégio, nos ultimos anos antes da universidade. Mostra como se desenvolve sua amizade, as referências ao filme Birdy – Asas da Liberdade. E ainda os dramas familiares, as expectativas, e momentos ternos em tênue equilibrio com os mais tensos. Bullying, a descoberta das emoções, o questionamentos sobre quem cada um pode ou quer ser.  Tudo entra no ritmo do filme, contado em memórias, até chegarmos ao presente, decadas depois, e o consquente desfecho.

Tudo muito bem feito para prender sua atenção de forma sutil e com momentos de boa emoção. O final  se parece com uma poesia simples mas profunda, em uma Quebec que mais parece Espanha ou Itália.

O post Um filme cativante: Seu Nome gravado em Mim, de Taiwan apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Nos últimos tempos foram criados dias especiais para tudo. Tem o dia do Sorvete, do Cachorro, do Gato, e vários outros. E agora criaram até o Dia do Sexo, rs! É nesse domingo (6)! E com isso, o Telecine fez uma programação especial, que vai do início da tarde, até o fim da noite no Telecine Touch. O título é Especial Dia do Sexo, com comédias e dramas, conforme o gosto de cada um.  Então, se você quiser comemorar o dia, assistindo filmes, aqui vai a programação:

Os Homens São De Marte… E É Pra Lá Que Eu Vou  – 13h30

Filme de 2014, que foi um enorme sucesso de bilheteria e até ganhou uma sequência. Fernanda (Monica Martelli) é uma mulher bonita, inteligente e charmosa, que trabalha como organizadora de casamentos. Com 39 anos, ela é solteira e continua em busca do par perfeito. Nessa procura, ela lida com as mais hilárias situações, sempre contando com a ajuda do seu sócio Anibal (Paulo Gustavo) e a amiga Nathalie (Júlia Rabello).

Me Chame Pelo Seu Nome – 15h25

Indicado a 4 Oscars, ganhou o de melhor roteiro. Na Itália dos anos 1980, o acadêmico Oliver (Armie Hammer) chega a casa de Elio (Timothée Chalamet, melhor ator no Independent Spirit) para ajudar seu pai numa pesquisa. Uma conexão nasce, e a dupla inicia um romance que desperta um turbilhão de sentimentos no garoto.

Cinquenta Tons De Cinza – 17h50

Baseado no best-seller de E. L. James, que resultou numa trilogia de enorme sucesso. Substituindo uma amiga jornalista, a tímida Anastasia  (Dakota Johnson) vai até uma das empresas do bilionário Christian Grey (Jamie Dornan) para entrevistá-lo. A atração entre eles é imediata e logo surge uma relação. Mas o que a inocente universitária desconhece é que por trás de toda a beleza do magnata está um lado obscuro que irá testar todas as suas barreiras.

Sexo Sem Compromisso – 20h05

Para sair da fossa de seu último relacionamento, Adam (Ashton Kutcher) firma um acordo com Emma (Natalie Portman), uma antiga amiga. Os dois irão se relacionar sem compromisso. Para isso funcionar, eles impõem algumas regrinhas. No entanto, é óbvio, as coisas logo começam a sair do controle.  A direção é de Ivan Reitman

Como Não Perder Essa Mulher – 22h

Estrelado e dirigido por Joseph Gordon Levitt. Ele faz o papel de John, um cara machista e mulherengo que se preocupa com a própria aparência e é viciado em pornografia. Só que ele se apaixona por Barbara (Scarlett Johansson), e para conquistá-la, precisa se tornar alguém que não é. Até que conhece Esther (Julianne Moore), uma mulher mais velha que confronta seu modo de viver.

Magic Mike – 23h35

Grande sucesso de bilheteria, que teve uma sequência. Durante o dia, Mike (Channing Tatum) é um operário de construção e, à noite, stripper no clube das mulheres. Um dia, ele conhece um rapaz mais novo (Alex Pettyfer) e, atrás de dinheiro, resolve ensiná-lo como ser um stripper. A situação muda quando Mike se apaixona pela irmã do jovem e passa a querer uma vida mais séria. A direção é de  Steven Soderberg, e o elenco conta ainda com Matthew McConaughey, Olivia Munn, Joe Mnaganiello, Matt Bomer e Adam Rodriguez

O post Filmes para comemorar o Dia do Sexo apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

É incrível a quantidade de conteúdos diferenciados que vem sendo disponibilizados de graça nesses tempos tão tristes de pandemia. Um deles, será disponibilizado hoje numa grande estreia.  A plataforma de streaming e distribuição de filmes MUBI, em parceria com o MIS, anunciou uma exibição especial e gratuita do curta-metragem do diretor de Me Chame pelo seu Nome, Luca Guadagnino , chamado The Staggering Girl , com exclusividade para o Brasil, no dia 14 de maio, às 20h no Canal do YouTube do MIS. Após a exibição haverá um bate-papo com especialistas.

O filme de 37 minutos, que estreou no Festival de Cannes do ano passado, conta a história de Francesca (Julianne Moore), uma escritora que vive em Nova York. E ela agora deve retornar à Roma para rever sua mãe idosa. Segundo as críticas da época, o filme mistura relidade, flashbacks e fantasia. O elenco é de primeira. Além  da premiada Julianne Moore , também estão Mia Goth ( que fez Suspiria com o diretor), Kiki Layne (Se a Rua Beale Falasse), Kyle MacLachlan (Twin Peaks), e Marthe Keller (Maratona da Morte)

E a parte de produção também só tem feras. Todo o figurino, por exemplo, é assinado pela Maison Valentino. O compositor vencedor do Oscar Ryuichi Sakamoto(O Último Imperador, Furyo: Em Nome da Honra) assina a trilha sonora do filme. Além disso, o aclamado diretor de fotografia Sayombhu Mukdeeprom, de Me Chame Pelo Seu Nome e Suspiria, volta a colaborar novamente com Guadagnino.

Luca Guadagnino

Recentemente, Luca Guadagnino anunciou que fará a sequência de Me Chame pelo seu Nome, com todos os atores principais retornando. Antes da pandemia, o diretor estava trabalhando em um outro projeto com grande ligação com moda, um documentário sobre a vida de Salvatore Ferragamo. O título é Salvatore Ferragamo,: The Shoemaker of Dreams. E hoje mesmo foi anunciado que ele vai dirigir um reboot de Scarface para a Universal, com roteiro dos irmãos Coen. Uau!

Em Cannes, o diretor Luca Guadgnino, as atrizes Marthe Keller e Julianne Moore, e o diretor criativo da grife Valentino, Pierpaolo Piccioli

O post Para assistir o novo filme do diretor de Me Chame pelo seu Nome de graça apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

O primeiro filme foi um sucesso. Me Chame pelo seu Nome concorreu a quatro Oscars, e ganhou um, o de roteiro adaptado, escrito por James Ivory. E agora foi anunciado que o filme irá ganhar uma sequência. O diretor Luca Guadagnino já confirmou que irá dirigir também esse novo filme. Os atores – Timothée Chalamet, Armie Hammer, Michael Stuhlbarg e Esther Garrel  – também estarão no projeto, segundo Luca anunciou em uma entrevista ao jornal La Repubblica. Ainda não há expectativa de data de lançamento.

Luca e os atores na época do lançamento de Me Chame pelo seu Nome

O primeiro filme, baseado no livro de Andre Aciman, contava a história do jovem Elio (Timothée). Ele está passando outro verão preguiçoso na casa de seus pais na bela e lânguida paisagem italiana. Mas tudo muda com a chegada de Oliver (Armie Hammer), um acadêmico que veio ajudar a pesquisa de seu pai (Michael Stuhlbarg).

Me Encontre

Andre Aciman escreveu a sequência, que foi lançada no ano passado com o título de Me Encontre. Narra o poder de paixões e desejos do ponto de vista de três personagens diferentes (Samuel, Elio e Oliver), vivendo novos e revivendo antigos romances. O livro é dividido em quatro partes: Tempo, Cadenza, Capriccio e Da Capo.

Em Tempo, a história é narrada por Samuel, pai de Elio.  Se passa dez anos depois do verão, contado em Me Chame pelo seu Nome. Agora divorciado, Samuel viaja de Florença a Roma para visitar seu Elio. Ele tem um encontro que “muda definitivamente sua vida” com Miranda, uma jovem mulher que desperta sentimentos que Samuel achava que não poderia mais sentir.

Já Cadenza é narrada por Elio, agora um pianista talentoso . Cinco anos após os eventos  de Tempo, Elio está morando em Paris, onde ele “tem um caso consequencial” com Michel; no entanto, os dois percebem que Michel não é “o único”.

Capriccio é narrado por Oliver, vinte anos depois do verão  de Me Chame pelo Seu Nome. Oliver, agora professor na Nova Inglaterra , examina sua vida e pensa em visitar a Europa. Ele desfruta da companhia de Erica e Paul,  e nutre por ambos um intenso desejo.

Da Capo é também narrado por Elio, com situações que ocorrem depois dos eventos de Capriccio.

O post Novidades sobre Me Chame pelo seu Nome 2 apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Já começo com uma dica boa. Se você gosta de terror, deve assistir a série da Netflix, Marianne. É realmente assustadora. Como sempre digo, depois que você vê muitos filmes e séries do gênero, acaba se acostumando com  as fórmulas de sustos. Já sabe basicamente o que vai acontecer. Mas de vez em quando, aparece algo que realmente assusta. Entre as séries, a última vez que me lembro de realmente ter ficado com medo foi com a primeira temporada de O Exorcista. Até agora!

A história de Marianne

Marianne não era uma de minhas prioridades na Netflix. Afinal, era uma série francesa sem atores super conhecidos. Só que comecei a ver alguns comentários em redes sociais que me deixaram intrigada. Foi quando resolvi pesquisar. Se você ainda não viu, a história tem um estilo meio Stephen King.  Emma Larsimon (Victoire Du Bois) é uma famosa escritora de livros de terror, que está lançando o seu último livro de uma série sobre a bruxa Marianne, a mulher do demônio. Ela pretende se dedicar a escrever sobre “coisas mais sérias”. Só que durante uma tarde de autógrafos, uma pessoa de seu passado reaparece. E isso faz com que ela decida voltar para sua cidade natal de onde saiu após uma tragédia. E chegando lá, coisas estranhas vão começar a acontecer.

A crítica

O próprio Stephen King recomendou Marianne como um conteúdo realmente assustador. Não se deixe levar pelo preconceito pelo fato da série ser francesa. Ela têm uma edição, fotografia e , principalmente, roteiro que farão você se sentir em casa, sem intelectualidades, sem longas sequências sem ação. A série logo na primeira cena já vai impressionar você com a atuação de uma atriz que é responsável por boa parte dos sustos da história. É Mireille Herbstmeyer como Madame Daugeron. Ela vai deixar você apavorado com seus olhares.

O diretor e co-roteirista Samuel Bodin apela para truques para assustar que podem parecer conhecidos, como o pesadelo que parece realidade. Mas a forma como ele faz isso, relembrando os clássicos, mas mesmo assim inovando, é que faz de Marianne algo especial.  Também gosto da forma de separar os flashbacks através das páginas dos livros. E os “olhos do mal”? Quando você assistir  a série vai entender o que quero dizer.

No elenco, Victoire Du Bois (que esteve em Me Chame pelo seu nome)  como Emma faz um estilo roqueira que em diversos momentos lembra Kristen Stewart. Gostei especialmente da atriz que faz a assistente de Emma, Camille, feita por Lucie Boujenah ( de Cyrano, meu Amor). Mas todo o elenco tem uma boa presença.

A série tem somente uma temporada. Mas com o final que “pede” uma sequência, e ainda o sucesso mundial na Netflix, é bem provável que ainda venha uma segunda temporada por aí. Afinal, o que Emma vai fazer agora?

Fotos de divulgação

O post O terror realmente assustador de Marianne apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Timothée Chalamet é o “cara do momento” em  desde que estrelou  Me Chame pelo Seu Nome em 2017. Só que ele já estava por aí há um bom tempo. Lembra de Finn Walden, o filho do vice-presidente que foi morto num atentado a bomba na 2ª temporada de Homeland? Ou que ele fazia o papel de Tom em Interestelar, numa versão adolescente de Casey Affleck? Pois é, nem eu! Mas desde Me Chame pelo seu Nome, ele virou estrela, fez dois filmes badalados – Lady Bird – A Hora de Voar e Querido Menino. E agora neste final de 2019/início de 2020, estão chegando três novos e diferente momentos para você  ter a oportunidade de vê-lo novamente. Olha só:

O Rei

Nessa sexta (1), chega na Netflix o filme O Rei, estrelado por Timothée. Parcialmente inspirado nos textos sobre o rei Henry V da Inglaterra de William Shakespeare, o filme começa contando a história do jovem Hal. Após a morte de seu pai,  ele tem que se transformar em Henrique V (Timothée Chalamet)  ao ser coroado rei. Obrigado a comandar a Inglaterra, Henry precisa amadurecer rapidamente para manter o país consideravelmente seguro durante a Guerra dos 100 Anos contra a França.

O filme, que teve sua estreia mundial no Festival de Veneza, tem no elenco Robert Pattinson, com um sotaque ultra-carregado como o Delfim francês. E ainda Joel Edgerton, Ben Mendelsohn e Lily Rose-Depp, filha de Johnny Depp. Aliás, Lily e Timothée começaram a namorar logo depois que fizeram suas cenas juntos neste filme.

Um Dia de Chuva em Nova York

Esse é aquele filme de Woody Allen, que após a última controvérsia acabou ficando “na prateleira” por mais de um ano. Agora finalmente ele vai estrear no Brasil em 21 de novembro. Admiro muito Woody Allen como cineasta. Quanto às acusações feitas a ele, nunca nada foi efetivamente provado. Ele foi julgado e inocentado. De qualquer maneira, Timothée foi um dos atores que se disse arrependido de trabalhar com o diretor. Confesso que achei isso muito feio – afinal ele aceitou o trabalho quando a história já circulava há muitos anos. De qualquer maneira, el declarou ter doado todo o seu salário no filme para três instituições : o LGBT Center de Nova York, Time’s Up e a RAINN, uma organização que trabalha contra a violência sexual.

Na história ele é Gatsby, um apaixonado por Nova York, que decide passar um fim de semana na cidade ao lado de Ashleigh (Elle Fanning), sua namorada. Aspirante a jornalista, Ashleigh conhece o diretor de cinema Roland Pollard (Liev Schreiber), que a convida para a exibição de seu mais recente trabalho. Gatsby, por sua vez, encontra Shannon, a irmã mais nova de uma ex-namorada, com quem passa o restante da viagem. Um dia de chuva em Nova York será o suficiente para fazer com que Ashleigh redescubra suas paixões e Gatsby aprenda que só se vive uma vez.

Adoráveis Mulheres

O filme já teve várias versões para o cinema e para a TV desde os anos 30, quando Katherine Hepburn foi a jovem e inteligente Jo. Agora, depois do sucesso de Lady Bird, a diretora Greta Gerwig pegou essa velha história e a refez com um elenco all-star. Saoirse Ronan (Jo), Emma Watson (Meg), Florence Pugh (Amy) e Eliza Scanlen (Beth) são as irmãs March. Vivendo com a mãe, Marmee (Laura Dern), elas enfrentam problemas crescentes como falta de dinheiro, tragédias familiares e rivalidades românticas na Massachusetts de meados do século 19.

Timothée faz o vizinho rico Laurie, o eterno apaixonado por Jo. Esse papel já foi feito por gente como Peter Lawford (na segunda versão), e o melhor deles, Christian Bale, na versão  de 94, indicada para três Oscars. É esperar para ver se Timothée  Chalamet conseguirá ser tão bom quanto ele.

O filme está programado para estrear nos cinemas brasileiros em 9 de janeiro. Ele já é considerado um dos grandes favoritos a ter várias indicações ao Oscar de 2020.

O post Têm três filmes de Timothée Chalamet chegando! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Quando foi exibido no Festival de Veneza, Suspiria, que estreia essa semana nos cinemas, teve aplausos durante oito minutos. Foi uma reação diferente do que havia recebido na manhã daquele mesmo dia, quando foi exibido para a imprensa, onde recebeu várias vaias. Creio que isso ilustra bem o tipo de recepção que o filme vem recebendo no mundo. Muitos adoram (meu caso) e outros detestam.

Elenco e diretor de Suspiria em Veneza – Foto Getty images

A história

Suspiria é uma refilmagem do filme do mesmo nome, de 1977, que foi dirigido por Dario Argento. Se tornou cult com o passar dos anos, especialmente devido ao uso das cores. Confesso que só vi algumas cenas, nunca o vi inteiro. Assim, quando fui assistir o novo Suspiria,  que tem o subtítulo de A Dança do Medo, não tinha muita expectativa. A história começa com a bailarina Susie Bannion (Johnson) indo para a Europa para se aprofundar em sua arte. Ela faz um teste numa das mais prestigiadas escolas de balé da Europa, que é dirigida pela misteriosa Madame Blanc. No entanto, uma vez lá, a dançarina encontrará segredos obscuros após a ocorrência de uma sequência de assassinatos tenebrosos e macabros. Paralelamente, estes acontecimentos estranhos são investigados por um velho psiquiatra (Lutz Ebersdorf).

A crítica

Como não tive a oportunidade de comparar, posso dizer que embarquei totalmente no clima escuro, e praticamente sem cor da Berlim do passado, dos anos 70. Isso faz com que você se lembra até de alguns filmes de Fassbinder.  A direção de Luca Guadagnino (Me Chame pelo seu Nome), que disse que pretendia homenagear o diretor alemão. Essa homenagem é sentida, mas não é gritante, o que para mim é um fator muito positivo.

E a sensação que fica é a de um filme de terror sem a menor pretensão de assustar. Sim , é claro que há momentos chocantes, com corpos quebrados, bruxaria e faces distorcidas. Mas o objetivo aqui parece ser o de estender a sensação de um mistério que envolve o espectador durante seus 152 minutos. Não, não precisa se assustar com o número. Eu pelo menos, não senti o tempo passar, de tão envolvida que estava com esses personagens e essa história.

O elenco

No papel principal, Dakota passa a doçura que lhe é peculiar, o que combina perfeitamente com a personagem. Muita gente fala mal da atriz em geral, mas ela sempre me deixa com uma boa impressão. Ao seu lado está a sempre estanha, mas sempre ótima Tilda Swinton, com quem ela contracenou em Um Mergulho no Passado, do mesmo diretor. Ela faz não só a Madame Blanc, mas também, numa brincadeira interna, o psiquiatra. Criou até uma biografia, e só depois de um bom tempo assumiu que era ela. Se não soubesse, eu não teria reconhecido.

O filme também traz outros nomes conhecidos. Chloe Grace Moretz faz uma participação pequena, mas intensa. Mia Goth, que esteve no pouco visto A Cura, é a amiga de Susie. E, é claro, tem uma aparição especial de Jessica Harper, que foi a estrela do primeiro filme, como a esposa do psiquiatra. Em Suspiria, praticamente todo o elenco é composto de mulheres. Talvez por isso mesmo seja mais indicado para nós. Então, se você gosta de filmes estranhos, com muita clima de suspense, vale conhecer.

Foto Vanity Fair – matéria especial de Suspiria

O post A dança misteriosa de Suspiria apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

A situação de um pai ao ver seu filho se drogando deve ser algo que não se pode imaginar. Especialmente quando não há explicação. No caso de Querido Menino, que estreou esta semana nos cinemas, esse é o maior problema. Por que um garoto doce, que tinha uma família que o adorava, era inteligente e tinha uma vida brilhante a sua espera se meteu numa situação de descida aos infernos. O filme não tenta explicar algo para o que não há resposta. Mas tenta mostrar o sofrimento pelo qual a família e o doente passam.

A história

A história é real. Baseada nos livros do pai, Beautiful Boy, do jornalista David Sheff, e  Tweak, do filho, Nic Sheff, o filme acompanha os momentos felizes, e os terríveis, quando a droga acaba com as pessoas envolvidas. Você não vê na tela o momento em que Nic, vivido por Timothée Chalamet (indicado ao BAFTA, Globo de Ouro e SAG’s), experimenta pela primeira vez. E também não está lá o momento em que o pai (Steve Carell) percebe, também pela primeira vez, que seu filhos está se drogando. O filme opta por passar da extrema felicidade, diretamente para o terror do vício aparentemente sem volta. Mas de qualquer maneira, Timothée não é mostrado totalmente destruído, ou se prostituindo, como aconteceu com o personagem na vida real. Há aqui uma opção para não chocar, só emocionar.

A crítica

Ele obviamente atinge seu objetivo de emocionar. Como não consegui ir à cabine de imprensa, assisti ao filme numa sessão de pré-estreia. Era possível ouvir as pessoas chorando em determinados momentos.  Infelizmente, ele não me “pegou”. A primeira parte do filme é meio confusa, com várias idas e vindas entre o passado e o presente. Complica mais porque Steve Carell está sempre do mesmo jeito (ok, a barba fica um pouco mais escura no passado). A partir do momento, em que se concentra um pouco mais na trajetória do jovem, ele fica um pouco melhor. A trilha sonora é ótima, com destaque para Beautiful Boy, de John Lennon, que dá o título original ao filme. Desde que assisti, ela não sai de minha cabeça.

O elenco

Falando sobre o elenco, as melhores, na minha opinião, são as coadjuvantes, Amy Ryan (como a mãe) e Maura Tierney, como a madrasta incrivelmente boa. As duas têm a oportunidade de mostrar seu talento em cenas emocionantes. Timothée está bem, mas vez ou outra parece um tanto exagerado. Já Steve Carell, ao contrário, parece contido demais para alguém que está passando por uma situação daquelas. Entretanto, como os dois autores estão envolvidos no projeto, pode ser que sejam assim mesmo na vida real.

Mas, uma coisa chamou minha atenção no final do filme. Em seu segundo papel importante – o primeiro foi em Me Chame pelo seu Nome – Timothée tem uma cena de choro para fechar o filme. Será que vai virar tradição?

Fotos de divulgação

O post O drama das drogas do Querido Menino apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Talvez você nunca tenha visto Rebecca – A Mulher Inesquecível, primeiro filme que Alfred Hitchcock fez nos Estados Unidos. Isso foi em 1940, e a produção foi inclusive premiada com o Oscar de Melhor Filme e de Fotografia. Era estrelado por Joan Fontaine e Laurence Olivier. Vale a pena conhecer! Baseado no ótimo livro de Daphne Du Maurier, contava a história de uma jovem, que ao se casar, vai morar com o marido na mansão onde ele havia vivido com a  primeira mulher. Só que ela começa a sentir que está sendo atormentada pelo espírito da falecida . Belo filme, que agora terá uma nova versão, da Netflix, com Lily James e Armie Hammer nos papéis principais.

A nova produção terá o roteiro de Jane Goldman, de Kingsman, e a direção será de Ben Wheatley, responsável por Turistas, de 2012. As escolhas de Lily e Armie são boas. Adoro Lily! Só neste ano, ela pôde ser vista em A Sociedade Literária e a Torta de Casca de Batata (disponível na Netflix) e em Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo. Já Armie, depois do sucesso de Me Chame pelo seu Nome, tem mais dois filmes para estrear: Hotel Mumbai e Suprema, com Felicity Jones.

Outras adaptações

Essa nova Rebecca não será a primeira refilmagem do grande sucesso de 1940. Em 1997, foi feita uma minissérie britânica com o mesmo nome, estrelada por Charles Dance e Emilia Fox nos papéis principais. Também no Brasil, duas novelas foram produzidas com esse tema. Em 1967, houve A Sombra de Rebecca, com Yoná Magalhães e Carlos Alberto. Já em 1978, veio A Sucessora, com Susana Vieira e Rubens de Falco. Só que nesse caso, apesar de  muitos acreditarem, erroneamente, que sua trama se baseava em Rebecca, ele era sim baseado no romance homônimo de Carolina Nabuco,  lançado quatro anos antes de Rebecca. As semelhanças entre as duas histórias foram  inclusive destacadas em artigo publicado no The New York Book Review.

O post Lily James e Armie Hammer juntos em Rebecca!! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.