Essa semana tem muito lançamento de pequeno porte chegando aos cinemas. Além de Natal Amargo, de Pedro Almodóvar, sobre o qual eu já escrevi aqui, tem mais três que eu já assisti. São eles Backdoors: Um Não-Lugar, Golpe Explosivo e o francês Fora de Controle. Veja o que achei de cada um deles aqui:

Golpe Explosivo

Tudo começa quando um grupo de assaltantes ousados aproveitam o caos generalizado quando uma bomba não detonada da Segunda Guerra Mundial é desenterrada de uma planta de construção civil. Uma operação policial intensa é colocada em ação para evacuar milhares de residentes do centro de Londres. Enquanto um grande transtorno é criado na cidade, os criminosos especialistas, liderados por Karalis (Theo James), dão início a um audacioso plano para roubar joias sob a distração do time de militares comandados por Will (Aaron Taylor-Johnson), mandado para o centro da confusão para desarmar a bomba. Além disso, a polícia, chefiada por Zuzana (Gugu Mbatha- Raw) começa a desconfiar que há algo errado nessa história.

O filme tem todos os ingredientes de um bom filme de ação. E ainda tem vários plot twists, que vão até fazer você sorrir sobre como enganaram  a audiência em diversos momentos. Não é inesquecível, mas funciona bem e tem um roteiro inteligente. Isso além do bom elenco – repare na personagem Clareese, é a filha de Tilda Swinton, Honor. E claro, tem os dois possíveis candidatos ao papel de James Bond nos papéis principais, Aaron Taylor-Johnson, e meu preferido Theo James. Vale ver.

Fora de Controle

Eu também gostei bastante do drama novelesco Fora de Controle. É uma produção francesa com Omar Sy. Ele faz o papel de Julien, casado com Marie (Elodie Bouchez). Juntos há 15 anos, uma crise coloca à prova o relacionamento dos dois quando o primeiro e grande amor de juventude de Julien reaparece (feita por Vanessa Paradis, ex de Johnny Depp). Insegura e em pânico, Marie perde a cabeça e entra numa espiral de ciúmes, encontrando um estranho consolo num romance com o gerente de seu trabalho Thomas (José Garcia).

Essa sinopse oficial (e eu ainda cortei um pedaço) revela muito da história que pode surpreender. Mas os filme com um estilo de novelão me manteve entretida para saber como todos os envolvidos iriam se sair no final da história. O personagem principal acaba sendo Marie, somente mais da metade para o fim é que Julien se revela com o talento e o charme de Omar Sy. A forma como a história termina acaba sendo um tanto simplista. Até parece que quem escreveu o roteiro, que ia tão bem até aquele momento, não sabia como terminar. Mas mesmo assim vale a pena.

Backrooms: Um não-lugar

O que menos gostei foi justamente o mais badalado. Backrooms: Um Não-Lugar conta a história de Clark (Chiwetel Ejiofor), um vendedor de móveis, que faz uma descoberta perturbadora do porão de sua loja. Se tornando em uma espécie de labirinto, diversos lugares novos surgem, possivelmente dando de cara a outra realidade. Inquieto com a situação, Clark convence Kat (Lukita Maxwell), sua funcionária, e Bobb (Finn Bennett), namorado dela, para conhecer a extensão e entender um pouco mais sobre ela. No entanto, quando Clark desaparece, a Dra. Mary Kline (Renate Reinsve), sua terapeuta, resolve ir atrás dele, mas também acaba se perdendo pelo labirinto.

A história de como Backrooms começou é mais interessante que o filme. Durante a pandemia, um garoto de 16 anos chamado Kane Parsons criou um série no YouTube, e conquistou um público fiel e também a A24 que o chamou para escrever e dirigir o filme. Com 10 milhões de dólares e dois astros indicados ao Oscar (Chiwetel Ejiofor e Renate Reinsve), ele criou o filme, que vem conquistando a crítica no mundo inteiro.

Só que a mim não conquistou. Sob um manto de profundidade, ele fica levando seus personagens e o público por várias salas amarelas em busca de uma saída. E cansa muito. A direção de arte é ótima, os atores se esforçam, há alguns momentos de sustos, mas, já aviso, se você é claustrofóbica como eu, vai achar tudo ainda mais insuportável. E a explicação final, desculpe, mas foi muito ridícula para o meu gosto. Posso não ter entendido nada (já que todo mundo achou tão incrível), mas realmente para mim só soou cansativo e bobo.

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Normalmente evito ver filmes sobre os dramas de refugiados. Não consigo ver esse drama do profundo de gente que precisa deixar sua casa, e sofrer  horrores para chegar num lugar onde querem ter um pouco de paz. Isso acaba comigo. Mas dei uma chance para O Caso dos Estrangeiros, que chega nessa quinta aos cinemas. O filme tem várias histórias que se cruzam da Síria à Grécia, sem esquecer os Estados Unidos, onde tudo começa e termina da maneira mais triste possível. É um belo filme, mas é também um soco na boca do estômago.

Uma médica síria é forçada a fugir de Aleppo com sua filha pequena após um tragédia. Essa escolha desesperada desencadeia uma série de eventos que atravessam fronteiras e acabam envolvendo quatro estranhos na mesma história. No caminho, ele cruza com um contrabandista que tenta salvar o próprio filho, um soldado em conflito com a própria consciência, um poeta em busca de um lar e um capitão da guarda costeira grega dividido entre o dever e a compaixão. Seus destinos se entrelaçam em uma única noite no Mediterrâneo, onde a sobrevivência é incerta e a humanidade (ou a falta dela) se revela em sua forma mais crua.

O que achei?

O Caso dos Estrangeiros é uma produção conjunta de Jordânia, Palestina e Estados Unidos. Inspira-se em milhões de histórias que aconteceram entre 2011 e 2014 na Síria. A direção é de Brandt Andersen e se inspira em seu próprio curta-metragem anterior,  que tem o título de Refugee, de 2020. A história entra na intimidade de cada personagem – faz com que você se sinta que está lá no meio do deserto ou na praia grega. Não são necessárias grandes explicações, a história é tão bem contada, que tudo fica claro e entendível. Há uma cena quanse no final, no bote, que é impossível você não sentir um nó na garganta. Mas mais do que isso, a cena final, que tem a participação surpreendente de Jason Beghe (de Chicago PD) é a mais triste de todas.

A forma como o diretor entrelaça cada uma das histórias é primorosa. E claro, o elenco é sensacional. A figura mais conhecida é Omar Sy, que faz o traficante de pessoas, que tem seu próprio drama –  e sonho. Ele está simplesmente um arraso. Mas a figura central é Yasmine Al Massri, que você pode se lembrar da série Quantico. Ótima. Só que quem mais me chamou a atenção foi o ator que faz o capitão grego.  Constantine Markoulakis. É impossível tirar os olhos dele – tudo transparece em seus olhos. Uma das melhores atuações que vi nos últimos tempos.

O Caso dos Estrangeiros é um filme bem difícil, mas  aviso que ficará na sua cabeça por muito tempo.

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Há muito, muito tempo, no final dos anos 80, John Woo fez um filme chamado O Matador  (the Killerem Hong Kong, com Chow Yun Fat no papel principal. Hoje está disponível no Looke. Foi depois desse filme que Woo se tornou o maior nome do cinema de ação, foi pra Hollywood e fez clássicos como Face Off – A Outra Face e A Última Missão. Mas nos últimos anos, fez poucas coisas de destaque ( lembro recentemente de O Silêncio da Vingança, que está na Prime Video) . Mas depois de muitos anos, ele resolveu refilmar O Matador numa produção francesa com Omar Sy e Nathalie Emmanuel, que chegou na Netflix com o título de The Killer. Talvez um pouco longo demais , mas tem todas as marcas registradas do diretor.

A história gira em torno de Zee (Nathalie Emmanuel). Ela é uma temida assassina profissional conhecida como “a Rainha dos Mortos”. Só que quando seu chefe (Sam Worthington) lhe dá a ordem de assassinar uma jovem cantora (Diana Silvers),  ela se recusa, e se vê caçada por colegas criminosos. Seu pequeno erro também atrai a atenção de um astuto investigador policial (Omar Sy), que pode ser um aliado útil.

O que achei?

Achei de surpresa esse filme na Netflix. Ou seja, não teve grandes lançamentos e chegou direto no streaming. Achei de uma certa maneira estranho , mas provavelmente são poucos que se lembram da primeira versão. Para quem viu, a grande diferença é que o personagem principal se tornou uma mulher. Com isso se perdeu o romance que existia entre o assassino e a cantora. Aqui o motivo que a assassina tem de salvar a cantora é outro. Entretanto, com pouco mais de duas horas, The Killer tem uma boa barriga que atrapalha a narrativa da história, e cansa um pouco.

Há grandes cenas de ação, perseguição nas ruas, marcas registradas de John Woo. Tudo parece um grande balé violento. As cenas acontecem em Paris, o que é sempre um atrativo a mais. Omar Sy é ótimo e carismático como sempre. Já Nathalie Emmanuel ( da franquia Velozes e Furiosos) não tem o carisma e nem é uma atriz boa o suficiente para conseguir carregar o papel principal.  Uma pena, mas a sensação que fica é de um filme classe B. 

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Omar Sy é um daqueles atores que conquistam todo mundo desde o primeiro momento. Desde Intocáveis virei fã, com seu sorriso aberto, e grande talento. Enquanto a gente espera a nova temporada de Lupin, a gente pode vê-lo num romance fofo chamado French Lover, que está disponível na Netflix. A maioria da crítica internacional detestou, mas eu achei envolvente e “gracinha”.

No filme, Omar é um ator de sucesso chamado Abel Camara, que está vivendo um momento difícil de sua vida pessoal e profissional. É quando ele conhece uma garçonete azarada num bar em Paris, Marion, e se interessa por ela. Mas ela também está cheia de problemas, e não tem o estilo glamuroso que ele está acostumado. Só que, pouco a pouco, uma grande história de amor começa. Mas será que a fama e os holofotes vão colocar um obstáculo nessa paixão?

O que achei?

Eu acho que o que mais me chamou a atenção é a forma doce como a diretora estreante mostra essa história. É uma variação de conto de de fadas onde o príncipe vem “salvar” a jovem e se apaixona por ela.  A diferença é que o príncipe, no caso um ator de cinema, tem vários defeitos, mas  tenta melhorar. Já a jovem tem um certo complexo de inferioridade, que aceita usar um vestido horroroso e um penteado de rainha da Inglaterra, para aparecer numa pré-estreia ao lado de seu amor. E a complicação maior acontece quando um novo trabalho vira a cabeça dele. E uma das razões é que ele vai contracenar com sua ex (a lindíssima modelo Cindy Bruna).

Mas é claro que o filme é uma comédia romântica, e a gente sabe que tudo vai dar certo. E com uma corrida final bem ao estilo de Um Lugar Chamado Notting Hill e  O Diário de Bridget Jones, resolve a situação. Ainda mais ao som de If You Love Me, com Brenda Lee. Omar é sempre ótimo, e consegue passar muito bem o encantamento de Abel por Marion. Já Sara Giraudeau consegue impor a “falta de graça” da personagem, mas que tem um senso de humor afiado, que conquista. Não é um filme para a crítica (também poderia ser um pouco mais curto), mas é uma delícia de ver.

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Até que nesse mês de setembro a lista de lançamentos da Netflix está bem interessante .  Tem o final da segunda temporada de Wandinha (já foi renovada para a terceira), e filmes e séries com Jude Law, Omar Sy e Toni Collette. Veja aqui os meus destaques para o mês.

Wandinha – Temporada 2: Parte 2  – Dia 3

Quando sua mediunidade começa a sumir, Wandinha tenta recuperá-la para evitar consequências mortais para Enid e os demais alunos da Escola Nunca Mais. Quero ver a participação de Lady Gaga.

A Paris Errada  – Dia 12

Dawn (Miranda Cosgrove) entra em um reality achando que será em Paris, na França, mas descobre que é em Paris, no Texas. Ela faz de tudo para sair, mas um caubói (Pierson Fodé) atrapalha os planos.

Black Rabbit  – Dia 18

Na minissérie, Jake Friedkin (Jude Law) é dono de um dos restaurantes mais badalados da região. Vivendo um ótimo momento na carreira e com planos de expandir seus negócios, sua vida muda repentinamente quando Vince (Jason Bateman), seu irmão problemático, retorna trazendo um grande problema. Vince tem uma dívida de três anos com uma gangue, e o pedido de ajuda ao irmão coloca em risco tudo o que os dois construíram ao longo dos anos.

O Refúgio Atômico  – Dia 19

Quando um grupo de bilionários se refugia em um bunker de luxo, uma rixa antiga entre duas famílias ressurge em meio a um conflito global sem precedentes. A série é dos mesmos criadores de La Casa de Papel. Joaquin Furriel, de O jardim de Bronze, está no elenco.

House of Guinness  – Dia  25

A série se passa na Dublin e Nova Iorque do século XIX. Começa após a morte do patriarca Benjamin Guinness e explora as consequências de seu testamento e os desafios enfrentados pelos seus quatro filhos adultos — Arthur, Edward, Anne e Ben — ao lidarem com a herança, poder e escândalos que surgem ao tentarem controlar o império alcooleiro. É uma criação de Steven Knight (Peaky Blinders) com Anthony Boyle e Louis Partridge.

Desobedientes  – Dia 25

Um policial de uma cidadezinha suspeita que a escola para adolescentes problemáticos — e sua fundadora carismática (Toni Collette) — pode esconder mais do que aparenta. Após uma tentativa de fuga, dois adolescentes da escola se unem a um policial local para desvendar a verdade e os segredos perturbadores por trás desse lugar e de sua chefia. 

French Lover  – Dia 26

Quando um ator cansado conhece uma garçonete azarada em Paris, nasce uma história de amor improvável. Mas será que o brilho dos holofotes vai ofuscar essa paixão? Omar Sy e Sara Giraudeau estrelam.

Rute e Boaz – Dia 26

Uma jovem artista de hip-hop, Ruth, foge da cena musical de Atlanta após uma perda, e se muda para o interior do Tennessee para cuidar de uma viúva idosa. Lá, ela encontra um novo propósito, o amor com Boaz e uma figura materna, vivendo um processo de cura e reconexão. Novo filme de Tyler Perry, é uma releitura moderna da história bíblica de Rute. Estrelado por Serayah McNeill e Tyler Lepley, 

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Eu gosto muito de Omar Sy e Kerry Washington. Acho que são bons atores e tem grande carisma. Por isso mesmo, fiquei muito entusiasmada quando ouvi falar do projeto de Shadow Force: Sentença de Morte, estrelado pelos dois. O filme estreia nessa semana nos cinemas. Os dois estão ótimos, e a história poderia até ser interessante. Pena que o filme seja tão mal dirigido.

Kyrah (Washington) e Isaac (Sy) já foram líderes de um grupo multinacional de forças especiais chamado Shadow Force. Eles quebraram as regras ao se apaixonarem e, quando ela engravidou, se rebelaram contra a instituição. Eles estão fora do radar há algum tempo, só que não mais. Com uma grande recompensa pelas suas cabeças, a vingativa Shadow Force está  à procura deles. O líder  e antigo chefe da dupla (Mark Strong) tem seus próprios motivos para achar os dois. E logo a luta dessa família vai se tornar uma guerra.

O que achei?

É claro que  você já viu esse tipo de história um milhão de vezes em filmes. Só este ano, eu me lembro de De Volta à Ação, com Jamie Foxx e Cameron Diaz.  Entretanto, a história chega a ser quase incompreensível, ainda mais levando em conta toda a situação da separação da mãe do resto da família. Mas esse ainda  não é o grande problema de Shadow Force. O diretor Joe Carnahan, que já fez o razoável Fogo Cruzado, com Gerard Butler, aqui faz tudo errado. Tem câmera muito nervosa, que não deixa você enxergar direito a ação. e as resoluções de edição, além dos valores de produção (repare na selva da Colômbia, é para rir). E pior, ele deixa Kerry Washington exagerar demais . Normalmente ela é uma boa atriz, mas aqui está super over.

Mas também há algumas coisas que se salvam. O uso da trilha sonora, especialmente  da cação Truly, de Lionel Richie, é muito boa. Também salva-se o carisma inabalável de Omar Sy, que tem cenas ótimas com o garotinho que faz o seu filho, Jahleel Kamara, que é bom.  Mas, de resto… melhor esperar para ver quando chegar ao streaming.

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O cinema francês tem várias opções disponíveis no streaming – e também vários conseguem ainda ser lançados no cinema. Nesse último caso, estreou esta semana Culpa e Desejo, que concorreu a Palma de Ouro e foi exibido no Festival Varilux. Fala de um assunto espinhoso, e provavelmente vai deixar muita gente revoltada.

Culpa e Desejo se baseia em um filme dinamarquês chamado Rainha de Copas, de 2019. Nesta adaptação francesa, Anne (Léa Drucker) é uma mulher casada e bem-sucedida. É também uma respeitada advogada especializada em violência sexual contra menores. Só que quando o filho do marido de um casamento anterior, Théo (Samuel Kircher), vem morar com eles, as coisa se complicam. Ela entre num jogo de sedução com o menor. E, aos poucos, Anne engata uma relação amorosa que pode abalar sua carreira e sua família.

O filme coloca o espectador como voyeur dessa história complicada. É óbvio que Anne não ama ou sente atração pelo marido. E também que ela admira a beleza da juventude de Théo. Mas o filme deixa claro que ela sabe exatamente o quanto está errada, e não parece se importar como deveria. Não é um filme fácil de ver, mas envolve – e o final pode até chocar mais ainda.

Mas se você não estiver com vontade de ir ao cinema, há outras boas opções de filmes franceses no streaming. Eu vi todos – e são ótimos.

A boa Esposa – Globoplay

A Boa Esposa se passa em 1968. Ou seja pouco antes do famoso movimento dos estudantes, que resultou em passeata e greve geral. Mas quando o filme começa, isso está tudo bem longe do universo de Paulette Van Der Beck (Binoche). Ela dirige com o marido a Escola Doméstica Van Der Beck. É um local para jovens no qual elas irão aprender a serem boas esposas. Ou seja, a cumprir seus deveres matrimoniais e cuidarem do dia a dia como perfeitas donas de casa. Mas tudo muda de repente quando ela se vê viúva e falida. Ou seja, Paulette terá que assumir a escola sozinha. É quando seu primeiro amor ressurge e ares de liberdade feminina começam a ser sentidos. O filme é divertido de ver. Especialmente ao expor o ridículo de situações, especialmente aos olhos de hoje.

Alerta Lobo – Netflix

um jovem chamado Chanteraide, que está a bordo de um submarino nuclear da França, é conhecido como “ouvido de ouro”. Esse apelido é por causa de seu raro dom de conseguir identificar qualquer tipo de som. E justamente por isso, ele carrega muita responsabilidade sobre suas funções. Mas, o jovem acaba cometendo um erro gravíssimo. Com isso, e acaba perdendo a confiança dos demais integrantes do submarino, além de colocar a vida de todos em um risco nuclear. Tentando reconquistar a confiança de todos, ele conduz sua própria investigação, enquanto o mundo está a beira de um apocalipse nuclear. E o resultado disso o coloca na situação de prevenir uma guerra. No elenco estão Omar Sy, Mathieu Kassovitz e Jean-Yves Barteloot.

Chocolate – Pluto TV

Não se deve confundir este com o delicioso filme Chocolate, dirigido por Lasse Halstron e estrelado por Juliette Binoche e Johnny Depp. Esse é igualmente bom, mas muito mais dramático. Inspirado no livro do historiador francês Gérad Noiriel, Chocolate conta a história de um escravo que, na Paris do século 19, se torna um famoso artista de circo. Ao formar dupla com Footit, um artista branco, ele se transformou em um dos personagens mais populares da cena parisiense durante mais de 20 anos. Omar Sy está sensacional no papel principal.

Os Guarda-Chuvas do Amor – Globoplay/ MUBI

1957. Guy Foucher (Nino Castelnuovo) é um jovem de 20 anos que foi criado pela madrinha e trabalha como mecânico de carros. Ele é apaixonado por Geneviève Emery (Catherine Deneuve), uma adolescente de 17 anos que ajuda sua mãe viúva no negócio da família, uma loja de guarda-chuvas elegante, mas pouco lucrativa. Geneviève também o ama, mas sua mãe acha que ela é muito nova para casar e não vê como Guy pode manter uma família. Ele é convocado para o serviço militar e ela descobre estar grávida. Surge o dilema: esperar o retorno do amado ou seguir adiante? O filme é maravilhoso, a canção Je ne pourrai jamais vivre sans toi, idem. Fez também muito sucesso em sua versão em inglês, I will wait for you.

Os Três Mosqueteiros : Dartagnan – Globoplay

O filme mostra a chegada do jovem D’Artagnan à Paris sonhando em se tornar um mosqueteiro. Só que ele acaba se envolvendo em várias situações complicadas. Mas tal jornada acaba levando que ele cruze o caminho de Athos, Porthos e Aramis. Os quatro terão que lutar contra várias forças poderosas que querem derrubar o trono francês. Especialmente a mortal Milady (Eva Green). Tudo é sensacional, a direção de arte, os figurinos, a fotografia. A sequência A Vingança de Milady vai estrear nos cinemas agora em dezembro.

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Assisti as duas primeiras partes de Lupin juntas numa maratona só. Na época, disse que a série era uma das melhores do ano. Isso porque contava com charme, ação e inteligência a história do ladrão Assane Diop (Omar Sy) que se inspira nos livros de Arsene Lupin, um clássico francês. As duas estão  disponíveis na Netflix, e essa semana, depois de grande espera, estreou a terceira com sete episódios.

Quem assistiu as duas primeiras, sabe que a ação terminou com Assane em fuga, depois de entregar Hubert Pellegrini. A nova temporada começa mostrando que Assane está escondido em Marselha, e sua mulher e seu filho estão sofrendo por causa  de tudo isso, especialmente por parte da imprensa. É quando ele decide voltar, só que tudo se complica quando descobre que sua mãe, que ele não via há muito tempo, foi raptada. E que os sequestradores exigem que ele roube algumas coisas extremamente valiosas. Para conseguir tudo isso, ele inclusive terá que morrer, trair, e tentar consertar tudo de novo. Tudo ao som de uma trilha sonora genial.

O que achei?

Os flashbacks, aos quais estamos acostumados, voltam dessa vez com força total. Especialmente para explicar algumas situações do presente . Só que eles quebram a narrativa. E o principal motivo é que nos deixam sem a presença de Omar Sy. O ator é sensacional,  seu sorriso é incrível, e nos faz torcer sempre por Assane. Sem ele, a história não é mais a mesma coisa.

Entretanto quando a ação volta ao presente –  e com Omar -, todo o charme da história retorna. Especialmente com os roubos elegantes, que posteriormente são explicados –  e deixam tudo muito mais divertido. Gosto demais da relação  de amigo/inimigo de Assane com o policial ( Soufiane Guerab) –  rende sempre cenas ótimas. Há um momento em que os dois tem que trabalhar juntos – e é sensacional. Por outro lado, confesso que tive um pouco de dificuldade de “comprar “ a história da mãe sequestrada, e certas ações de Assane para libertá-la. Sentia que a cada momento, a ação teria um plot twist –  que não aconteceu, pelo menos nessa temporada.

Sem querer estragar e dar spoiler, posso dizer que a série termina de modo interessante. E claro, já deixa a porta escancarada para uma 4ª temporada. Para entender melhor, aviso que é bom rever as duas primeiras para entender a cena final, que dará o tom para a próxima temporada. Mal posso esperar…

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Omar Sy é um dos poucos atores não americanos que conseguem atrair o público em geral para seus filmes. Isso veio desde seu grande sucesso, Intocáveis , de 2011 (disponível na Globoplay e na MUBI. E recentemente, ficou ainda mais evidente com o sucesso da série Lupin, da Netflix. Mas, como todos os atores, Omar tinha aquele projeto do coração, aquele que ele ficou esperando durante anos que conseguisse ser produzido. Mais de 10 anos depois, esse projeto, que ganhou o título de Herói de Sangue, finalmente consegue chegar aos cinemas. Estreou essa semana por aqui, depois de concorrer na mostra Un Certain Regard no Festival de Cannes.

A história parte de um fato pouco conhecido. Como os franceses forçavam os habitantes de suas colônias na África a lutar na época da I Guerra Mundial. Pelo que se sabe, é uma história apagada da memória da França, mas que ressoa até hoje no povo de Senegal. Omar Sy interpreta um pai senegalês que fará de tudo para salvar seu filho de 17 anos, que foi recrutado à força para lutar pelos franceses. Inclusive se oferecer para ir à guerra na tentativa de proteger o jovem.

O que achei?

Quando Omar se envolveu com o projeto, ele faria o papel do filho. Mas o tempo passou, e sabiamente, ele resolveu atuar como produtor, e também como o pai do garoto. Já aviso que não se trata de um filme fácil, muito pelo contrário. Tudo é muito lento, e falado em sua maior parte na língua Fula, muito falada na África Central. É um drama forte, que toca em assuntos com a relação de pai e filho, mas também na dominação dos povos. Os africanos, em especial os senegaleses, que saíram à força de sua terra, para lutar uma luta que não era deles. É revoltante.

Entretanto, apesar de contar uma  história que deve ser conhecida, o ritmo lento demais não ajuda. Apesar de ter 1h40 de duração, Herói de Sangue parece excessivamente longo e cansativo. Mas, é claro, a presença sempre magnética de Omar é um trunfo do filme. O ator que faz o garoto, Alassane Diong, também é excelente. E ele vem a ser sobrinho na vida real de Omar Sy. A química entre os dois funciona perfeitamente –  e dá ainda mais veracidade à história.

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Para quem não tem streaming, aqui vão algumas opções de filmes que vão estrear no canal Telecine neste mês de julho. Eles também estarão na plataforma da Telecine/Globoplay. Tem inclusive o melhor filme que vi até agora!

O Príncipe Esquecido – Dia 07

Quando sua filha Sofia dorme, Djibi a leva por um mundo de conto de fadas, onde ele sempre é o príncipe encantado. Conforme a menina cresce, ele vai perdendo seu espaço – nos sonhos e no mundo real. Com Bérénice Bejo, François Damiens, Néotis Ronzon, Omar Sy (adoro ele!)

Babilônia  – Dia 13

Babilônia não foi muito bem nos cinemas, mas, para mim, foi o melhor filme que vi este ano até agora. Ele segue o caminho de quatro personagens nos final dos anos 20 em Hollywood. Manny (Diego Calva) é um faz-tudo que busca uma oportunidade na indústria. Jack (Brad Pitt) é o maior astro de Hollywood, que vive a vida com tudo que ela pode lhe oferecer. Sidney (Jovan Adeppo) é um músico de jazz  que transita por todas as festas locais. E, claro, há Nellie (Margot Robbie). Ela busca uma oportunidade, porque sabe que tem tudo para ser uma estrela.

As vidas deles vão se cruzar num ambiente de mudança. Isso porque os filmes começarão a falar, e a censura está à espreita. Tem a direção perfeita de Damian Chazelle (La La Land), e ainda Brad Pitt e Margot Robbie simplesmente perfeitos. E tem um monte de referências e inspirações que fazem a festa para quem, como eu, é uma estudiosa dessa era do cinema.

A História Pessoal de David Copperfield – Dia 19

O filme estava disponível na HBO Max, e agora passou para o Telecine. A história começa com David Copperfield (Dev Patel) contando sua história para um plateia num teatro. A partir daí, ficamos sabendo que ele vivia uma vida feliz, apesar de seu pai ter morrido. Só que sua mãe se casa novamente e o padrasto o manda para Londres. Lá ele vai  precisar navegar em um mundo caótico em busca de sua identidade e seu lugar. Entre problemas de classe e as dificuldades da vida adulta, ele descobre um exímio talento para contar histórias. Geralmente não sou grande fã das histórias de Charles Dickens – acho todas muito deprimentes. Mas o filme tem uma luz e um positivismo que me conquistaram.

Casa Gucci – Dia 20

Se você gosta de um novelão, Casa Gucci é uma boa opção. A proposta do filme é mostrar a história da família Gucci a partir do momento em que Patrizia Reggiani  (Lady Gaga)entrou na história. Ela conhece o herdeiro da Gucci, Maurizio (Adam Driver). Os dois se apaixonam, e se casam contra a vontade do pai dele. Só que o mundo dá voltas, e mesmo deserdado, Maurizio volta para os negócios da família pelas mãos do tio Aldo (Al Pacino). E claro, com um considerável empurrão por parte de Patrizia. E o que se segue envolve traição, família, falência, e ainda um assassinato.

Sra. Harris Vai à Paris – Dia 25

Tudo se passa na década de 1950. Em Londres, a empregada doméstica viúva, Sra. Ada Harris (Lesley Manville, de The Crown, se apaixona por um vestido de alta costura da Dior. Por esse motivo, ela decide que precisa desesperadamente ter um vestido igual e passa a fazer de tudo para economizar o dinheiro para comprá-lo. Depois de receber repentinamente uma pensão de viúva de guerra, ela viaja para Paris para fazê-lo. É quando se depara com uma exibição da coleção de 10 anos da Dior. Lá faz amizade com André (Lucas Bravo, de Emily em Paris), o contador da Dior, e com Natasha, uma modelo da casa. No entanto, a diretora da Dior, Claudine (Isabelle Huppert), se ressente da intrusão de Ada no mundo exclusivo da alta costura.

Noite Infeliz – Dia 27

Acabei perdendo esse filme quando foi lançado nos cinemas. Vou assistir agora no Telecine.  Noite Infeliz acompanha um Papai Noel (David Harbour) que luta contra mercenários que fizeram uma família rica como refém em sua casa. Na véspera de Natal, o Papai Noel bebe em um pub em Bristol, onde lamenta para o Papai Noel de um shopping como as crianças começaram a perder o espírito natalino e se tornaram cada vez mais materialistas.  O Papai Noel chega à propriedade da família Lightstone para entregar presentes, quando o pessoal do bufê e alguns criados se revelam parte de um grupo de mercenários, liderados por um homem conhecido como “Sr. Scrooge”, onde todos usam codinomes de Natal e levam a família refém. Agora, o Papai Noel vai enfrentar uma noite infeliz e resgatar a família.

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