O povo de Hollywood fez a festa em Nova York na entrega do Tony, o prêmio maior do teatro. Nessa edição de 2024, The Outsiders, baseado no filme Vidas sem Rumo, foi o grande vencedor como melhor musical. E a produtora Angelina Jolie estava lá para receber o prêmio ao lado de sua filha Vivienne que também trabalhou na produção.

Outros premiados também são conhecidos do povo de filmes e séries. Foi o caso de Sarah Paulson ( derrotando Rachel McAdams e Jessica Lange ) como melhor atriz por Appropriate. E ainda Jonathan Groff ( melhor ator) e Daniel Radcliffe (ator convidado) , ambos por Merrily we go along. Sem esquecer Jeremy Strong , de Succession, foi o melhor ator por An Enemy of the People.

E tinha muita gente conhecida presente. Idina Menzel e Cynthia Erivo provocaram um grande momento ao entregar o prêmio de melhor musical. Afinal, as duas são as criadoras da personagem Elphaba , de Wicked – uma na Broadway e outra no cinema (que vai estrear este ano).

Houve  também as apresentações do elenco de todas as peças indicadas ao prêmio de melhor musical. Aqui veja um pouco do vencedor de melhor musical, The Outsiders.

Principais vencedores do Tony Awards 2024

Musical – The Outsiders

Peça de Drama – Stereophonic

Remontagem de Musical – Merrily We Roll Along

Remontagem de peça de Drama –  Appropriate

Atriz em musical – Maleah Joi Moon, Hell’s Kitchen

Atriz em Peça de Drama – Sarah Paulson, Appropriate

Ator em Musical – Jonathan Groff, Merrily We Roll Along

Ator em Peça de Drama – Jeremy Strong, An Enemy of the People

Atriz convidada em Musical – Kecia Lewis, Hell’s Kitchen

Atriz convidada em Peça de Drama – Kara Young, Purlie Victorious: A Non-Confederate Romp Through the Cotton Patch

Ator convidado em Musical – Daniel Radcliffe, Merrily We Roll Along

Ator convidado em Peça de Drama – Will Brill, Stereophonic

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M. Night Shyamalan fez obras sensacionais como O Sexto Sentido, Corpo Fechado, e Sinais. Mas também fez coisas horrorosas como O Último Mestre do Ar e Depois da Terra. O diretor viveu um momento de “todos contra mim”, mas  se recuperou com A Visita, aterrador e de baixo orçamento. Sou fã na maior parte das vezes, rs.  Ele volta ao suspense com Batem à Porta, um thriller apocalíptico, que estreia hoje (2) nos cinemas. Apesar de não estar entre seus trabalhos mais brilhantes, é eficiente como história.

Eric (Ben Aldridge) e Andrew (Jonathan Groff) estão de férias com sua filha Wen (Kristen Cui) em uma cabana isolada no campo. Enquanto brincava na floresta, a pequena Wen conhece o educado Leonard (Dave Bautista). A tranquilidade da família então chega a um fim abrupto quando ele, acompanhado por três outros estranhos armados (Rupert Grint, Nikki Amuka-Bird e Abby Quinn), conseguem entrar à força na cabana. E fazem a família de refém. Os invasores contam aos três sobre uma visão misteriosa. É quando os forçam a tomar uma decisão inimaginável, um sacrifício para evitar o apocalipse iminente. Com acesso limitado ao mundo exterior, a família deve decidir em que acredita antes que tudo se perca. Será que eles realmente pretendem salvar o mundo ou Leonard e seus companheiros fazem parte de um culto insano?

O que achei?

Essa é a pergunta que fica na mente da audiência durante todo o tempo.  E que só será respondida no último momento. Aqui não há uma reviravolta de último minuto – já aviso – mas sim a dúvida que fica no ar. E esse suspense é muito bem orquestrado por Shyamalan. O roteiro não se baseia em uma história original dele, e sim no livro homônimo de Paul Tremblay. A fotografia claustrofóbica ajuda a manter o suspense.

O elenco está todo ótimo. Mas a grande surpresa é como Dave Bautista consegue se diferenciar de tudo aquilo que já vimos com ele. Outro destaque é a garotinha Kristen Cui. Seu rosto denota todo o sentimento, especialmente no primeiro momento, quando Wen se encontra pela primeira vez com Leonard. Uma grande descoberta!

É claro que o filme vai despertar opiniões das mais diversas. Não irá agradar a muitos. Mas eu gostei da intensidade de todos os momentos. E também do trabalho de câmera, da trilha sonora, e, claro, do trabalho dos atores. Talvez tivesse dispensado os flashbacks, mas mesmo assim, achei extremamente eficiente.

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Eu admiro muito M. Night Shyamalan. Acho que fez filmes brilhantes de suspense – e também algumas porcarias, claro. E agora saiu um novo trailer de Batem à Porta, que vai estrear nos cinemas em fevereiro. Durante as férias em uma cabana remota, uma jovem e seus pais são feitos reféns por quatro estranhos armados. Estes exigem que a família faça uma escolha impensável para evitar o apocalipse. O trailer é beeem nervoso. bem no estilo clássico de suspense do diretor.

Fiquei com muita vontade de ver. Mas até lá há outros filmes de Shyamalan disponíveis do streaming. Coloquei aqui os meus cinco preferidos para uma boa maratona de suspense. Pena que A Vila está somente nas plataformas digitais para aluguel ou compra. Adoro!

O Sexto Sentido – Star Plus

Hoje em dia ninguém pode imaginar o choque de quem estava assistindo o filme na época da estreia no cinema. Surpresa total, rsrs. Um garoto vê o espírito de pessoas mortas à sua volta. Um dia, ele conta o segredo ao psicólogo Malcolm Crowe (Bruce Willis). Este tenta ajudá-lo a descobrir o que está por trás dos distúrbios. A pesquisa de Crowe sobre os poderes do garoto causa consequências inesperadas a ambos.

Sinais – Star Plus

Adoro o filme – vejo e revejo sempre. O viúvo Graham Hess (Mel Gibson) e seus dois filhos, Morgan e Bo vivem em uma casa afastada em uma pequena cidade do interior. Ele costumava ser o pastor da região. Mas atualmente se recusa a ser chamado assim desde que sua mulher, Colleen, morreu atropelada por Ray Reddy, um de seus vizinhos. Mas um belo dia, algo estranho acontece. Os Hess ficam intrigados com o aparecimento de misteriosos círculos em sua plantação. E sem que haja o menor vestígio de quem os fez ou por qual motivo teriam sido feitos.

https://www.youtube.com/watch?v=jAsU2GSy8B4

Corpo Fechado – Star Plus

É o meu preferido de Shyamalan. O elenco está sensacional e a história é mais do que envolvente. Um espantoso desastre de trem choca os Estados Unidos. Todos os passageiros morrem, com exceção de David Dunne (Bruce Willis). Ele  sai completamente ileso do acidente, para espanto dos médicos e de si mesmo. Buscando explicações sobre o ocorrido, ele encontra Elijah Price (Samuel L. Jackson), um estranho que apresenta uma explicação bizarra para o fato. O filme tem uma conexão com Fragmentado e Vidro.

A Dama na Água – HBO Max

Boa parte da crítica detesta, mas eu gosto. Conta a história de Cleveland Heep (Paul Giamatti) é um homem triste, que vive solitário. Até que, numa noite qualquer, ele encontra em seu prédio uma outra pessoa que tenta se esconder dos demais. Trata-se uma jovem misteriosa chamada Story (Bryce Dallas Howard), que mora entre as passagens sob a piscina. Surpreso, Cleveland descobre que Story é uma “narf”, uma espécie de ninfa das histórias infantis. E ainda que ela é perseguida por criaturas malignas, que desejam impedir que ela retorne ao seu mundo de origem. Juntos, Cleveland e os moradores de seu prédio se unem para encontrar um meio que permita a Story  retornar ao seu mundo.

Fragmentado – Star Plus/ Prime Video/ Globoplay

Kevin (James McAvoy) possui 23 personalidades distintas e consegue alterná-las quimicamente em seu organismo apenas com a força do pensamento. Um dia, ele sequestra três adolescentes que encontra em um estacionamento. Vivendo em cativeiro, elas passam a conhecer as diferentes facetas de Kevin e precisam encontrar algum meio de escapar. O filme é bom, mas vale mesmo pela sensacional interpretação de James McAvoy, uma das melhores que já vi.

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Quem me acompanha por aqui sabe que adoro musicais. Sempre que tenho a oportunidade também gosto de assisti-los no teatro, seja aqui ou no exterior. Infelizmente, eu acabei nunca assistindo O Despertar da Primavera. Baseado em peça de Eugene O’Neill, foi transformado em musical da Broadway há uns 15 anos. E deu a primeira grande chance de estrelato para Jonathan Groff e Lea Michele. Ganhou vários Tony’s na época, e agora virou um documentário/espetáculo/homenagem beneficente, que estreou na HBO Max. Para quem gosta do gênero, vale a pena ver Spring Awakening: Those You’ve Known!

Para quem nunca ouviu falar, o musical era baseado na peça O Despertar da Primavera, de 1891, de Frank Wedekind. A história se passa na Alemanha no final do século XIX. Os personagens principais são Melchior e Wendla. Ele, um jovem brilhante e rebelde que questiona os dogmas vigentes. Ela, de uma família de classe média alta, educada por uma mãe com rígidos princípios morais e religiosos. O encontro dos dois irá provocar a explosão do desejo, da vontade de conhecer o sexo e o amor. A história deles se cruza com a de vários outros jovens. Entre eles, o trágico Moritz e a bela Ilse, que tem a coragem de usufruir de sua liberdade e se aventurar pelo mundo. Todos precisam enfrentar o peso da repressão e do conservadorismo. Questões como abuso sexual, violência doméstica, gravidez na adolescência, suicídio e homossexualidade vêm à tona na vida desses jovens.

O que achei?

O documentário, produzido por Jonathan Groff, mostra como aconteceu a ideia de um espetáculo único, com o objetivo de ajudar o sindicato dos atores. E  também como todo o elenco original, que inclui gente conhecida como Skylar Austin e John Gallagher Jr., retornou para a apresentação. O roteiro mostra um pouco da história, com cenas da produção da época. E intercala com momentos atuais, tanto do ensaio como da apresentação. Inclusive de números musicais. Há um belo trabalho de edição.

Mas na verdade, o que mais emociona são os depoimentos dos atores. John Gallagher Jr., que eu adorei em The Newsroom, fala sobre a dificuldade de fazer todas as noites um papel muito dramático. Lauren Pritchard fala sobre as cartas que recebia de jovens que sofriam abuso. Conta inclusive sua própria história sobre o assunto. Há vários depoimentos interessantes do autores Steven Sater e Duncan Sheik. E ainda do diretor Michael John Warren e do produtor Tom Hulce (sim, ele mesmo de Amadeus).

Mas é claro que os momentos mais  emocionantes, divertidos e interessantes ficam por conta de Jonathan Groff e Lea Michele.  Quem acompanha a carreira dos dois sabe da amizade fora do comum deles. Eles não se esquivam de falar sobre isso. Lea conta como se apaixonou por Jonathan antes de saber que ele era gay. E ele fala sobre o momento que decidiu sair do armário. Isso sem contar a agora famosa história do momento em que ela mostrou sua vagina para que ele soubesse como era anatomicamente. Rsrsrs.

Sou fã dos dois desde Glee. E fiquei feliz de poder vê-los falando tão abertamente – e penso que sinceramente – sobre amor, trabalho, música, amizade. O documentário envolve, faz rir e emociona. Faz com que você se sinta parte desse grupo. Gostei muito.

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Goste ou não da trilogia de Matrix, é preciso reconhecer que ela foi revolucionária para o cinema. Fez um monte de fãs ardorosos em todo o mundo, e transformou Keanu Reeves em superstar. E, apesar de Matrix Revolutions ter , em minha opinião, fechado definitivamente a trilogia, a diretora Lana Wachowski resolveu escrever um novo roteiro dessa história. Segundo ela, foi a maneira de lidar com a perda quase simultânea de seus pais e de um grande amigo. Sua irmã Lily, ao contrário, preferiu se afastar de todo o projeto de Matrix Resurrections, que estreia nessa quinta (23) nos cinemas.

O filme se passa 20 anos após os acontecimentos de de Matrix Revolutions. Neo vive uma vida aparentemente comum sob sua identidade original como Thomas A. Anderson em São Francisco. Ele tem um terapeuta que lhe prescreve pílulas azuis para neutralizar as coisas estranhas que ele ocasionalmente vislumbra em sua mente. Ele também conhece uma mulher que parece ser Trinity (Carrie Anne-Moss), mas nenhum deles se reconhece. No entanto, quando uma nova versão de Morpheus oferece a ele a pílula vermelha, Neo reabre sua mente para o mundo da Matrix. Só que este se tornou mais seguro e perigoso nos anos desde a infecção de Smith.  Neo volta a se juntar a um grupo de rebeldes para lutar contra um novo e mais perigoso inimigo e livrar todos da Matrix novamente.

O que achei do novo Matrix?

O filme tem duas horas e meia. Confesso que nunca consegui embarcar na história da Matrix dos três filmes originais. Com esse não foi muito diferente. O filme é um tanto cansativo, com muitas explicações, e detalhes que devem fazer a festa dos fãs. Não é o meus caso. Por isso, já com sono, resolvi me concentrar na história de amor de Neo e Trinity. É interessante ver que Lana Wachowski desenha o novo filme como uma linda história de amor. Tudo acontece quando os dois se juntam. Tudo pode ser resolvido com os dois juntos.

O filme tem alguns momentos interessantes. Uma piada sobre o próprio estúdio, a Warner. Há a entrada de um novo Morpheus,  feito com louvor pelo sempre interessante Yahya Abdul-Mateen II, do novo Candyman. Lambert Wilson, que aparentemente fez suas cenas separadas do resto do elenco, também tem um momento divertido. O filme ainda tem Priyanka Chopra, Neil Patrick Harris, Jessica Henwick, Jonathan Groff e o retorno de Jada Pinkett Smith como Niobe.

Adaptando-se aos novo tempos, Neo pode continuar a ser o escolhido, mas as mulheres do filme tem papel-chave na história. Não só Trinity, como Niobe e a capitã vivida por Jessica Henwick, de Punho de Ferro. Apesar de vários percalços no meio do caminho, gosto da resolução final. Em tempos tão deprimentes, foi satisfatório. Pelo menos o final!

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Em três diferentes viagens para Nova York, tentei assistir o espetáculo de Hamilton na Broadway. Nunca consegui. Lembro que uma vez, o vendedor dos ingressos do teatro chegou a rir da minha cara quando disse que buscava um lugar para ver naquela semana. Vencedor de vários Tony’s, o musical foi um marco na história do teatro americano. Agora, finalmente consegui assisti-lo já que o pessoal da Disney Plus disponibilizou alguns conteúdos com antecedência para a imprensa antes de  sua chegada no dia 17. Entre eles, a elogiada The Mandalorian e a gravação de Hamilton, feita em 2016 na Broadway, pouco antes da saída de seu elenco original.

O que atrai tanto em Hamilton?

As gravações foram feitas durante três dias. Duas com plateia, e uma no dia de folga do elenco, para fazer os closes. É, na verdade, uma lição de história. Sobre a época em que proclamaram a independência, e ainda escreveram sua  constituição.O personagem central é Alexander Hamilton, conhecido como um dos pais da nação. Hamilton foi o primeiro Secretário do Tesouro dos Estados Unidos. Estabeleceu o Primeiro Banco dos Estados Unidos e teve influência no desenvolvimento das bases do capitalismo americano. A peça acompanha sua vida desde que começou seu envolvimento com a revolução da independência, seu trabalho com George Washington, e seus problemas com os bastidores da política da capital americana.

A ideia inicial era que as imagens gravadas fossem utilizadas em um documentário sobre a peça. Mas a Disney comprou os direitos para inicialmente lançar nos cinemas. Dizem que pagou 75 milhões de dólares. Mas, veio a pandemia, e Hamilton acabou se tornando um dos grandes atrativos do novo serviço de streaming. Afinal, como eu, muita gente tinha uma enorme curiosidade para ver a peça.

O elenco e a música

Quase não há falas em Hamilton. A história é narrada por canção atrás de canção. E elas têm vários ritmos. Desde o hip hop,  passando pelo rythm and blues, até o soul e o jazz. Ou seja, algo bem diferente do que estamos acostumados nos grandes musicais da Broadway. Além disso, o elenco é composto na maior parte por negros e latinos.

Lin-Manuel Miranda, responsável pelo roteiro (baseado no livro de Ron Chernow), e ator principal, se tornou um astro poderoso depois do sucesso do musical. Ele está ótimo, assim como todo o elenco. Mas, tenho alguns destaques para ressaltar. Renee Elise Goldsberry, como Angelica, a cunhada apaixonada por Hamilton. Chris Jackson (Bull) como George Washington –  que voz! O ótimo e divertido Daveed Diggs (Snowpiercer), no papel duplo do Marquês de Lafayette e Thomas Jefferson. E, é claro, Jonathan Groff (Mindhunter/ Glee) impagável como o Rei George. Curiosidade: na época da filmagem, Jonathan já tinha deixado a peça e substituído por  Rory O’Malley, que acabou ficando de fora. Mas recebeu um agradecimento nos créditos da filmagem.

https://www.youtube.com/watch?v=mE5WiG9Ckec

Se você é fã de musicais como eu, vai amar Hamilton. Mas se não está acostumado com os musicais da Broadway, pode estranhar o tempo. São 2h40, com um pequeno intervalo de um minuto para manter a linha do teatro. Além disso, nesses tempos em que estamos imersos em política e eleições por todos os lados, é relevante e importante como história. É um belo e inesquecível trabalho!

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Os fãs ficaram enlouquecidos quando souberam que um 4º filme da franquia Matrix seria lançado. Afinal, os três filmes anteriores são admirados pela maioria dos fãs de cinema. Keanu Reeves e Carrie Anne Moss vão retornar. E o elenco ainda terá várias adições importantes. Neil Patrick Harris, Priyanka Chopra, Jada Pinkett-Smith entram para o elenco.  Jonathan Groff e Yahya Abdul-Mateen II também. As filmagens estão acontecendo. Já a estreia está prevista para dezembro de 2021. Você nunca viu ou quer rever e relembrar os três primeiros? Está aqui uma boa notícia.  Eles estrearam hoje (1) na Netflix.

É interessante pensar o que será feito no quarto filme. Afinal, Matrix foi imaginado como uma trilogia. Os três filmes renderam mais de 1.6 bilhão de dólares. A história inteira do universo Matrix está presente nos três filmes. Mas também em nove curtas animados lançados na coleção Animatrix. Isso sem contar histórias em quadrinhos (lançadas só nos Estados Unidos). E, é claro, o jogo Enter the Matrix (que completa o enredo de Matrix Reloaded).  Matrix também recebe o crédito pela popularização de um efeito visual chamado “Bullet-time”. Nele, a percepção aumentada permite que a ação dentro de um tiro progrida em câmera lenta. Isso enquanto o ponto de vista da câmera parece se mover pela cena em velocidade normal.

Matrix – 1999

Um programador chamado Neo é atormentado por estranhos pesadelos. Ele sempre aparece conectado por cabos a um imenso sistema do futuro. À medida que o sonho se repete, ele começa a questionar a realidade. E quando encontra Morpheus e Trinity, Neo descobre que é vítima do Matrix. Trata-se de um sistema inteligente e artificial que manipula a mente das pessoas. Assim, cria a ilusão de um mundo real. E usa os cérebros e corpos dos indivíduos para produzir energia.

Matrix Reloaded – 2003

Após derrotar as máquinas em seu combate inicial, Neo ainda vive na Nabucodonosor. Ao seu lado estão Morpheus, Trinity e Link, o novo tripulante da nave. As máquinas estão realizando uma grande ofensiva contra Zion. 250 mil delas escavam rumo à cidade e podem alcançá-la em poucos dias. A Nabucodonosor recebe a convocação para retornar a Zion. Eles deverão participar da reunião que definirá o contra-ataque para salvar a humanidade. Entretanto, um recado enviado pelo Oráculo faz com que Neo retorne à Matrix.

Matrix Revolutions – 2003

Após enfrentar os sentinelas no mundo real, Neo está preso entre a Matrix e a realidade. A maioria da população permanece num estado de suspensão da realidade virtual. Os poucos humanos cientes de tudo tentam afastar as máquinas. O objetivo é dar tempo para Neo escapar. Mas as coisas pioram. Afinal, o poderoso Agente Smith, aparece na forma humana.

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Frozen é um sucesso estrondoso para a Disney desde seu lançamento. Não só pelo filme, que rendeu mais de um bilhão e duzentos milhões de dólares em todo o mundo. Mas também pelo negócio de licenciamento com tudo o que diz respeito às princesas Anna e Elsa vendendo como água. Então, apesar de terem produzido um curta nesse meio tempo com os personagens, era natural que logo viesse uma sequência, mesmo que o primeiro filme não abrisse tanto a possibilidade de uma. E agora ela chega nos cinemas brasileiros, depois de já ter arrecadado 1.2 bilhão nos Estados Unidos e em vários países do mundo. Com certeza aqui, também vai repetir o enorme sucesso.

Um tempo se passou desde o final do primeiro Frozen, lançado em 2013. Agora, há uma volta à infância de Elsa e Anna,  quando as duas garotas descobrem uma história do pai, quando ainda era príncipe de Arendelle. Ele conta às meninas a história de uma visita à floresta dos elementos. Lá um acontecimento inesperado teria provocado a separação dos habitantes da cidade com os quatro elementos fundamentais: ar, fogo, terra e água. Esta revelação ajudará Elsa a compreender a origem de seus poderes.

A música

Não sou grande fã do primeiro filme, mas gosto muito de suas músicas. Aqui , nem isso. A música “de trabalho” dessa vez é Into the Unknown, outra canção interpretada por Elsa (Idina Menzel no original), assim como a já clássica Let it Go. Foi inclusive indicada ao Globo de Ouro. Mas confesso que a que mais gostei acabou sendo uma música de Krystoff (Jonathan Groff no original), Lost in the Woods.

A crítica

Mas, na verdade, acho que o grande problema é a história mesmo. Houve um determinado momento do filme em que achei que estava assistindo um trabalho dos mesmo roteiristas de Malévola 2. Povo da floresta, uma pricnesa buscando seu caminho, um povo que precisa dela. Lembra o filme de Angelina , né? Também achei que o ritmo é meio enrolado, e a necessidade de ser politicamente correta chega a ser um tanto enervante.

De qualquer maneira, a análise fria de uma crítica não vai significar praticamente coisa alguma quando se trata personagens tão populares, e princesas tão veneradas quanto Anna e Elsa. Ou seja, o filme pode até ser mais fraquinho, mas aqui, como no resto do mundo, Frozen 2 vai ser um enorme sucesso. E vai fazer as crianças quererem ainda mais mochilas, cadernos e vestidos de princesa.

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Frozen 2 só vai estrear por aqui em 2 de janeiro, mas nos Estados Unidos ele chegará aos cinemas em 22 de novembro. Só que a pré estreia da sequência da animação que já rendeu mais de 1.2 bilhão de dólares do mundo, já aconteceu. E só tinha gente importante e, obviamente, super  produzida para a a ocasião. Veja abaixo:

Kristen Bell, que dubla Anna, escolheu esse Dior bem decotado. Achei a cor meio estranha (e o modelo também. E isso é surpreendente pois Kristen normalmente acerta no red carpet. Mas, é claro, ela estava linda como sempre.

Já Idina Menzel, que dubla Elsa, estava totalmente no clima do filme. Adorei o vestido simples, bonito e que valorizava o corpo da atriz. É Galvan.

Mas ninguém estava mais no espírito do filme do que Evan Rachel Wood de Oscar De La Renta. Que visão! Ela não está no primeiro filme, entrou agora para viver o personagem de uma garota chamada Iduna.

Selena Gomez não está no elenco, mas esteve na pré-estreia para acompanhar sua irmãzinha Gracey Teefey. E as duas foram vestidas com roupas iguais, super de acordo com o espírito do filme. Criação de Marc Jacobs.

Jonathan Groff, que faz a voz de Kristoff, também estava por lá e preferiu arrasar de paletó vermelho.

Sterling K. Brown também está entrando agora na história em Frozen 2. Ele fará o papel de Mattias. A roupa para o evento é de Luigi Bianchi.

Fotos Getty

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Finalmente, hoje (16) estreia a segunda temporada de Mindhunter / Caçadores de Mentes na Netflix. Eu gosto muito da primeira (crítica aqui), e com certeza vou maratonar hoje. Se você não conhece,  a série se passa nos primeiros dias do uso da psicologia criminal e do perfil criminal no FBI. A história segue os agentes Holden Ford (Jonathan Groff) e Bill Tench (Holt McCallany), que entrevistaram serial killers presos, com o intuito de entender como esses criminosos pensam para assim utilizar esse conhecimento para resolver os casos em curso. A série também conta com Anna Torv (Fringe) no elenco.

A segunda temporada têm nove episódios. Foca especialmente num conhecido caso de assassinato de crianças em Atlanta no final do anos 70 e início dos 80. Serial killers famosos como o Filho de Sam e Charles Manson aparecerão. Uma curiosidade é que Damon Herriman, o ator que faz Manson aqui, também é Manson em Era uma vez em Hollywood, que estreou essa semana nos cinemas, e é imperdível.

E se você gosta do tema, a Netflix têm outras várias opções para maratonar. Veja algumas sugestões aqui:

The Following

A série parte da premissa de um agente do FBI, Ryan Hardy (Kevin Bacon), que investiga um criminoso que usa a tecnologia para criar uma rede de serial killers com base nos ensinamentos deixados pelo poeta e escritor Edgar Allan Poe. James Purefoy está simplesmente incrível como o líder  criminoso. A série teve três temporadas, e as duas primeiras são muito boas!

The Fall

The Fall tem um formato diferente, mostrando tanto o lado do serial killer quanto o da polícia. Paul Spector (Jamie Dornan) parece apenas mais um pai de família dedicado à psicologia, mas tem sombrios “hábitos noturnos”. Ele invade a casa de suas vítimas para cometer seus atos violentos, e nesse contexto, entra a Stella Gibson(Gillian Anderson), uma detetive obstinada a resolver esses casos. Foi aqui que Jamie Dornan me chamou a atenção pela primeira vez, antes de Cinquenta Tons de Cinza. Têm três temporadas.

Hannibal

É claro que todo mundo conhece o Dr. Hannibal Lecter de O Silêncio dos Inocentes. Aqui a história se passa antes dele ser preso e conhecer Clarice Starling. Will Graham (Hugh Dancy) é um professor e agente especial do FBI que possui a incrível habilidade de reconstruir cenas de crimes em sua mente. Tirado da sala de aula pelo agente Jack Crawford (Laurence Fishburne), ele se vê encarregado de uma grande missão, que o colocará cara a cara com Dr. Hannibal Lecter (Madds Mikkelsen), seu pior e mais novo aliado. Também teve três temporadas, todas ótimas.

Bates Motel

A série é um “prólogo contemporâneo” para o filme Psicose de 1960 (baseado no romance de mesmo nome escrito por Robert Bloch). Ela retrata a vida de Norman Bates (Freddie Highmore, maravilhoso) e de sua mãe Norma (Vera Farmiga) antes dos eventos retratados no filme de Alfred Hitchcock. A série começa depois da morte do marido de Norma. É quando ela adquire um motel localizado em uma cidade costeira chamada White Pine Bay. Assim ela e Norman poderão começar uma nova vida. Bates Motel teve cinco temporadas.

The Alienist

Série excelente baseado em livro de Caleb Carr. Ela mostra três amigos (Daniel Brühl, Luke Evans e Dakota Fanning) que se juntam para investigar um serial killer que está matando crianças de rua em Nova York em 1890. A série incorpora ficção com fatos reais, inclusive personagens como Theodore Roosevelt. Ele que chegou a ser presidente dos Estados Unidos, foi também comissário de polícia da cidade. A reconstituição de época é de primeira linha. O sucesso foi tanto que já foi encomendada uma nova temporada baseada no segundo livro do autor, O Anjo das Trevas.

Fotos de divulgação

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