O tapete vermelho  das premiações de TV e de cinema são sempre um acontecimento. E a festa dos Emmys 2024 não foi diferente. Teve até duas estrelas com basicamente o mesmo vestido (com alguns poucos detalhes diferentes). E as atrizes apostaram nos vermelhos e rosas.

Eiza Gonzalez e Rita Ora foram as duas que foram basicamente com o mesmo vestido de Tamara Ralph. Eiza resolveu aumentar o decote, e estava mais sexy, mas eu achei que ficou mais bonito da forma que Rita usou. Será que a marca vai se desculpar coma s duas poderosas?

Outra que optou pelo rosinha da moda foi Diane Lane. Estava séria, linda e elegante demais de Prabal Gurung. Ela é sempre maravilhosa.

Também gostei muito do nude Giorgio Armani de Dakota Fanning. Ficou elegante, especialmente porque ficou em sintonia com a pele da atriz.

Jennifer Aniston deixou os pretinhos básicos de lado e optou por um nude cheio de brilhos de Oscar de la Renta. estava maravilhosa.

Anna Sawai e Sofia Vergara tiveram a mesma ideia de usar um vermelho tomara que caia. O de Sofia é de Dolce & Gabbana, e o de Anna é de Vera Wang. Gostei mais desse último.

Mas tivemos outras palhetas de cores. Naomi Watts, por exemplo estava maravilhosa com um vestido verde esmeralda de Balenciaga. Adorei!

Outro look colorido que gostei muito foi a sempre chique Christine Baranski. Era Oscar de la Renta e era bem diferente de todos os outros looks.

Entre os looks pretos, um dos que mais gostei foi o de Selena Gomez. Ela está cada vez mais bonita. O modelo é Ralph Lauren.

Kathy Bates estava super cheia de classe com este modelo marinho Giorgio Armani. Perfeito para seu corpo e idade.

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A primeira temporada de Feud – disponível no Star Plus – foi sensacional. A história da relação entre as estrelas Bette Davis e Joan Crawford tinha momentos incríveis e um roteiro bem redondo. Isso sem contar as atuações extraordinárias de Susan Sarandon e Jessica Lange. Com isso, fiquei super entusiasmada pela segunda temporada. Feud: Capote vs the Swams tem um elenco sensacional, mas a história tem problemas.

A série se baseia no best-seller Capote’s Women: A true story of love, betrayal, and a swan song of an era (2021). Depois de se tornar próximo de um círculo de socialites nova-iorquinas, apelidada por ele de cisnes, Capote registrou muitas de suas histórias privadas (e picantes) em um futuro livro, Súplicas atendidas. Uma prévia da obra foi publicada pela revista Esquire. E, com isso, a amizade com elas, claro, chegou ao fim, e o autor é banido da alta-sociedade.

O que achei?

Como já disse no título, o elenco é sensacional, começando por Tom Hollander no papel principal. Muita gente pode pensar que ele está exagerado, afetado demais, mas o verdadeiro Capote era isso mesmo. Muita gente inclusive ainda está prevendo que ele poderá ter uma indicação ao Emmy pelo papel. E há os “cisnes” de Capote. Obviamente quem tem mais chances é Naomi Watts, que também é a produtora. Seu personagem é o grande amor idealizado de Capote. E ela sofre, sempre com muita classe. Mas não é só ela. Calista Flockhart, Demi Moore ( muito bem) e Diane Lane tem grandes momentos. Molly Ringwald e Chloe Sevigny não se saem tão bem.

Só que no final, o grande problema é o roteiro. Ele se repete – e repete – com a decadência de Capote após a briga com seus cisnes. Se torna cansativo, especialmente porque Capote é uma personalidade cansativa . Há ainda idas e vindas na linha temporal que tornam tudo meio confuso. Além disso o penúltimo episódio tem cara de final, mas o roteiro enrola mais um pouco com mais 50 minutos. Entretanto, é claro, é uma produção de primeira linha, com uma direção de arte, fotografia, trilha sonora, figurino impecáveis . Pena que faltou um roteiro mais eficiente.

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Eu sou fã de Diane Lane desde sempre. É uma de minhas atrizes favoritas. Já inclusive dei dicas de filmes com a atriz disponíveis no streaming (veja aqui). E fazia um bom tempo que queria ver o filme que a reúne de novo com Kevin Costner, Deixe-o Partir. Eles já haviam trabalhado juntos em O Homem de Aço, e aqui são novamente um casal. Vale ver o filme que está disponível no Star Plus.

Deixe-o Partir foi lançado em 2020. Mostram a vida tranquila do  xerife aposentado George Blackledge (Kevin Costner) e sua esposa, Margaret (Diane Lane). Só que um tragédia acontece. Um tempo depois, a nora, Lorna (Kayli Carter) se casa novamente e se muda com o filho pequeno. Margaret percebe que há algo errado. Quando vai visitar os dois, percebe que Nora e o marido levaram o menino embora. É quando George e Margaret resolvem ir atrás do garoto. E descobrem que eles foram morar em uma região isolada, com a família perigosa comandada pela matriarca, Blanche Weboy (Lesley Manville). Quando os avós descobrem as situações duvidosas que rondam a família Weboy, eles vão tentar resgatar seu neto a todo custo.

O que achei?

O filme se baseia no livro de Larry Watson. A princípio, conta uma história de família que sofre perdas difíceis de suportar. E é então que a personagem de Diane Lane se sobressai. Ela é quem resolve tomar uma atitude, e ir atrás do neto. Ao personagem de Kevin Costner, um ex-homem da lei local, só resta acompanhar para protegê-la. E que maravilha ver esses dois juntos. Nos mínimos gestos, você vê e acredita que esses dois se amam, se compreendem, e estão sempre preocupados com o outro. Só olhar esses dois na tela já vale o filme.

Mas há mais. Uma bela fotografia, e reconstituição de época (o filme se passa nos anos 60). E também uma interessante passagem de roteiro. O que na primeira metade de Deixe-o Partir parece um belo drama sobre perdas, muda totalmente. Passa a ser um suspense psicológico, quando os dois finalmente chegam à pequena cidade (sempre elas, rs). Aí entra a família bem doida capitaneada pela matriarca (um delícia de atuação exagerada de Lesley Manville), e o irmão dela (Jeffrey Donovan). Aí o filme muda totalmente de tom – e o melhor, não faz concessões. Acontecem coisas inesperadas, e isso é bom! Repare especialmente na cena da invasão do quarto de hotel. É para ficar bem tenso.

Ou seja, Deixe-o Partir é, ao lado de Cyrano, um dos melhores filmes que vi este ano – só que nenhum deles foi lançado em 2022. É muito bom ter essas surpresas boas com filmes que a gente acabou perdendo no passado.

Curiosidade: quando Margaret vai visitar o neto e descobre que ele não está mais lá, o apartamento é o mesmo em que Jake Gyllenhaal vai visitar Heath Ledger depois de anos separados em O segredo de Brokeback Mountain.

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Há algum tempo eu escrevi uma matéria sobre 10 filmes românticos para conhecer a Itália (está aqui) . E essa semana  foi o aniversário da queda da Bastilha. Mas como não deu tempo de colocar no dia, aqui vão as minhas dicas de filmes românticos (e uma série)  que se passam na França. Alguns famosos, como Antes do Pôr-do-Sol  e O Fabuloso Destino de Amelie Poulin ficaram de fora porque só estão nas plataformas digitais para aluguel/compra. Espero que goste dessa minha listinha também:

Meia-Noite em Paris – HBO Max

Adoro esse filme, que tem direção de Woody Allen. Uma verdadeira homenagem à Paris de todas as épocas. Gil (Owen Wilson) sempre idolatrou os grandes escritores americanos e sonhou ser como eles. A vida lhe levou a trabalhar como roteirista em Hollywood. Isso fez com que fosse muito bem remunerado, mas que também lhe rendeu uma boa dose de frustração. Agora ele está em Paris ao lado de sua noiva, Inez (Rachel McAdams), e dos pais dela, John (Kurt Fuller) e Helen (Mimi Kennedy). Só que num passeio durante a noite, Gil faz uma viagem ao passado , e… Woody Allen ganhou o Oscar , o Globo de Ouro e o prêmio do Sindicato pelo roteiro deste filme.

O Último Metrô – MUBI

Vencedor de 10 prêmios César, e indicado ao Oscar de filme estrangeiro. Mais um brilhante trabalho do diretor François Truffaut. Tudo começa em Paris, em  1942. A cidade está ocupada pelos nazistas. O judeu Lucas Steiner (Heinz Bennent) é impossibilitado de continuar a comandar o Theatre Montmartre. Sua esposa, Marion (Catherine Deneuve), assume a direção e contrata Bernard Granger (Gerard Depardieu) para estrelar uma nova peça. Enquanto a química entre os dois aumenta, Lucas trabalha no porão do teatro.

Paris pode Esperar – Prime Vídeo

Dirigido por Eleanor Coppola, o filme  conta a história de Anne (Diane Lane). Ela está casada com o produtor de cinema Michael (Alec Baldwin). Ele a ama, mas não tem tempo para dedicar à esposa. Por isso, no trajeto de Cannes até Paris, Anne é acompanhada pelo sócio de seu marido (Arnaud Viard). O trajeto deveria demorar sete horas. Só que  ao longo de várias paradas, eles passam a se conhecer melhor enquanto apreciam as paisagens francesas.

Uma Doce Mentira  – Prime Video

Era uma manhã de primavera. Emilie Dandrieux (Audrey Tautou) recebe uma carta de amor anônima e a joga fora. Mas aí ela tem uma ideia para ajudar a mãe, Maddy (Nathalie Baye). Ela vive sozinha desde que o marido a abandonou e parece sem vontade de viver. Assim, Emilie copia a carta e envia para a mãe. O que ela não sabe é que o autor da correspondência é Jean (Sami Bouajila).Ele é um tímido empregado do salão de Emilie, por quem ela alimenta um estranho sentimento de rejeição.

Sinfonia de Paris – HBO Max

Quer um clássico de Hollywood? Tudo bem que o filme foi praticamente todo feito em estúdio em Hollywood, mas tem um clima adorável e romântico de Paris. Ganhou seis Oscars, inclusive melhor filme. Jerry Mulligan (Gene Kelly) lutou pelo exército americano na Segunda Guerra Mundial, mas após o fim dos conflitos decidiu viver em Paris. Ele recomeça a vida na capital francesa, tentando ganhar reputação por seu trabalho como pintor. Adam Cook (Oscar Levant), seu amigo, é um pianista que está batalhando para vencer na vida ao lado de seu parceiro musical, o cantor francês Henri Baurel (Georges Guetary). Porém, as coisas ficam complexas quando Jerry e Henri passam a disputar o amor da bela Lise Bouvier (Leslie Caron).

Paris-Manhattan – Prime Video

Comédia romântica que faz uma linda homenagem a Woody Allen. Alice é uma jovem francesa que é fã do diretor americano Woody Allen. Quando está sozinha em seu quarto, o pôster de Woody torna-se seu confidente. Só que ela tem dificuldades de se relacionar com o sexo oposto. Um belo dia ela conhece Victor, que tem uma empresa de alarmes. A princípio, eles parecem um casal improvável, mas…

Moulin Rouge – Star Plus

Lindo e trágico musical de Baz Luhrmann (Elvis), com uma trilha sonora sensacional. Christian (Ewan McGregor) é um jovem escritor que possui um dom para a poesia. Ele resolve enfrentar seu pai para poder se mudar para o bairro boêmio de Montmartre, em Paris. Lá ele recebe o apoio de Henri de Toulouse-Lautrec (John Leguizamo), que o ajuda a participar da vida social e cultural do local. Tudo gira em torno do Moulin Rouge, uma boate que possui um mundo próprio de sexo, drogas, adrenalina e Can-Can. Ao visitar o local, Christian logo se apaixona por Satine (Nicole Kidman), a mais bela cortesã de Paris e estrela maior do Moulin Rouge.

Um Bom Ano – Star Plus

Dirigido por Ridley Scott, se passa na região de Provence. Aos 11 anos, Max Skinner (Freddie Highmore) é cuidadosamente educado na arte de saborear vinhos por seu tio Henry (Albert Finney), dono de um vinhedo na França. Adulto, Max (Russell Crowe) torna-se um bem-sucedido homem de negócios em Londres, sem qualquer tempo para degustações mais duradouras. Certo dia, ele recebe a notícia de que Henry morreu. E o deixou como único herdeiro. Prevendo bons negócios, resolve fazer uma rápida viagem para visitar a nova propriedade. Mas, uma vez ali, percebe que não será tão fácil vender o lugar que lhe traz tantas lembranças de infância. Isso sem contar a bela jovem que trabalha no restaurante, Fanny (Marion Cotillard).

Suite Francesa – Prime Video

Beelo filme, vale conhecer! Trata-se de uma história de amor que  se passa na França, que começa a a ser ocupada pelos nazistas no início da segunda guerra mundial. Nele, conhecemos Lucille (Michelle Williams), que mora com a sogra, uma mulher amarga vivida pela ótima Kristin Scott Thomas, numa daquelas lindas cidadezinhas do interior do país. Quando os soldados começam a chegar, inicialmente com educação,  ela conhece o tenente Bruno ((Matthias Schoenaerts). E, é claro, os dois se apaixonam. Veja se consegue reconhecer Margot Robbie em um papel pequeno e morena!

Gemma Bovery – A Vida Imita a Arte – Prime Vídeo/ Looke

Cansado da vida agitada em Paris, Martin volta à sua pequena cidade natal para retomar a padaria familiar. Ele é um homem com muita imaginação e a paixão pela literatura clássica, em particular Gustave Flaubert. E vê sua vida pacata se transformar bruscamente com a chegada de novos vizinhos, um casal de ingleses. Não apenas os recém-chegados tem nomes sugestivos, Gemma e Charles Bovery. Mas o comportamento deles parece inspirado pelos heróis de Flaubert, no famoso livro Madame Bovary. Completamente tomado por sua descoberta, Martin vê a oportunidade de manipular o destino desses personagens em carne e osso. Porém, a bela e sensual Gemma Bovery não conhece os clássicos da literatura e insiste em viver sua própria vida. No elenco estão Fabrice Luchini, Gemma Arterton e Jason Flemyng.

Emily em Paris – Netflix

Série adorável e divertida, tem duas temporadas disponíveis na Netflix. Emily Cooper (Lily Collins) é uma jovem executiva de marketing que tem a oportunidade de sua vida quando se muda de Chicago para Paris. Ela chega cheia de energia para trabalhar na nova filial de sua empresa. Lily agora tem a chance de realizar todos os seus sonhos. Só que ela se depara com muitos desafios pelo caminho. Desde não saber falar francês até a dificuldade em fazer amigos, passando por aventuras amorosas impensáveis. Emily vai precisar, então, achar o equilíbrio entre sua vida profissional e pessoal. Especialmente no que diz respeito ao lindo vizinho que mora no andar de baixo.

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Vejo poucos documentários, infelizmente. A quantidade de filmes e séries que são lançados me impedem de abrir um pouco mais o leque de conteúdos. Mas, a boa notícia é que, com o streaming, hoje em dia temos muito mais acesso a esse tipo de conteúdo. Meu amigo José Augusto Paulo assistiu e gostou bastante de Amend: The Fight for America. Ele está disponível  aqui na Netflix com o título de EUA: A Luta pela Liberdade. São seis episódios que tem a participação de vários atores. Will Smith é o apresentador.  Mas também estão no documentário Helen Hunt, Laverne Cox, Mahershala Ali, Diane Lane, Pedro Pascal e vários outros.

EUA: A Luta pela Liberdade

Acidentalmente assisti ao trailer. Achei que era uma forma mais dinâmica de tratar um tema triste, pesado, e decidi arriscar. E nessa, o ritmo de cada episódio, as formas como textos eram lidos, cenários elegantes de cores escuras, e fotografias, muitas fotografias, foram me fascinando. E acabei assistindo a série toda.

Eu gosto de documentários. Portanto, por vezes, aguento bem os que parecem mais ‘secos’ em termos de entretenimento e mais carregados de fatos. No caso de EUA: A Luta pela Liberdade, há um bom equilíbrio entre as duas partes. Não chega a ser um docu-drama. Embora excelentes atores nos recitem cartas, discursos e textos legais com uma boa dose de interpretação.

Basicamente, o título se refere a Emenda 14 da constituição americana. Esta estabeleceu e expandiu a ideia de cidadania. Trouxe outras etnias para serem cidadãos com os privilégios e direitos que antes somente os caucasianos tinham. O título pode ser também um jogo de palavras. Afinal,  ‘amend’ pode ter o sentido de consertar, de melhorar algo. E indiretamente, de pacificar uma situação.

EUA: A Luta pela Liberdade cobre, em essência, o período do início da Guerra Civil nos EUA até os Direitos Civis nos anos 1960. Passa pela Reconstrução, a criação da politica de Segregação como forma indireta de substituir a escravidão. E conta ainda com alguns relatos de época e dados sobre a violência e a falta de punição para os mais variados crimes. Depois retorna ao século 19 para cobrir também os imigrantes, as mulheres e a comunidade LGBT. E como estes conseguiram seus direitos pela mesma rota de se basear na Emenda 14.

https://www.youtube.com/watch?v=JuCso31ly68

Para entender…

Entender o que traz a raça negra nos EUA a ter movimentos como Black Lives Matter, no século XXI é uma das coisas que esse documentario ajuda a fazer. Mas ele vai mais além. Explica como o Sul dos EUA, derrotado na Guerra Civil, criou essa idéia do ‘paraíso perdido’. E fez com que milhões ainda creiam, mais de cem anos depois, no ‘legado’ a que o Sul tem direito. Ou mais precisamente o que os brancos do Sul  julgam ter direito. Nisso, se torna um programa interessante. Especialmente ao ver como uma imagem falsa e sem baseamento histórico pode ser tomada como justificativa para evitar confrontar a realidade criminosa do preconceito.

Também menciona como a lutas pelos direitos das mulheres e dos imigrantes não se uniu à luta contra o racismo desde o começo. E por causa disso, fragmentou mulheres e imigrantes em sub grupos. Tudo contado com excelentes imagens e textos.

Will Smith conduz bem o andamento de cada episódio. Junta um pouco de humor e de sarcasmo. E, com frequência nos faz pensar. Infelizmente, os que creem no ‘legado do Sul’ jamais contemplariam sequer assistir o programa. Mas, para quem quer entender melhor os conflitos raciais e a luta para que a Emenda 14 fosse compreendida em sua essência liberadora e democrática, é um programa essencial.

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Diane Lane é uma de minha atrizes preferidas. Eu a acompanho desde que era pequena, e a vi também menina num filme delicioso chamado Um Pequeno Romance (infelizmente, não disponível em streaming). Depois vieram outros que amei, como Cotton Club e Ruas de Fogo (que está na Apple TV para aluguel/compra). Foi uma vez indicada ao Oscar por sua magnífica atuação em Infidelidade. Por essa performance  ganhou os prêmios do National Society of Filme Critics, New York Film Critics e Satellite Awards. Ela não para de trabalhar e sua presença em um elenco, me dá sempre a certeza de um bom filme/série. Nesse dia que essa linda completa 56 anos, ficam aqui as minha dicas de 11 filmes ( e uma série) nas plataformas digitais para celebrar sua carreira de sucesso.

Mark Felt – O Homem que derrubou a Casa Branca – Amazon

Mark Felt (Liam Neeson) acredita que assumirá a direção do FBI após a morte do lendário J. Edgar Hoover. Mas as coisas não saem como o esperado. E ele acaba fornecendo informações aos jornalistas que iriam expor o escândalo Watergate. Diane faz a esposa de Mark, Audrey.

Infidelidade – Amazon

Brilhante atuação de Diane (repare em seu rosto no trem). Mais uma parceira dela com Richard Gere, como fizeram em Cotton Club e Noites de Tormenta. Talvez Infidelidade seja o grande momento de sua carreira, e eu adoro. Connie Sumner (Diane Lane) leva uma vida feliz e segura ao lado de Edward (Richard Gere), com quem está casada há 11 anos, e seu filho Charlie (Erik Per Sullivan). Aparentemente nada poderia se interpor na felicidade do casal. Só que Connie esbarra com Paul Martel (Olivier Martinez), um belo e sensual francês. Os dois se tornam amantes e são dominados por uma paixão que não para de crescer. Enquanto isso, o comportamento da mulher começa a gerar suspeitas em Edward.

Trumbo – Lista Negra – Amazon, Telecine e Globoplay

Biografia do roteirista Dalton Trumbo, que tem uma história singular em Hollywood. Ele escreveu algumas das histórias de maior sucesso da época, como A Princesa e o Plebeu de 1953. Mas se recusou a cooperar com o Comitê de Atividades Antiamericanas do congresso e acabou preso e proibido de trabalhar. Quando saiu da prisão, Trumbo demorou anos para vencer o boicote do governo. Sofreu com uma série de problemas envolvendo familiares e amigos próximos. Diane faz a paciente esposa de Trumbo, que é vivido por Bryan Cranston, numa atuação primorosa .

Paris pode esperar – Telecine e Globoplay

Dirigido por Eleanor Coppola, o filme é muito charmoso. Ao fazer uma viagem pela França, a esposa (feita por Diane) de um produtor de Hollywood precisa evitar os avanços do colega de seu marido. Alec Baldwin faz uma participação especial como o marido e o francês Arnaud Viard é o possível caso.

Secretariat : Uma História Impossível – Disney+

O filme é baseado em fatos reais. Diane é a dona de casa e mãe Penny Chenery, que não entendia nada de corrida de cavalos, uma área dominada até então por homens. Mas ela assumiu o controle do estábulo de seu pai doente. Com a ajuda de um treinador veterano, contra todas as probabilidades negativas, consegue vencer o prêmio Tríplice Coroa, em 1973.  No elenco estão ainda John Malkovich e Margo Martindale.

Procura-se um Amor que goste de Cachorros – Globoplay

Comédia romântica fofa. Sarah (Diane Lane) tem 40 anos e é recém-divorciada. Sua irmã Carol (Elizabeth Perkins) acha que ela precisa conhecer alguém e cria um perfil na internet. Ao mesmo tempo, Jake (John Cusack) relutantemente decide utilizar os serviços de relacionamento virtuais. Sarah e Jack se encontram e, mesmo afirmando não estarem a fim de relacionamento sério, a química entre eles é inegável.

Cinema Verité – HBO Go

O filme é um pouco arrastado, mas vale pelas atuações de Diane e Tim Robbins como o casal Loud. O filme mostra a história por trás das câmeras do pioneiro documentário An American Family . Ele conta a vida dos Louds na década de 1970 e que levou a família de Santa Bárbara à fama ao criar um novo gênero de televisão: os reality shows.

Homem de Aço  e Batman v Superman: A Origem da Justiça– Netflix

Diane Lane faz Martha, mãe adotiva do Superman nos dois filmes. Eles envelheceram bem Diane em Homem de Aço, e um pouco menos em Batman v Superman, rsrs. Ao lado de Kevin Costner, ela faz o casal que encontra um bebê extraterrestre, e lhe dão o nome de Clark Kent. Já em Batman v Superman, Martha é personagem central na luta de Superman contra Batman (Ben Affleck) e Lex Luthor (Jesse Eisenberg).

Noites de Tormenta – Apple TV, Google Play e Microsoft para aluguel/compra

Eu já havia chorado muito ao ler o livro de Nicholas Sparks, e chorei ainda mais com o filme, rs. Quando Adrienne Willis (Diane Lane) chega à cidade costeira de Rodanthe, sua vida está um caos. Lá, ela espera achar soluções para seus problemas enquanto fica na pousada de sua amiga (Viola Davis) no final de semana. O único hóspede na pousada é Dr. Paul Flanner (Richard Gere), um homem atormentado e com crise de consciência. Assim que a tempestade se aproxima, Paul e Adrienne se confortam e iniciam um romance.

Sob o Sol da Toscana – Apple TV e Google Play para aluguel/compra

Belo filme que dá uma vontade enorme de viajar para a Toscana. Frances Mayes (Diane Lane) fica devastada ao descobrir que seu marido é infiel. Sua melhor amiga Patti (Sandra Oh), com a intenção de ajudar, sugere que ela faça uma viagem pela Itália. Frances gosta da ideia e, durante o passeio, impulsivamente decide comprar uma casa em um vilarejo toscano. Agora a recém-divorciada inicia uma nova vida ao lado de personalidades interessantes, incluindo o lindo Marcello (Raoul Bova).

The Romanoff’s – Amazon

São oito episódios longos. Na verdade, cada um deles é praticamente um longa metragem com cerca de 1h30 de duração. As histórias são independentes, com leves conexões como um personagem que aparece , ou é citado, no episódio do outro. Conta a história de pessoas diferentes, mas com uma semelhança entre si. Todas acreditam ser descendentes dos Romanov, família imperial que governou a Rússia por oito gerações. Diane Lane é Katherine Ford, que suspeita que há algo estranho com o professor de piano de seu filho.

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Apesar de ter sido lançada em 2018, a minissérie The Romanoffs nunca foi muito falada por aqui. Talvez porque na época, a Amazon Prime Vídeo tivesse números bem pequenos por aqui. De qualquer maneira, a premissa, e especialmente o elenco envolvido, me fizeram ficar interessada na série. E para quem ainda não viu, ficam aqui algumas dicas sobre o que esperar. São oito episódios longos. Na verdade, cada um deles é praticamente um longa metragem com cerca de 1h30 de duração. As histórias são independentes, com leves conexões como um personagem que aparece , ou é citado, no episódio do outro. Há algumas referências históricas, mas tudo se passa nos dias de hoje. Além disso, há níveis diferentes de qualidade, especialmente no roteiro.  Lembra um pouco o estilo de Modern Love, também da Amazon. O showrunner da série é Matthew Weiner, em seu primeiro trabalho pós Mad Men.

Episódio 1 – The Violet Hour

É o melhor dos episódios de The Romanoffs, uma mistura de Conduzindo Miss Daisy com comédias românticas. A ação se passa em Paris, onde Anushka (Marthe Keller, ótima) vive em um apartamento enorme e antigo. Seu sobrinho (Aaron Eckhart) é quem cuida dela. Ele é casado com uma francesa (Louise Bourgoin), que torce todos os dias para que a tia morra, para assim ficar com a herança. Um belo dia, uma nova cuidadora de origem muçulmana  (Inés Mulab, também muito bem no papel) chega para cuidar de Anushka. Só que ela não gosta de quem é diferente. Mas as coisas podem mudar bastante depois da convivência.

Episódio 2 – The Royal We

Michael e Shelly Romanoff (Corey Stoll e Kerry Bishé) são um casal em crise. Os dois deveriam fazer um cruzeiro juntos, mas ele é chamado para fazer parte de um júri. E acaba se interessando por outra mulher, Michelle (Janet Montgomery, bem diferente de New Amsterdam). Por sua vez, no navio, Shelly conhece Ivan (Noah Wyle). e o retorno de ambos à vida normal pode ter consequências inesperadas. A história aqui é uma mistura de filmes de júri, com um toque de film noir.

Episódio 3 – House of Special Purpose

Este é o episódio mais estranho de The Romanoffs. Confesso que, no final, fiquei com um ponto de interrogação na testa, rs. Parece um episódios de Além da Imaginação. Uma atriz, Olivia Rogers (Christina Hendricks, de Mad Men), chega na Áustria para fazer uma série sobre os Romanoffs. Só que durante as filmagens, Olivia acaba entrando em conflito com a diretora (Isabelle Huppert), e se envolvendo com o ator que faz Rasputin (Jack Huston). Paul Reiser faz o papel do agente de Olivia.

Episódio 4 – Expectation

Esse foi o episódio que mais gostei. Além de se passar em Nova York (amo essa cidade!), é aquele que me parece o que tem o roteiro mais bem escrito. Olivia Wells (Amanda Peet, ótima) está vivendo um dia difícil. Ela discutiu com a filha (Emily Rudd, de Dinastia), que quer ter o filho sozinha. Discutiu com seu grande amigo (John Slattery, de Mad Men), com quem compartilha um grande segredo. Teve que buscar os pais de seu genro no aeroporto, e ainda está sofrendo com dores no estômago. Até o fim do dia, todas essas situações vão cobrar um preço na vida de Olivia.

Episódio 5 – Bright and High Circle

Diane Lane é uma de minhas atrizes favoritas, e ela está ótima no episódio. Entretanto, o roteiro toma certas liberdades que o deixam pouco crível. Só para ilustrar, um pai nunca teria uma conversa daquelas com uma criança nos anos 70. De qualquer maneira, vale a pena por Diane. Ela faz Katherine, uma mãe de três garotos que têm aulas de piano com David Patton (Andrew Rannells). Só que um belo dia, uma policial diz que David está sob investigação. O que ele fez? Ninguém sabe, mas Katherine passa a fazer investigações por conta própria. Confesso que o fim não me agradou, mas…

Episódio 6 –  Panorama

Esse é o segundo que mais gostei, uma homenagem aos romances passados durante viagens.  Juan Pablo Castañeda é fraquinho como ator, mas é bem charmoso como o jornalista Abel. Ele está investigando uma clínica que promete a cura para as doenças mais graves. Durante esse trabalho, ele conhece Victoria (Radha Mitchell), que tem um filho com um mal incurável. Abel então leva mãe e filho para conhecer lugares famosos da Cidade do México. E é claro que eles se apaixonam!

Episódio 7 – End of the Line

Esse foi o episódio que mais me cansou em toda série de The Romanoffs. Anka e Joe Garner (Kathryn Hahn e Jay R. Fergunson) viajam para Vladivostok com o objetivo de adotar uma bebezinha. Tudo está certo, mas cada etapa é uma tensão constante. Só que ao chegarem lá, eles não vão encontrar exatamente aquilo que esperavam. Depois desse episódio, garanto que ninguém mais vai querer ir para a Rússia!

Episódio 8 – The One that Holds Everything

Confesso que esperava uma certa “amarração” de todas as histórias nesse último episódio. Mas não aconteceu. Ele conta a jornada de  Simon (Hugh Skinner, o jovem Harry de Mamma Mia 2). Depois da perda da mãe num incêndio, o pai se casa com a babá (a ótima Hera Hilmar), e Simon acaba sendo excluído da família. Ele viaja para o Oriente, e retorna quando o pai está à beira da morte. A confrontação com seu passado e sua vida, vai fazer com que ele tome atitudes inesperadas.

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Você tem um filme estrelado por Matthew McConaughey e Anne Hathaway, numa trama à beira-mar que inclui mistério e assassinato. Vai ficar interessado, certo? Com certeza! Mas… Eu já tinha lido matérias em publicações americanas do ano passado , onde esse filme, Calmaria, era apontado como um bom candidato a ser um fracasso. E, quando vi os números das bilheterias americanas (totalizou 8 milhões de dólares), fiquei mais curiosa para saber o que poderia ter dado tão errado. Ele estreia essa semana nos cinemas.

A história

A gente começa o filme acompanhando a história de Baker Dill (Matthew McConaughey), o capitão de um navio pesqueiro. Ele vive num lugar paradisíaco chamado Plymouth Island. É também obcecado em pegar um peixe que ele chama de Justice. Fora isso, leva um vida tranquila, com ocasionais visitas a uma mulher chamada Constance (Diane Lane, em papel que era de Um Thurman) em busca de conforto e algum dinheiro. Mas tudo isso é ameaçado quando sua ex-mulher, Karen (Anne Hathaway), chega no lugar com um pedido de ajuda. Ela quer que Dill a salve – e também o filho dos dois – de seu novo e violento marido (Jason Clarke). A ideia é levá-lo para uma excursão de pesca e o deixá-lo lá para os tubarões. Dill fica então em dúvida entre o certo e o errado, enquanto ele passa a não saber mais o que é real ou não.

E o problema?

A trama é totalmente confusa. O diretor e roteirista Steven Knight (que já fez o bom e diferente Locke), aqui se perde totalmente. Ele tenta fazer um film noir, cheio de personagens lindos e misteriosos, flerta com o totalmente estranho (Reid Miller), e descamba para um final… Bem é melhor não falar muito – #semspoilers. O que se pode dizer é que Steven Knight deve ter adorado Interestelar. E não é só por causa de seu elenco, como também por suas reviravoltas. Eu, que também não sou grande fã daquele filme, fiquei ainda mais sem paciência com este aqui.

Li várias explicações sobre o final do filme. Nenhuma delas me convenceu. E como eu sempre digo, se tem que explicar muito, é um problema. De qualquer maneira, é um filme bonito de se ver, com a região das Maldivas belamente fotografada. Gostei dos figurinos de Anne Hathaway, mas não muito de sua performance de femme fatale. E ainda tem o desperdício de Diane Lane num papel que é pouco mais que uma ponta. E fica a dica para Matthew McConaughey. Você precisa urgentemente de um papel num filme de sucesso. Está parecendo que está sofrendo a Maldição do Oscar.

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Os fãs de Suits ficaram preocupados quando foi anunciado que Patrick J. Adams e Meghan Markle deixariam a série no final dessa temporada. Bem, de alguma maneira, a gente já sabia que uma princesa da Inglaterra não iria conseguir fazer uma série nos Estados Unidos, né? E, por outro lado, também foi legal que optaram por não separar o casal da ficção. Chegou a haver um momento em que até parecia que a série iria terminar. Mas não.  A oitava temporada vai acontecer e Katherine Heigl vai chegar para provavelmente “bagunçar” a história.

Ela será Samantha Wheeler, a talentosa nova sócia da Pearson Specter Litt, que chega para desafiar a estrutura existente e se tornar a maior aliada da firma… ou sua pior inimiga. Ela se junta aos membros do elenco que continuam, Gabriel Macht (Harvey), Sarah Rafferty  (Donna), e Rick Hoffman (Louis). Outra novo membro do elenco será Dulé Hill,  conhecido pela série Psych. A nova temporada começará a ser rodada em abril e deverá estrear em julho.  A gente só espera que sua entrada em Suits represente uma nova fase de sucesso para Katherine Heigl, já que suas duas últimas séries, State of Affairs e Doubt, não passaram da primeira temporada.

Dulé Hill, de Psych, também entra em Suits

Falando em séries com mulheres poderosas, essa semana recomeçou a filmagem da última temporada de House of Cards, agora sem Kevin Spacey, e com Robin Wright dominando a Casa Branca. Mas só agora ficamos sabendo que tem novidade boa no elenco dessa fase final. Uma de minhas atrizes preferidas, Diane Lane, estará na série, juntamente com Greg Kinnear. Só que a Netflix não informou quais serão seus papéis na história, apenas que os dois serão irmãos.

Ainda não se sabe como os roteiristas irão tirar o personagem de Frank Underwood da história, mas o melhor de tudo é que finalmente ela irá se concentrar em Claire Underwood, feita com maestria por Robin Wright. Claire sempre foi o personagem mais interessante da série, e parece até que já se previa o que iria acontecer quando a quinta temporada terminou com um close de Claire falando para a câmera “Minha Vez”. Ainda não foi anunciada a data de retorno da sexta temporada, mas eu já estou totalmente na expectativa para ver essas Robin e Diane juntas, arrasando tudo!!!

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Para todo mundo que cresceu vendo os desenhos da Liga da Justiça, esse é um momento único. Depois de muita espera, chega hoje nos cinemas, enfim, o filme que reúne todos os principais heróis da DC Comics: Superman, Batman, Mulher Maravilha, que já tiveram seus filmes solo, mais Aquaman, The Flash e Cyborg. Ele estreou hoje nos cinemas e quer saber? Eu me diverti bastante.

A Liga da Justiça quase ganhou um filme há cerca de 10 anos, dirigido por George Miller. No elenco quase desconhecido estavam D.J. Cotrona como Superman, Armie Hammer como Batman, a modelo Megan Gale (Mulher Maravilha),  Common ( Lanterna Verde/John Stewart), Adam Brody como Flash/Barry Allen e  Santiago Cabrera como Aquaman/Arthur Curry. Entretanto, mesmo com a pré-produção já iniciada, o filme acabou sendo cancelado. Com o sucesso da Marvel, a ideia da Liga voltou como parte da ambiciosa programação da Warner com os super-heróis da DC Comics. Agora com Henry Cavill (Superman) –  você não achou que ele tinha morrido para sempre depois de Batman vs. Superman né? – Ben Affleck (Batman), Gal Gadot (Mulher Maravilha), Jason Momoa (Aquaman), Ezra Miller ( Barry Allen/The Flash) e Ray Fisher (Victor Stone/ Cyborg).

Só que Zack Snyder, programado para dirigir o filme, sofreu uma tragédia no meio do caminho. Sua filha se suicidou e ele se afastou do filme. Foi chamado então o super Joss Whedon, que entende desse universo de super-heróis como ninguém, para terminar o trabalho. Não se sabe muito bem o quanto Joss fez pelo filme, mas o rumor é que a versão de Snyder teria quase três horas. Na mão de Joss, se transformou em duas, vários atores programados para aparecer não estão no produto final – Robin Wright, Willem Dafoe e Kiersey Clemons (Iris West) são os exemplos mais gritantes. Além disso, ele dispensou Junkie XL e trouxe o veterano Danny Elfman para fazer a trilha sonora. Teve ainda que lidar com o problema do bigode de Henry Cavill, que estava filmando o novo Missão Impossível, e que teve que ser apagado digitalmente (em determinadas cenas a boca dele está realmente estranha). Algumas fontes dizem que, na verdade, Joss só filmou de 15 a 20 % do que é visto na tela, mas ninguém diz o quanto ele cortou.  Como fã de Joss, tenho que dizer que ele fez um belo trabalho, pois o filme tem um ritmo constante, que não deixa você perceber as duas horas de duração.

O vilão da vez é o Lobo da Estepe, conhecido dos fãs dos quadrinhos como um dos maiores inimigos da Liga da Justiça. Ele é feito pelo veterano Ciaran Hinds, através de motion capture. O Lobo pretende dominar a Terra na companhia de seus parademônios, uma mistura de macacos voadores de O Mágico de Oz com o Exterminador do Futuro. E só a reunião dos maiores super-heróis do planeta (desculpe, Marvel, rs) pode detê-lo. Assim, o filme tem uma primeira parte que mostra a introdução dos personagens, ou como Diana Prince e Bruce Wayne vão conseguir conquistar Aquaman, The Flash e Cyborg para lutar contra esse todo poderoso.

A segunda parte mostra a luta propriamente dita, já com mais um na equipe – adivinhe quem?. Esse retorno funciona e o filme cresce ainda mais.  Todos estão bem – sim, até Ben Affleck, que emagreceu e parece que fez um lifting. Ezra Miller é o alívio cômico, mas para mim o grande destaque é Jason Momoa como Aquaman. Além das razões óbvias (ele está… muito bem… fisicamente), o personagem dele é de longe o mais interessante do grupo.

É claro que há também várias aparições rápidas: Amy Adams, Diane Lane, Billy Crudup (como o pai de Barry Allen), J.K. Simmons, Jesse Eisenberg, Amber Heard (como Mera, a mulher de Aquaman), Connie Nielsen, Joe Morton (o pai do Cyborg) entre outros. Steve Trevor, o personagem de Chris Pine em Mulher Maravilha, não parece, mas é claro que está sempre presente, sendo inclusive mencionado algumas vezes.

No final, o que fica é um bom filme de ação. Claro que não será tão elogiado como Mulher Maravilha (é impossível ser totalmente “redondo” com tantos personagens). Mas essa fã de Liga da Justiça desde pequenininha aqui gostou muito. Ah, e fica o aviso. O filme tem duas cenas pós-créditos. A primeira, no meio, é só uma brincadeira. Mas a segunda já anuncia mais um grande vilão. E os fãs de True Blood vão adorar (rs).

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