Dificilmente assisto séries de comédia . Atualmente  só acompanho Only Murders in the Building. Mas fiquei bem tentada  a dar uma chance para Modernos de Meia-Idade, do Disney Plus. Especialmente por causa das presenças de Nathan Lane e, claro, Matt Bomer. Meu amigo José Augusto Paulo assistiu e adorou. Veja abaixo a crítica dele:

Modernos de Meia -Idade

Qualquer série tem seus episódios melhores e alguns nem tanto. Algumas tem mais negativos do que positivos no total, mas não há série que tenha todos os episódios no mesmo nível. Schitt’s Creek chegou perto, também teve episódios que me fizeram rir menos, mas a maioria me divertiu muito. Mas no caso de Modernos de Meia-idade ( o título original – Mid-Century Modern –  é nome de um estilo de arquitetura e decoração que pessoalmente gosto muito), os seus melhores momentos já circulavam em plataformas como YouTube ao mesmo tempo em que a série chegava ao Hulu nos EUA. Portanto algumas das melhores piadas já me eram conhecidas quando me dei conta de que a série esta disponível no Disney Plus

Mas por outro lado, aqueles nacos de boas piadas me fizeram curioso para saber como seria cada episódio. Dediquei algum tempo para apreciar o que alguns chamam de “a versão gay de Golden Girls”. Mas seria isso mesmo?

A história

A história começa de forma parecida. Um acontecimento trágico faz com que amigos de longa-data decidam se mudar para a casa do que está com melhores condições de vida (Nathan Lane, excelente como sempre) em Palm Springs. Lá este mora com a mãe (Linda Lavin, em uma de suas últimas aparições na TV). Ela até que poderia até ser comparada com Sofia de Golden Girls, mas há uma boa diferença. O personagem de Linda se veste de forma moderna, um cabelo fantástico para a idade (87) e tinha um lado carinhoso. Se juntam nessa casa um comissário de bordo meio, digamos, desligado dos fatos (Matt Bomer) e um ex-colunista de moda,  que não parece estar mais trabalhando (Nathan Lee Graham).

Cada episódio é filmado ao vivo. E isso nos faz lembrar da outra série assim como o fato de que se vê bem a sala e a cozinha da casa. Existem paralelos, mas Modernos de Meia-Idade tem também muito a ver com Will & Grace. Ainda mais que ambas tem o mesmo time de criadores: David Kohan e Max Mutchnik. Só que ela também tem muito de si própria. O humor ousa bem mais, a casa tem um aspecto bem moderno. Também há personagens extras constantes como a irmã do dono da casa (Pamela Adlon), e em parte reflete uma era bem diferente.

A mudança

Os primeiros episódios me fizeram rir muito, com diálogos inteligentes, humor por vezes ácido, mas de nível e uma boa atuação da parte de todos. Mas agora um spoiler: nos últimos dois o tom teve mudanças, mas por razoes óbvias. Linda Lavin faleceu logo após a filmagem do episódio oito. Ela tinha anunciado aos colegas que tinha sido diagnosticada com câncer no pulmão uns meses antes, mas que os prognósticos eram excelentes. Só que repentinamente ela se foi, e exatamente da forma descrita no episodio nove, mas dialogando com seu marido ao invés do filho.

Sugiro que assista essa primeira temporada, de diversão garantida, já que ainda esta incerto se a serie continuará. E ao se chegar ao ultimo episódio, entendemos a incerteza: a falta que Linda Lavin faz.

O post A diversão garantida da série Modernos de Meia-idade apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Já faz tempo que o Oscar está devendo uma estatueta para Bradley Cooper. Sinceramente, acho que ele deveria ter levado com Nasce uma estrela. Mas, não deu. E agora neste ano, ele vai ter que enfrentar Cillian Murphy (Oppenheimer). Sinceramente, acho que nem há como comparar. Em Maestro, Bradley é Leonard Bernstein. É também diretor, co-roteirista e produtor do filme. É um triunfo! Maestro estreia nos cinemas nessa quinta.

Para quem não conhece Leonard Bernstein, além de maestro, ele também foi um grande compositor. É co-autor de Amor Sublime Amor, por exemplo. Ficou  famoso na direção da Filarmônica de Nova York, e ainda apresentou célebres concertos para jovens na televisão (Young People’s Concerts), entre 1954 e 1989. Foi uma das figuras mais influentes na história da música clássica americana, e foi inspirador das carreiras de uma geração de novos músicos. Além de mostrar os destaques de sua carreira, o filme se concentra principalmente em seu tumultuado casamento de 25 anos com Felicia Montealegre (vivida de maneira maravilhosa por Carey Mulligan).

O que achei?

O filme começa com o momento que muda a vida de Leonard. Quando ele é convidado a assumir a Filarmônica de Nova York. A partir daí, você já consegue sentir que o filme será marcado pela exuberância. Não apenas do ponto de vista cinematográfico, com uma câmera  ágil, e um cenário grandioso. Mas especialmente por querer mostrar como Leonard era uma dessas personalidades que o cinema gosta de denominar como “maior do que a vida”. Além de um gênio da música (e saber disso), Leonard tem uma maneira muito peculiar de enxergar sua vida pessoal.

O filme deixa claro que o amor pela esposa é enorme desde o início. mas isso não o impedia de ter seus casos gays. Inclusive trazendo-os para dentro de casa, como se fosse a coisa mais normal do mundo. Bradley deixa claro que isso era uma coisa muito natural para ele. É uma personalidade fascinante. E a esposa Felicia não fica atrás. Desde o primeiro momento, a partir do momento em que ela vê o personagem de Matt Bomer, o namorado anterior, Carey Mulligan deixa claro que percebe qual é a situação. mas, mesmo assim, vai em frente. Tanto Leonard como Felicia sentem um amor incomensurável um pelo outro.

A admiração

Bradley Cooper, tanto em sua atuação como na direção, demonstra grande admiração por Leonard. Nem a comoção por causa da história do nariz pode manchar isso.  Bradley está determinado a todo o custo fazer com que todos entendam o talento absurdo do biografado. Com isso, apresenta algumas sequências que são divinas. É o caso da imaginação do balé de Um dia em Nova York, e principalmente  a recriação da cena em que Leonard rege a London Symphony Orchestra  em Ressurreição de Mahler. Esta leva seis minutos, e Bradley estudou por seis anos  – diz a lenda – para conseguir transmitir com apuro aquele momento histórico.

É claro que estas cenas afetam o ritmo do filme. Alguns poderão achar chato. Mas tudo é tão grandioso e poderoso, que é mais uma forma de Bradley demonstrar o talento de Leonard. E, de resto é tudo perfeito. Seja a mudança de preto e branco para cores, de diferentes proporções de telas. O som, o elenco, a direção de arte, a maquiagem (merecedora de Oscar), tudo é fenomenal. Isso sem falar no som, o que inclusive faz com que assistir o filme no cinema seja ainda mais recomendado.

Assim como Nyad, e O Assassino, Maestro também vai estrear nos cinemas  pouco antes de chegar na Netflix (chega no dia 20 por lá). É uma estratégia interessante. Pessoalmente, prefiro ver tudo na sala escura, tela grande e som envolvente do cinema. Mas seja lá ou no streaming, Maestro vale muito a pena.

O post Maestro, um triunfo de Bradley Cooper, estreia nos cinemas apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Eu adoro uma boa história de amor. E Companheiros de Viagem conta uma, com um pano de fundo muito interessante de momentos redefiniram a história norte americana. Tudo começa nos anos 50, com a caça às bruxas do mccartismo. Passa pelos movimentos dos direitos negros, e termina com a epidemia da AIDS.  Na história, Matt Bomer interpreta o carismático Hawkins Fuller. Ele mantém uma carreira financeiramente gratificante nos bastidores da política, e principalmente evita envolvimentos emocionais. Só que as coisas mudam quando ele conhece Tim Laughlin (Jonathan Bailey). Este é um jovem cheio de idealismo e fé religiosa, que começa a trabalhar com o senador McCarthy. Eles começam um romance no momento em que McCarthy e Roy Cohn declaram guerra aos “subversivos e desviantes sexuais”.

O que achei?

O primeiro episódio da minissérie  estreia nessa sexta (28) no Paramount Plus, e depois terá mais 7 que chegarão a cada sexta-feira. Já assisti toda (obrigada, Paramount Plus), e fiquei muito bem impressionada. A primeira parte, a primeira fase do romance  de Hawk e Tim, é muito mais interessante. Sempre aquela situação de uma amor que não se desenvolve como poderia por preconceito, ambição, e momento errado. O momento do mccartismo é mostrada de maneira extremamente eficiente. Os posteriores, a guerra do Vietnã, o assassinato de Harvey Milk, os protestos que acabam em pancadaria, mantém a atenção. Já a parte final, na época da AIDS, é tão triste, que sinceramente chega a ser difícil de assistir, apesar de importante para a história.

Companheiros de Viagem ainda tem outros personagens importantes. Há o amigo de Hawk, o jornalista Marcus (Jelani Alladin), que tem uma reticência a se envolver com o/a performer de uma boate, Frankie (Noah J. Rickets). Acho que a história perde tempo se aprofundando nessa relação enquanto todo mundo que mais é ver a história de Hawk e Tim. Allison Williams também brilha como Lucy, a filha de um senador, que acaba se casando com Hawk.

E ainda…

Mas é claro, Matt Bomer se destaca como Hawk. Cheio de óbvios beleza e carisma, Bomer é um ator excelente, como já percebemos em The Normal Heart, pelo qual recebeu vários prêmios. Como Hawk, ele está ótimo. Só que quem tem mais chances de fazer algo diferente é Jonathan Bailey. Ele está bem distante do dominante galã de Bridgerton. E é quem mais muda, desde a juventude inocente, até a tristeza final.

É bom avisar que Companheiros de Viagem tem cenas bem calientes entre os dois. Calientes mesmo! A produção é eficiente, assim como a trilha sonora. Repare nas músicas que tocam ao final de cada episódio, sempre tendo a ver com uma situação da história. O único porém na produção é a maquiagem que envelhece os personagens, que é bem tosca. O bom é que o talento dos envolvidos ultrapassa esse problema. Recomendo!

O post A bela e triste história de amor de Companheiros de Viagem apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Ninguém precisa ficar com medo. Jonathan Bailey vai retornar para a terceira temporada de Bridgerton. Mas obviamente sua participação será menor já que o foco será em Pen e Colin Bridgerton. Mas o ator não para. Ele eteve na peça Cock em Londres até o último dia 4 de junho.  Também tem uma comédia em pré-produção com Jason Isaacs e Felicity Jones chamada Maria. E agora foi anunciado que ele estará ao lado de Matt Bomer em uma nova série, Fellow Travelers. Que dupla de lindos hein?

Novamente será uma série de época. Se baseia no romance  de Thomas Mallon, e terá oito episódios. O canal Showtime, que vai exibi-la liberou uma sinopse. Segundo ela, será uma história de amor épica. Será uma crônica de um romance volátil entre dois homens que se conhecem bem na época do macartismo em Washington. Para quem não sabe, o macartismo foi um polêmico movimento político norte-americano. Seu objetivo era combater o comunismo no país nos anos 1950. Mesmo que isso significasse violar o direito civil à opinião política, previsto na Constituição.

A história

O casal da série será feito por Jonathan e Matt Bomer. Ambos são grandes defensores dos direitos LGBTQIA+. Jonathan será Tim Laughlin, um jovem graduado, que tem grandes planos para seu futuro político, com grandes convicções religiosas. Ele está muito otimista quanto ao que irá acontecer com ele. Só que sua vida vira de cabeça para baixo quando conhece Hawk Fuller. Vivido por Matt Bomer, Hawk é um personagem carismático e que não quer intimidade.

O par começa um romance justamente quando o senado declara guerra aos “subversivos, e desviados sexuais”. Por quatro décadas, Hawk e Tim se cruzam durante protestos por causa da Vietnã, o movimento Disco dos anos 70. E ainda nos anos 80, durante a crise da AIDS.

Ainda não há data programada para a estreia.  Matt é também um dos produtores , e o elenco ainda conta com Allison Williams. Ela será Lucy Smith, filha de um senador importante que conhece Hawk desde que eles eram adolescentes.

O post Jonathan Bailey, de Bridgerton, vai fazer par romântico com Matt Bomer apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

A morte de Willie Garson, o Stanford de Sex and The City, foi um choque para todos. A causa foi um câncer no pâncreas que foi fulminante. Ele deixou um filho, Nathen, de 20 anos (foto abaixo). No próprio dia 21, quando o ator faleceu, vários colegas usaram as redes sociais para mostrar seu sentimento quanto à sua partida.

Foi o caso, por exemplo, de Matt Bomer, com quem Willie atuou em White Collar. Ele escreveu no Instagram:

“Willie, eu não acredito. E não é certo. Nesse último ano você me ensinou tanto sobre coragem e resiliência. Ainda não entra na minha cabeça a ideia de um mundo sem você. Um lugar em que posso ligar para você quando preciso rir ou me inspirar. A última coisa que você fez quando nos dissemos adeus foi puxar sua máscara (eu odeio COVID), sorrir, e dar uma piscadela. Eu sei que isso não foi um reflexo dar dor que você estava passando. Mas sim um indicador de tudo que você foi e é para mim. Alguém que me levantou, me fez melhor, e que sempre, sempre, me fez sorrir. Isso também me lembrou de quão forte  é a nossa família de White Collar . Nós estivemos todos lá por Willie e por cada um de nós.”

“Eu amarei você para sempre, Willie Garson. Você vive em nossos corações e mentes para sempre. E sua família de White Collar estará sempre aqui por Nathen. Guarde um lugar para mim, porque eu sei que quero estar em sua mesa aí em cima.”

O elenco de Sex and the City

O elenco de Sex and the City todo também se manifestou com mensagens. Cynthia Nixon, Kim Catrall, Kristin Davis, Mario Cantone, que fazia Anthony, que se casou com Stanford no segundo filme de Sex and he City. Mas, Sarah Jessica Parker, que era amiga de Willie Garson há trinta anos, estava em silêncio. O primeiro momento em que ela se pronunciou foi num post de Chris Noth, que mostrava uma foto da série, com Sarah e Willie sorrindo. Na legenda, adicionou um coração partido. Foi então que Sarah escreveu nos comentários. “Obrigada, querido Chris. Eu não estou pronta ainda. Xxx.”

O post de Sarah Jessica Parker

Mas depois disso, não demorou muito para Sarah colocar um post com várias fotos dela e de Willie, com legendas que emocionaram a todos.

“Está insuportável. Às vezes, o silêncio é uma declaração. Da gravidade. Angústia. Da magnitude da perda de uma amizade de mais de 30 anos. A verdadeira amizade que permitiu segredos, aventura, família profissional compartilhada, verdade, concertos, viagens rodoviárias, refeições, telefonemas tarde da noite. A devoção mútua à paternidade e todas as dores e alegrias que a acompanham. Triunfos, decepções, medo, raiva e anos passados ​​nos sets (mais especialmente no apartamento de Carrie) . E rindo até tarde da noite como Stanford e Carrie e Willie e SJ”

“Willie, vou sentir falta de tudo sobre você. E vou repassar nossos últimos momentos juntos. Vou reler todos os textos de seus últimos dias e transcrever nossas últimas ligações. Sua ausência é uma cratera que encherei com a bênção dessas memórias e de todas aquelas que ainda estão em recessos ainda por vir à tona. Meu amor e minhas mais profundas condolências a você, querido Nathen . Você foi e é a luz da vida de Willie e sua maior conquista foi ser seu pai. Estas foram as últimas palavras dele para mim. ‘Lindas pulseiras’. Boa sorte, Willie Garson”

Willie estará em And Just Like That, a sequência de Sex and the City, que será lançada pela HBO Max. No início de agosto, ele foi visto ao lado de Mario Cantone filmando em Nova York. Grande perda!

O post A tristeza de Sarah Jessica Parker pela morte do amigo Willie Garson apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Em 2018, uma montagem especial de Os Rapazes da Banda chegou à Broadway. O objetivo era celebrar 50 anos da primeira exibição ainda no circuito off-Broadway. De autoria de Mart Crowley, ela foi um evento marcante para a comunidade LGBTQ da época. Logo foi para o cinema nos anos 70. E agora, Ryan Murphy resolveu juntar o mesmo elenco da homenagem de 2018, e transformou num novo filme, que chegou ontem (30) na Netflix.

Ryan só é o produtor aqui, a direção ficou com Joe Mantello, que também havia sido responsável pela peça. Mas é claro que a assinatura  de Ryan está em todos os lugares. Na trilha sonora, na direção de arte, nas cores, nos figurinos, no tema. E, é claro nos atores, com Jim Parsons, Matt Bomer e Zachary Quinto, que já estiveram em várias outras produções dele.  O roteiro adaptado mais uma vez é de Mart Crowley, só que agora com a ajuda de Ned Martel. O filme, inclusive, é dedicado a Mart, que morreu no último mês de março. Ele manteve o momento em que o filme se passa, em 1968, mas a história continua extremamente atual.

Mart Crowley, Joe Mantello, Ryan Murphy e o elenco do filme

A história dos Rapazes da Banda

Michael (Jim Parsons) está usando seu apartamento para oferecer uma festa de aniversário para seu amigo Harold (Zachary Quinto). Outros cinco amigos gays estão para chegar. Só que um colega da faculdade, Alan (Brian Hutchinson), que é hetero, chega de surpresa na festa. Aparentemente, ele não sabe que Michael também é gay,  e sua presença acaba dando origem a certos acontecimentos inesperados. Completando o grupo, está o “presente” para Harold, um “cowboy” doce (Charlie Carver), mas com pouco cérebro.

https://www.youtube.com/watch?v=Sm2Ue8k3-yU

A crítica

Eu nunca vi a peça, que já foi montada no Brasil. E nem o filme dos anos 70 (não achei no streaming). Mas fiquei completamente envolvida por essa história. Há momentos de drama, de comédia, e ainda alguns incrivelmente românticos. E, é claro, há outros bem quentes, especialmente envolvendo Matt Bomer sem roupa. Sempre um belo espetáculo, rsrs!  Muitos dos problemas são inerentes a qualquer gênero, em qualquer época, como a chegada da idade, a perda da beleza, a depressão, o racismo. Há ótimos diálogos, com gírias específicas, com referências ao cinema. Há um momento divertidíssimo em que Alan diz, “mas ele é casado!”. Impossível não rir com o resto do grupo.

A história lança várias perguntas, que acabam ficando sem resposta, especialmente o grande fator que provoca tudo, a presença de Alan na festa. Mas há outras, sobre as quais não vou falar aqui, com o risco de #spoiler. É impossível, entretanto,  não falar do trabalho do elenco. Destaco especialmente Zachary Quinto, como Harold, com direito a entrada de estrela, totalmente diferente de outros papéis como em American Horror Story e Star Trek. E, por incrível que pareça, achei que o mais fraco deles era justamente Jim Parsons. Depois de tantos anos assistindo The Big Bang Theory, é impossível não ver os maneirismos de Sheldon Cooper em Michael. Talvez somente em seu diálogo final, ele consiga dar “uma cara” para Michael. De qualquer maneira, Os Rapazes da Banda, com sua linguagem assumida  de teatro filmado, é mais uma bela produção com a assinatura de Ryan Murphy.

O post É um prazer finalmente conhecer esses incríveis Rapazes da Banda! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

A primeira temporada de The Sinner foi brilhante. O ponto de partida era bem diferente. Uma mãe de família que, sem mais nem menos, no meio de uma praia lotada, mata uma pessoa que, aparentemente, ela nao conhecia. Entra em cena então o detetive Harry Ambrose, feito por Bill Pullman, que não descansa enquanto não for a fundo para descobrir a razão. A segunda temporada não foi tão brilhante, mas foi eficiente. Nela, o detetive Ambrose retorna para a sua cidade natal para ajudar a polícia a solucionar o caso de um garoto de treze anos que confessou ter envenenado os pais. E a terceira temporada de The Sinner finalmente chegou, estreando no último fim de semana na Netflix.

Ela tem dois atores que gosto muito, Matt Bomer e Chris Messina. Agora Harry Ambrose  começa a investigar um acidente de carro fatal no norte do estado. Tudo indica que foi só isso, um acidente. Mas o detetive se depara com um caso muito mais complicado e perturbador do que parece ao examinar a participação de Jamie (Matt Bomer) na história). Eu estava muito entusiasmada com a história, mas tive uma grande decepção.

https://www.youtube.com/watch?v=Em8oLVH27mE

A crítica

Claramente o objetivo dos produtores era fazer algo diferente das duas temporadas anteriores. É mais um estudo de personalidades do que um “por que matou?”. Aqui, logo é possível imaginar a história de Jamie. A opção clara do roteiro é mostrar o envolvimento de Ambrose com Jamie. Mas esse é o grande problema. É difícil acreditar em boa parte das situações. E além disso, o roteiro abusa dos discursos sobre como o mundo é sem graça, como falta vida à sociedade, e como é impossível aguentar isso.  Torna-se filosófico demais, chato e repetitivo. Para mim foi difícil aguentar até o final mesmo com somente com oito episódios.

Mas, é claro, Bill Pullman tem uma de suas melhores atuações como Ambrose. Deve ser lembrado na lista do Emmy. E Matt Bomer, que é sempre ótimo, se supera com Jamie. Os dois, assim como o resto do elenco, estão incríveis. Só faltou um roteiro mais interessante. De qualquer maneira, The Sinner já foi renovada para mais uma temporada.

O post A minha decepção com a 3ª temporada de The Sinner apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Quando The Sinner estreou na Netflix, depois de ser exibido na USA Network nos Estados Unidos, abriu para o mundo um grande sucesso. Inicialmente vsualizado como uma minissérie, com começo, meio e fim, virou um acompanhamento das aventuras do detetive Harry Ambrose, vivido por Bill Pullman. Produzido por Jessica Biel, que chegou a concorrer ao Globo de Ouro por sua atuação na primeira temporada, a terceira temporada está programada para estrear nessa sexta, dia 19 na Netflix. Ao mesmo tempo, foi anunciado que a série foi renovada para uma quarta temporada, a ser exibida em 2021, com um novo caso do detetive Ambrose. Então se você nunca viu a série (ou viu somente uma temporada), saiba mais sobre ela. Vale a pena conhecer.

1ª temporada

Na primeira temporada, ficamos conhecendo a história de uma jovem mãe de família, Cora (Jessica Biel), que comete um crime nefasto no meio de uma praia lotada e se vê incapaz de explicar o motivo que a levou àquele estado de fúria súbito. O detetive Harry Ambrose começa a investigar e fica obcecado com o caso, começando a buscar em seu passado a razão da ação dela. Para mim, é a melhor história.

2ª temporada

Nesta 2ª temporada,  Harry Ambrose retorna a Keller, sua cidade natal. Isso traz um grande  confronto com seu passado . A razão é Heather Novack (Natalie Paul). A policial é designada para seu primeiro caso como detetive e resolve pedir ajuda ao amigo da família e conterrâneo devido às circunstâncias peculiares do ocorrido: o principal suspeito é um garoto de 13 anos, acusado de matar os pais envenenados. Carrie Coon faz a psicóloga Vera.

3ª temporada

A 3ª temporada de The Sinner, que vai estrear nesse dia 19 na Netflix, traz Harry Ambrose numa investigação de rotina de um trágico acidente de carro em Dorchester.  Matt Bomer é Jamie, um residente da cidade e futuro pai que busca a ajuda de Ambrose como conforto após o acidente. Só que Harry vai descobrir um crime encoberto que o levará ao mais perigoso e perturbador caso de sua carreira. No elenco está também Chris Messina como Nick. As publicações americanas falam de um final inesperado.

https://www.youtube.com/watch?v=Em8oLVH27mE

O post O que esperar de novo em The Sinner apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Ok, têm mais um monte de coisas legais chegando na Netflix agora em junho. São novas temporadas, novas séries. Então eu fiz aqui uma listinha para você colocar na agenda e não perder. Veja só:

02/06

Fuller House: Episódios finais 

Agora é o fim mesmo. Depois de oito temporadas no final dos anos 80, a série ressurgiu em 2016 contando as histórias das meninas da família Tanner. O últimos episódios da quinta temporada chegam agora  na Netflix. Em casa com o novo bebê, Jimmy e Steph mergulham no mundo das fraldas e mamadeiras. E não faltará gente para ajudar.

Modern Family: Temporadas 7 a 10 

Foram 250 episódios. Cinco Emmys seguidos de melhor série de comédia da TV. Transformou Sofia Vergara em estrela. E agora a Netflix está disponibilizando as temporadas 7, 8, 9 e 10 (ficou faltando a 11ª e última). Na 7ª temporada, Jay Pritchett e sua turma redefinem os valores de família quando as crianças saem do ninho, surgem novos empreendimentos e a paternidade em idade avançada traz desafios. Já na 8ª , Luke e Manny terminam o ensino médio, Haley começa uma nova carreira e Alex continua na faculdade, enquanto Gloria e Claire enfrentam desafios no trabalho. Na 9ª, está difícil para Phil fazer a nova empresa decolar. Haley arranja um emprego estressante e Manny começa a faculdade. E finalmente na 10ª, que estreia somente no dia 9 de junho, há mudanças de carreira, namoradas canadenses e cirurgias caninas. A família Pritchett-Dunphy-Tucker encara altos e baixos unida.

05/06

Perdida 

Mais uma produção espanhola para o catálogo da Netflix. Nesta série de suspense, um pai orquestra sua própria prisão para tentar encontrar na cadeia a pessoa que sequestrou sua filha.

10/06

Reality Z 

Fiquei curiosa para ver essa primeira série de zumbis brasileira. Nela, participantes de um reality show brasileiro ficam presos em um estúdio de TV depois de um apocalipse zumbi. Sabrina Sato faz uma participação como a apresentadora do reality.

14/06

Marcella: Temporada 3 

Confesso que nunca vi a série inglesa Marcella, que parece bem interessante. Nela, Marcella Backland é uma detetive aposentada que é chamada de volta á linha de frente quando certas características de uma série de assassinatos lembram a de um assassino que escapou de ser pego 11 anos antes. Será que ele voltou à ativa. Agora, na terceira temporada, um ano e meio se passou desde os acontecimentos da segunda,  e Marcella tem uma nova identidade em Belfast. Isso porque ela tem que conviver com uma família de criminosos como agente infiltrada.

19/06

Coisa Mais Linda: Temporada 2 

Eu gostei muito da primeira temporada da série brasileira que conta a história de quatro amigas no Rio de Janeiro dos anos 50. Enquanto seguem em frente após uma recente tragédia, Malu e as amigas abraçam novos desafios profissionais e novas possibilidades de amor, além de confrontar injustiças corajosamente. Com Maria Casadevall, Pathy Dejesus, Mel Lisboa.

The Sinner: Jamie 

Eu gosto muito da 1ª temporada, já a 2ª foi média. Agora chega a 3ª, onde o detetive Harry Ambrose (novamente Bill Pullman) investiga um acidente de carro que acaba se tornando um dos casos mais complicados de sua carreira. O Jamie do título é o lindo do Matt Bomer. 

https://www.youtube.com/watch?v=Em8oLVH27mE

The Politician: Temporada 2 

Nova temporada da série produzida por Ryan Murphy.  Para quem não conhece, ela mostra Payton Hobart, um estudante rico de Santa Barbara (Ben Platt), e sua detremianção de se tornar o presidente da república. Cada temporada girará em torno de uma etapa política diferente em que seu personagem está envolvido. Nessa, adversários cada vez mais difíceis estão no caminho de Payton, mas sua obsessão é uma só: o Senado.

O post Séries para ver na Netflix em junho apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Doom Patrol – Patrulha do Destino faz parte do universo dark das séries da DC Comics, juntamente com Titans, que está disponível pela Netflix. Ou seja, é algo bem diferente do apelo de Supergirl, The Flash, do Arrowverse. Não, a série deixa bem claro que não se leva a sério, brincando com o gênero, e com inúmeras referências. Eu vi o primeiro episódio numa sessão especial para a imprensa, e posso dizer que se a série mantiver esse caminho durante os  14 episódios restantes da temporada, vai garantir uma boa diversão. A estreia, que acontece mais de um ano após os Estados Unidos, acontece nesta quinta (19), às 22 horas, com os dois primeiros episódios no canal Cinemax.

Você pode achar à primeira vista que a série da DC é parecida demais com os X-Men. Afinal, conta a história de um grupo de heróis marginalizados por sua aparência/poderes, que são reunidos por um homem em uma cadeira de rodas, e ainda vivem em uma mansão grandiosa. Só para avisar, na verdade a Patrulha do Destino foi publicada pela primeira vez antes dos X-Men por alguns meses. Dito isso, conheça um pouco mais sobre a história.

A História

Eles foram apresentados num episódio de Titans, e April Bowlby, Brendan Fraser e Matt Bomer retornam, reprisando seus papéis. Agora a Patrulha do Destino – composta por Homem-Robô, Homem-Negativo, Mulher-Elástica e Crazy Jane, além do novo recruta Cyborg – é liderada pelo Dr. Niles Caulder / Chefe . Eles recebem uma missão para parar o super-vilão conhecido como Sr. Ninguém que, claro, quer dominar o mundo.

https://www.youtube.com/watch?v=WO29zJ2ncXI

O primeiro episódio é basicamente uma história de origem. Ficamos sabendo o que levou todos eles a uma situação de super-herói. Inclusive os rostos conhecidos de Brendan Fraser e de Matt Bomer, cujos personagens aparecem com a cara escondida devido aos seus personagens, Homem-Robô e Homem-Negativo. Então, aproveitem os momentos do primeiro episódio, onde ainda é possível vê-los em carne e osso. O Cyborg vai aparecer , e se juntar ao grupo, somente no segundo episódio. Se você achar que ele é conhecido, está certo. É o mesmo Cyborg que fez parte do filme da Liga da Justiça, só que com outro ator. No filme, ele era feito por Ray Fisher, aqui na série, ele é feito por Joivan Wade.

E, é claro, há o humor. Numa das cenas do primeiro episódio, o narrador diz: “Críticos? O que eles sabem? Eles vão odiar essa série?” Rsrs, sabe de nada, bobinho. Eu adorei, pelo menos o início dessa aventura!

O post Finalmente a Patrulha do Destino chega à TV apareceu primeiro em Blog de Hollywood.