Este ano a gente teve um divisor de águas no cinema brasileiro, que foi Ainda Estou Aqui. O filme ganhou vários prêmios internacionais , inclusive o Oscar de filme estrangeiro. E agora, O Agente Secreto pretende seguir o mesmo caminho. O filme já ganhou o prêmio de ator e diretor em Cannes para Wagner Moura e Kleber Mendonça Filho. E Wagner e o filme estão em praticamente todas as prévias de listas da Temporada de Premiações. Ele já concorre nas categorias de roteiro e ator no Gothams. Será que tem as mesmas chances? O filme estreia nessa quinta nos cinemas.

O Agente Secreto se passa no Brasil de 1977 onde Marcelo (Wagner Moura), que trabalha como professor , sai da movimentada São Paulo e vai para Recife. Ele tenta fugir do seu passado misterioso, com a intenção de começar uma nova vida. Ali, ele chega na semana do Carnaval. A princípio parece que terá paz e a calmaria. Mas, com o decorrer do tempo percebe que atraiu para si o caos do qual ele sempre quis fugir. Para piorar a situação, além de Marcelo estar sendo espionado, vê que a cidade que achou que o acolheria ficou muito longe de ser o seu refúgio.

O que achei?

A pergunta que todo mundo se faz é se O Agente Secreto é tão bom quanto Ainda estou Aqui. E eu posso dizer que não. Mas isso não impede que ele tenha uma carreira na Temporada de Premiações, especialmente no que diz respeito a Wagner Moura (ele inclusive será homenageado no Festival de Santa Bárbara). Mas o filme, que tem 2h38 de duração, tem desníveis na história. Ele começa muito bem, com uma cena ótima no posto de gasolina. Também tem um terceiro ato muito bem feito (toda a sequência da fuga dentro e fora da repartição é ótima).

O problema é o meio da história. Há várias sequências totalmente desnecessárias, que prejudicam a narrativa. Como exemplos, a sequência com Udo Kier, o jantar  com a esposa de Marcelo em flashback, ou ainda todo o arco com Hermilla Guedes com a filha. Isso sem contar a bobagem da perna peluda, rsrs. Nada contra o trabalho dos atores, mas só que suas histórias são totalmente dispensáveis. O filme ficaria muito mais redondo se ficasse com duas horas de duração. Entretanto, mesmo assim, ele mantém a atenção. Especialmente por causa de Wagner, sempre um ator excelente e carismático.

Ainda é preciso destacar o trabalho de Carlos Francisco como o sogro, seu Alexandre, e Tânia Maria, como Dona Sebastiana. Tânia tem as melhores tiradas do roteiro, provavelmente cacos incluídos por ela mesma. Agora, eu fiquei mesmo surpresa em ver Gabriel Leone num papel de figurante de luxo, sem ter muito o que fazer.

Mas, de qualquer maneira, vale ver o filme. Especialmente porque mostra o final dos anos 70, quando havia perseguições, especialmente quando a pessoa cruzava o caminho de gente importante e influente. Mas com prós e contras, recomendo assistir.

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Novembro será um mês mais interessante do ponto de vista dos lançamentos da Netflix. Já começam a chegar os imperdíveis filmes de Natal (adoro!). tem as segundas partes de temporadas de séries populares, Outer Banks e Cobra Kai. E claro, a esperada estreia da minissérie Senna, com Gabriel Leone no papel principal. Então, veja abaixo os meus 9 destaques do mês na Netflix:

Meninas Malvadas: O Musical  – Dia 06

Nesta adaptação musical da adorada comédia adolescente, uma aluna nova descobre que as dinâmicas sociais do colégio são mais impiedosas do que ela imaginava. O filme se baseia do musical da Broadway, que por sua vez se baseava no filme com Lindsay Lohan. Mas foi um fracasso de bilheteria.

Sintonia de Natal  – Dia 06

Em busca do homem dos seus sonhos, uma romântica inveterada  (Christina Milian) corre por Nova York para encontrar um ingresso para um show natalino esgotado do Pentatonix .

Outer Banks: Temporada 4 – Parte 2  – Dia 07

Os Pogues voltam para casa e começam a curtir a vida boa, mas logo decidem se dedicar ao que fazem de melhor: caçar tesouros.

Um Amor Feito de Neve  – Dia 13

Uma jovem viúva faz um boneco de neve ganhar vida. Mas será que ele consegue ajudá-la a redescobrir o romance e a alegria de Natal antes de derreter? Lacey Chabert, de Meninas Malvadas, estrela.

Cobra Kai: Temporada 6 – Parte 2  – Dia 15

Daniel e Johnny preparam o time para o torneio mundial, mas antigos inimigos e novas ameaças podem atrapalhar a vitória. A parte 3 da sexta temporada, que é a última da série, vai estrear apenas em 2025.

Zumbiverso: Sangue Novo  – Dia 19

A inovadora série coreana volta mais ousada do que nunca, com zumbis poderosos, novos integrantes e aventuras insanas, cheias de emoção e risadas. Eu não curto doramas, mas adoro um zumbi coreano, rsrs.

Piano de Família  – Dia 22

Uma briga para decidir quem fica com um piano antigo ameaça separar uma família neste drama baseado na peça vencedora do Pulitzer de August Wilson. No elenco, Samuel L. Jackson, John David Washington, e Danielle Deadwyler

A Imperatriz: Temporada 2 – Dia 22

Com a chegada de tempos sombrios sobre o Império Austríaco, a necessidade de produzir um herdeiro põe à prova o casamento de Francisco e Elisabeth. Séculos depois da primeira temporada, finalmente temos a estreia da segunda.

Nosso Segredinho – Dia 27

Na trama, um ex-casal cheio de ressentimentos, feito por Lindsay Lohan e Ian Harding ,  de Pretty Little Liars),  precisa passar o Natal na mesma casa já que seus parceiros atuais são irmãos.

Senna  – Dia 29

Apaixonado por carros desde a infância, Ayrton Senna (Gabriel Leone) se tornou uma lenda do esporte, até que uma tragédia mudou a Fórmula 1 para sempre. A série, que é uma produção própria da Netflix, terá seis episódios.

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Michael Mann é um aficionado por corrida de carros. Já tinha produzido o ótimo Ford vs Ferrari ( disponível no Star Plus) . E ficou 30 anos tentando viabilizar Ferrari, que estreia nesta quinta nos cinemas. O filme conta uma parte da vida de Enzo Ferrari, o fundador da marca que virou sinônimo de carro de luxo e de corridas.

Ferrari se concentra no período durante o verão de 1957. A falência paira sobre a empresa que Enzo Ferrari e sua esposa Laura construíram dez anos antes. Ele decide apostar tudo na icônica Mille Miglia, uma corrida automobilística de longa distância pela Itália. No processo, Enzo redefiniu a ideia do carro esportivo italiano de alto desempenho.

O que achei?

Claro que há cenas ótimas de corridas, com os mais diversos posicionamentos de câmera. A melhor delas é um acidente que ocorre durante a Mille Miglia. É fantástica. O filme mostra bem como Enzo era um homem extremamente determinado, que transmitia sua paixão pelas pistas para todos que trabalhavam com ele. Mas, além do profissional fora do comum, há grande destaque na história para o homem. Especialmente suas perdas, e sua vida dividida entre a casa da esposa e da amante, com quem tem um filho. Mas, com suas 2h10 de duração, Ferrari demora um pouco para começar-  chega a ser até cansativo. Depois da primeira meia hora, a coisa engrena. E a história pessoal de Enzo – especialmente com suas duas mulheres – é beeemm interessante.

O elenco

É curioso perceber como mais uma vez (depois de Casa Gucci), Adam Driver faz um grande nome italiano. E ele se sai bem, consegue passar a grandeza e determinação de Enzo Ferrari. Como curiosidade, o papel seria originalmente de Christian Bale, e depois de Hugh Jackman (será que eles seriam melhores?). Mas o grande destaque é Penelope Cruz , como Laura, esposa de Enzo. Ela concorre ao SAG Awards, e ficou absurdamente fora da lista final do Oscar. Talvez seja sua melhor atuação da carreira.

O filme ainda há outras curiosidades. Uma é a presença Sarah Gadon (da 3ª temporada de True Detective) como a  atriz Linda Christian. Linda era um atriz famosa que se separou de Tyrone Power para se tornar a namorada de Alfonso de Portago. Este é feito pelo brasileiro Gabriel Leone. É um personagem de grande destaque na história, e Gabriel se sai muito bem. Com certeza vai mudar os rumos da carreira dele. Shailene Woodley, como a amante de Enzo, está visivelmente num outro mundo, rsrs. Quando ela fala que é italiana, dá pra dar risada. Outros destaques do elenco são a atriz italiana Daniela Piperno como a mãe de Enzo, e Jack O’Connell e Patrick Dempsey como outros pilotos da Ferrari. 

E ainda…

Uma das coisas que me incomodam em produções em que atores americanos é essa inclusão do sotaque local. Ou seja, Adam Driver fala inglês com um sotaque italiano. Acho tão estranho. Isso também acontecia em Casa Gucci, e também acontece na série The New Look da Apple TV Plus, onde Ben Mendelsohn tem um sotaque francês mais carregado do que a nativa Juliette Binoche, rsrs. Acho isso tão exagerado…

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Sei que ainda hoje há muita gente que tem preconceito contra o cinema brasileiro. Confesso que às vezes e incomoda também aquele estilo de texto “recitado” que vemos em várias produções. Entretanto, eu gostei do filme O Rio do Desejo, que estreia nessa semana nos cinemas. Totalmente rodado em locação na Amazônia, o filme traz Sophie Charlotte em estado de graça em sua atuação.

Ela faz o papel de Anaíra. Logo na primeira sequência, Anaíra conhece Dalberto  (Daniel de Oliveira, marido da atriz na vida real). Os dois se apaixonam, e vão morar juntos na casa em que Dalberto divide com os dois irmãos. Esses são vividos por Rômulo Braga e Gabriel Leone. É quando Dalberto resolve deixar o trabalho na polícia, e comprar um barco. É quando um trabalho acaba fazendo com que ele tenha que se ausentar de casa por muito tempo. E é nesse momento que os dois irmãos demostram que estão totalmente encantados com Anaíra.

O que achei de O Rio do Desejo?

A primeira parte é o menos importante da história. Tudo fica muito mais interessante a partir do momento em que Dalberto sai de cena. A paixão que Anaíra desperta nos irmãos é facilmente sentida. É quando o filme analisa o quanto o desejo é irrefreável. Tudo passa a ser arrebatador, quase dolorido. Anaíra é uma mulher forte, independente, além de linda. E todos ficam completamente envolvidos por ela. É com certeza o melhor trabalho de Sophie Charlotte. Há uma cena em que todos estão numa mesa de jantar. É possível ver todos os sentimentos contraditórios que passam por sua mente enquanto tenta conversar e comer – sem sucesso. O trabalho da atriz é brilhante.

Baseado no livro de Milton Hatoum (que também colaborou no roteiro), a história tem um pouco de todas as características de um grande romance . Ciúmes, inveja, traição, e claro, o desejo comandando tudo. É palpável em todos os momentos o arrebatamento contra o qual é impossível resistir. E tudo isso ainda fica mais evidente a partir do momento que o calor da Amazónia deixa todos ainda mais sensuais e com fome de vida.

E, é claro, há a fotografia deslumbrante. O trabalho de Adrian Teijido já foi inclusive premiado num festival na Estônia. O Rio do Desejo belíssimas paisagens, e ainda belas cenas sensuais entra todos os envolvidos. Eu conversei com o diretor Sergio Machado (de Cidade Baixa), com Rômulo Braga e com Sophie Charlotte. O papo foi rapidinho, mas uma delícia!

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Duetto me chamou a atenção por ter boa parte de sua trama passada na Itália. Mais especificamente na região da Puglia, em Bari. Tive a oportunidade de conhecer tanto a cidade quanto a região, e fiquei curiosa para saber sobre o que se tratava. Além disso, o filme tem as participações de Marietta Severo, Giancarlo Gianini e até o galã de 365 Dias, Michelle Morrone. O filme estreia nessa quinta nos cinemas.

Primeiro, a história. Depois da morte de seu pai (uma micro participação de Rodrigo Lombardi) em um trágico acidente de carro, Cora (Luisa Arraes) viaja com sua avó, Lúcia (Marieta Severo,) para a região da Puglia, na Itália. Lúcia está indo encontrar Sofia (Elisabetta de Palo), sua irmã,  com quem não fala há muito tempo. A desculpa é que é para falar sobre a venda de algumas terras da família. As duas não se veem há quase 40 anos porque Sofia casou com Gino (Giancarlo Giannini), ex-noivo de Lúcia. Nesta viagem ao passado familiar cheio de questões mal resolvidas, Cora trilhará seu caminho para a maturidade. Principalmente através de suas relações com Carlo (Gabriel Leone) e Marcello Bianchini (Michelle Morrone).

O que achei de Duetto?

A roteirista Rita Buzzar diz que a história “é sobre a possibilidade de seguir em frente com todas as dificuldades que nós temos na vida. A possibilidade do perdão, a questão de o amor ser egoísta e isso levar a conflitos entre as relações…. O filme tem essa simplicidade de ser sobre os dramas que todo mundo vive”. Pena que o grande problema seja justamente o roteiro.

A parte da história de Lucia, Sofia e Gino é interessante, e tem um bom desenvolvimento. Além, é claro, do talento de todos os envolvidos: Marietta, Giancarlo Giannini e Elizabetta de Palo (da série Suburra). Mas a história de Cora é surreal, rsrs! Primeiro porque a personagem é enervante. Ela tem atitudes de uma garota de 12 anos. Além disso, toda a sua história é totalmente sem explicações. E o roteiro ainda resolve enfiar uma história de detetive no meio, que fica totalmente perdida! O personagem de Gabriel Leone parece uma barata tonta sem  ter muito o que fazer. O mesmo acontece com a pobre Maeve Jenkins, que parece que recita seus diálogos para a parede. Já Michelle Morrone se sai melhor aqui do que em 365 dias, pelo menos na cena da praia. Entretanto, o destino de seus personagem é um tanto inexplicável. Será que pretendiam fazer uma sequência? Rsrsrs.

Ou seja, Duetto poderia ter sido um belo filme sobre resoluções do passado. Isso se deixasse a história de Cora , e suas descobertas, num segundo plano. No final, vale ver Duetto somente pelas locações e pelo trabalho dos atores veteranos.

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O diretor e roteirista Rafael Gomes é claramente um romântico. Seus dois filmes anteriores,  45 Dias Sem Você (2018) e Música Para Morrer de Amor (2020), abordam histórias de amor. E para fechar uma trilogia sentimental, Gomes fez Meu Álbum de Amores, que estreia nessa quinta nos cinemas. Ele junta uma história de amor que acabou com a busca de um jovem pelo passado. O resultado é um tanto desigual, mas tem alguns momentos muito bons.

Julio (Gabriel Leone) é um dentista que foi deixado por sua noiva (Carla Salle) e não se conforma. Quando está no fundo do poço em sua fossa, faz uma outra descoberta. Ao chegar em casa depois de uma bebedeira, encontra um irmão que ele não sabia que existia. E descobre que seu pai era na verdade um ídolo da música popular (mais conhecida como brega) dos anos 70. Isso bagunça totalmente a vida de Julio, que resolve acompanhar seu novo irmão para realizar um desejo de seu recém-descoberto pai. Ele deixou em testamento o desejo de que deixassem suas cinzas com a mulher que ele mais amou. Só que ninguém sabe quem ela é.

O que achei de Meu Álbum de Amores?

A parte da busca da mulher que o músico Odilon Ricardo (também vivido por Gabriel Leone) é a melhor parte do filme. É quando entram em cena veteranas como Regina Braga e Clarisse Abujamra. Só essa parte seria interessante. Mas o filme perde muito tempo com a fossa de Julio com a ex. tem conversas imaginárias que são cansativas e travam a narrativa. Não tenho mais paciência com essas DR’s sem sentido.

A parte da trilha sonora é outro destaque. Foram feitas composições inéditas por Arnaldo Antunes e Odair José – que inclusive faz uma aparição. Essas canções entram no meio da história em clipes no estilo dos anos 70, fazendo um paralelo das histórias de pai e filho. A ideia é boa, mas falha em interagir com o resto como já foi brilhantemente feito antes em Paraíso Perdido, por exemplo.

O elenco é bom. Gabriel Leone já demonstrou que tem carisma e talento – é só ver Eduardo e Monica, que está atualmente na Globoplay. Mas Julio não está entre seus momentos mais inspirados. Entretanto, o mais interessante de Meu Álbum de Amores é testemunhar que o diretor e co-roteirista Rafael Gomes dá andamento a um estilo único no cinema brasileiro. Isso é sempre bom de ver.

Eu conversei com Rafael e com Felipe Frazão, que faz o irmão Felipe. Foi um papo bem gostoso, que você vê aqui:

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Já faz algum tempo que não tenho mais muita paciência com filmes e séries sobre cartel de drogas. Gente feia, sem princípios. Tento evitar mesmo. Mas eu tinha assistido o primeiro Alemão, de 2014. Este contava a história de cinco policiais infiltrados que acabam ficando presos no morro poucos dias antes da invasão. Está disponível na Netflix e no Telecine. Na época, me lembro que até achei bom. Isso me fez querer assistir Alemão 2, que estreia nessa quinta nos cinemas.

O filme começa já com uma ponte com a história do primeiro, fazendo um paralelo com os acontecimentos da época. Depois, o tempo passa, e o policial civil Machado e seus comandados, Ciro e Freitas, executam uma missão secreta. Eles devem prender  um grande líder do tráfico de drogas. Eles são supervisionados pela delegada Amanda e seguem as pistas de um informante . Só que a ação sofre uma emboscada. Foragidos, os policiais são caçados por traficantes. Enquanto isso, no centro de operações, Amanda conduz uma investigação sobre o ocorrido e orienta o grupo a sair do Alemão com vida.

O que achei de Alemão 2?

O filme, assim como o primeiro, é produzido pela RT Features. É muito mais ciente politicamente. Trata de preconceito, violência, burocracia e corrupção. Além disso, vê os lados das pessoas que moram nessas comunidades dominadas por traficantes. Uma grande parte só quer viver a vida, sair para trabalhar e criar sua família. Esse é o caso das personagens de Mariana Nunes (que estava no primeiro filme) e Zezé Motta. Esta última tem uma cena ótima sobre ser enfermeira e não médica.

A primeira parte do filme é um tanto parada e cansativa. É a preparação para a ação que acontece na segunda metade. A partir daí o filme funciona. É eficiente naquilo que se propõe, com ação, suspense, tiros e violência. Também não é claustrofóbico (o que era bem interessante) como o primeiro. Segundo o diretor, José Eduardo Belmonte,  Alemão 2 “mostra mais o que está ao redor, o lugar, as pessoas em volta do conflito. Também por isso, tivemos muito mais locações, maior número de personagens e, pelo menos, quatro cenas de ação bastante complexas.”

Para quem gosta do gênero, o filme funciona. Tem um bom elenco, liderado por Vladimir Brichta, sempre um ator eficiente. Também tem Gabriel Leone, totalmente diferente de seu filme anterior, Eduardo e Monica. Os dois fazem os policiais. Ainda estão no filme Leandra Leal, Aline Borges, Dan Ferreira e Digão Ribeiro.

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O diretor Rene Sampaio já tinha feito um filme baseado em uma música do Legião Urbana. É Faroeste Caboclo, disponível na Globoplay, baseado na canção homônima. O mesmo Rene resolveu então  pegar a música mais icônica do Legião, Eduardo e Monica, e também transformou em filme. Eduardo e Monica, o filme, estreia nessa quinta nos cinemas. É fiel à musica, fofo, sem ser pegajoso, e uma delícia de ver.

Na história, Eduardo, feito por Gabriel Leone, conhece Mônica (Alice Braga) numa festa estranha com gente esquisita. Eles são completamente diferentes, além da diferença de idade entre os dois, signos diferentes, gostos diferentes. Aos olhos de outras pessoas, parece que o amor entre os dois nunca passará de alguns encontros. Só que quem um dia irá dizer que não existe razão nas coisas feitas pelo coração?

O que achei de Eduardo e Monica?

A gente já ouve falar há muito tempo do filme. Para se ter uma ideia, ele foi finalizado em 2019. Mas aí veio a pandemia, e o resto é história. É fácil de entender a razão pela qual os produtores resolveram esperar. Isso porque o filme funciona e merece ser visto no cinema. Eu nunca fui uma das fãs enlouquecidas de Legião Urbana, mas sempre adorei a música Eduardo e Monica. Para quem viveu aqueles anos em que a canção foi lançada, o filme tem um apelo ainda maior, já que mexe com a memória afetiva de muitos. Ele inclusive faz uma ótima recriação de época, mas que não soa datada para os dias de hoje.

O bom do filme é que ele transporta esse romance para a tela de uma forma delicada, divertida, e nem um pouco exagerada. Sim , assim como na música, Monica quer ver filme do Godard, e Eduardo está prestando vestibular. A gente fica conhecendo um pouco mais sobre Monica, coisas não estavam incluídas na canção. Isso faz bem para a história. Ainda há referências à política da época, quando o país estava saindo da ditadura.

Alice Braga deu um tempo em sua carreira de Hollywood, onde fez recentemente Esquadrão Suicida, e também é produtora do filme. Funciona bem apresentando uma Monica complexa e fascinante. Mas quem realmente conquista é Gabriel Leone, que convence perfeitamente como um jovem de 16 anos. Sabe ainda demonstrar como é o amadurecimento de Eduardo, com relação à Monica e à vida. Com os dois, a gente faz uma incursão deliciosa nesse romance que, como todos, é cheio de percalços. Mas, ele completa ela e vice-versa, que nem feijão com arroz. Ou seja, a letra é verdadeira. Quem um dia irá dizer que existe razão nas coisas feitas pelo coração?

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Quem viveu os anos 80, com certeza dançou muito ao som de Eduardo e Mônica. A música do Legião Urbana marcou as danceterias da época quando foi lançada em 1986. E agora, ela, que cantava a história de um casal totalmente diferente que se apaixona, vai virar filme. Programado para ser lançado em abril do ano que vem, Eduardo e Mônica teve seu trailer divulgado hoje.

Nos papéis principais estão atores Gabriel Leone e Alice Braga, que deu um tempinho das super-produções hollywoodianas para estrelar e produzir o filme.  Também estão no elenco Otávio Augusto (como Bira, avô de Eduardo), Juliana Carneiro da Cunha (Lara, mãe de Mônica), Victor Lamoglia (Inácio, amigo de Eduardo), Bruna Spínola (Karina, irmã da Mônica), Eli Ferreira, Digão Ribeiro, Ivan Mendes e Luisa Violtti (amigos da Mônica) e Fabricio Boliveira em uma participação especial).

O longa-metragem repete a parceria entre o diretor René Sampaio e a produtora Bianca De Felippes, que filmaram Faroeste Caboclo (2013), baseado em outro grande sucesso da Legião Urbana. E a sinopse oficial, é bem aquilo que a gente conhece: “O casal se conheceu numa festa estranha, com gente esquisita. Não era nada parecido, mas se completava muito bem, que nem feijão com arroz, ela era de Leão e ele tinha 16, viveram também muitas aventuras e estão prestes a viver mais uma.”

Pode parecer “prazer com culpa”, mas eu fiquei curiosa!

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