A essa altura do campeonato provavelmente todo mundo já viu. Mas na fila de filmes e séries para assistir, só agora consegui tempo para ver O Soldado que não Existiu na Netflix. Eu me lembro pouco do filme clássico, de 1956, O Homem que nunca existiu, com Clifton Webb. Mas me recordo que era bem bom. E agora, a mesma história absurda e real que aconteceu na segunda guerra virou esse filme excelente, que me manteve atenta nas suas pouco mais de duas horas.

Como já disse, a história é baseada em fatos reais descritos no livro de John McIntyre. O personagem principal é Ewen Montagu (Colin Firth), um juiz, espião e oficial da inteligência naval da Inglaterra. Ele  planejou a operação Mincemeat, além de ser um dos agentes que a executou. Os dois oficiais de inteligência planejaram quebrar o controle mortal de Hitler sobre a Europa com um plano criativo e ousado. Eles utilizaram um cadáver e documentos falsos para enganar as tropas alemãs. Tudo na esperança de mudar o curso da Segunda Guerra Mundial e salvar dezenas de milhares de vidas.

O que achei de O Soldado que não Existiu?

O Soldado que não Existiu se passa em 1943, e tem todos aqueles ingredientes de um filme de espionagem inglês de Segunda Guerra. Tem heroísmo, suspense, e ótimos atores. A diferença aqui é que a história real é tão absurda, com momentos cheios de referências, e até um certo humor. É impossível você não ficar envolvido. E tem um apelo especial para os fãs de James Bond. Ian Fleming, o autor dos livros de 007, é um dos personagens aqui. Na verdade, ele , que é feito por Johnny Flynn (de Emma), foi o dono da ideia principal do plano em questão. E é possível ver de onde ele teria tirado as ideias dos personagens M e Q. É uma delícia de perceber essas leves pitadas de cultura pop do filme.

A melhor parte é quando o grupo incumbido de desenvolver o plano cria uma história para O Soldado que Não Existiu. É claro, eles mostram ali quem realmente são e o que sentem. Especialmente Ewen Montagu e  Jean Leslie (Kelly Macdonald). A história dos dois é super envolvente, e o romance é lindo. A coisa funciona ainda melhor porque Colin Firth e Kelly Macdonald tem grande química. É só lembrar dos dois em Nanny McPhee.

E o filme tem um monte daqueles atores ingleses maravilhosos: Matthew Mcfadyen, Penelope Wilton, Mark Gatis, Simon Russel Beale, Jason Isaacs. Todos ótimos. Na parte final, há suficientes momentos de suspense. Seja na missão ou no romance de Montagu e Jean. Fazia tempo que eu não via um filme da Netflix que me deixasse com uma sensação tão boa. Até me faz pensar que vale a mensalidade, rsrs.

Curiosidades

O filme é dirigido por John Madden, que já tinha trabalhado com Colin Firth há mais de 20 anos em Shakespeare Apaixonado.

Para quem não se lembra, temos dois Mr. Darcy, de Orgulho e Preconceito, no filme. Colin Firth fez o personagem na minissérie  de 1995 (infelizmente indisponível no streaming). Já Matthew Macfadyen o fez no premiado filme de 2005 (Netflix).

O post O delicioso filme com a história absurda e real de O Soldado que não Existiu apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Sou uma romântica incurável, e meu gosto por esse tipo de história vai desde filmes teen, como A Barraca do Beijo, até reencontros de terceira idade como Nossas Noites. E ontem resolvi assistir finalmente a um filme que, de cara, me chamou atenção pelo título, A Sociedade Literária e a Torta de Casca de Batata. Se você gosta de filmes lindos e românticos, não pode deixar de ver esse. Está disponível na Netflix.

Baseado no livro de Mary Ann Shaffer e Annie Barrows que foi publicado em 2008, começa contando como Juliet Ashton, uma escritora conhecida, e Dawsey Adams começaram a se corresponder por carta logo após a guerra, falando sobre seu amor por livros, experiências de vida e também sobre um clube do livro local chamado A Sociedade Literária de Guernsey e a Torta de Casca de Batata. As histórias conquistam Juliet, que resolve escrever sobre eles. Ela vai então até a ilha de Guernsey, localizada no Canal da Mancha, e que havia sido ocupada pelos nazistas, deixando  para trás até mesmo seu lindo noivo apaixonado em Londres. O filme mostra como essa jornada, conhecendo cada um dos membros do clube, vai mudar a vida de todos.

Esse é um daqueles filmes que mostram de maneira adorável as coisas boas da vida: escrever, comida (mesmo que ela seja ruim), bons livros, personagens incríveis, e, é claro o valor da amizade.  Além de entreter, fazer rir, emocionar o filme ainda mostra um lado da história  que eu realmente não sabia. Que as ilhas  britânicas de Guernsey e Jersey ficaram sob o poderio nazista até o fim da segunda Guerra Mundial. Esse é apenas um dos muitos caminhos que o filme percorre, todos eles fascinantes, e alguns deles inesperados. Um brilhante trabalho do diretor Mike Newell, que conhece bem de romance. Afinal, ele fez Quatro Casamentos e um Funeral e Grandes Esperanças.

O elenco é um destaque à parte. Começando por Lily James, em papel que foi considerado para Michelle Dockery e Rebecca Fergunson em diferentes momentos. Com certeza, ela tem uma vivacidade e uma verdade que  nunca vi em outra atriz de sua geração. É fácil ver a razão pela qual todos os homens se apaixonam por ela em todos os seus filmes (Lily também está em cartaz nos cinemas com a sequência de Mamma Mia). Como seus dois apaixonados (menina de sorte!) em Sociedade Literária... estão Michiel Huisman, que mesmo sem o cabelo comprido e a barba de A Incrível História de Adeline, continua … interessantíssimo (rs, repare na cena do quarto!!), e Glen Powell, que esteve em outro romance de sucesso da Netflix, O Plano Imperfeito.

Além disso, o filme tem uma atração especial para os fãs de Downton Abbey. Algumas locações são as mesmas da série,  e o elenco conhecido fez quase uma festa de reunião aqui. Além de Lily,  que faz Juliet e foi Lady Rose em Downton,  Sociedade Literária ainda conta com Penelope Wilton (Isobel Crawley / Amelia), Jessica Brown Findlay (Lady Sybill/ Elizabeth) e Matthew Goode (Henry Talbot/ Sidney).

Todas as fotos são de @Divulgação

O post O lindo romance dessa Sociedade Literária da Netflix apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Roald Dahl é um autor de livros infantis muito importante na língua inglesa, com milhões de exemplares vendidos. Mas no cinema não costuma dar certo. A exceção que confirma a regra é A Fantástica Fábrica de Chocolate. Todas as suas outras obras adaptadas para a tela grande ficaram abaixo dos 100 milhões no mundo inteiro (alguns bem abaixo).  É só relembrar: Matilda (1996), James e o Pêssego Gigante (1996), O Fantástico Sr. Raposo (2009) e Convenção das Bruxas (1990). O Bom Gigante Amigo, que estreou esta semana nos cinemas, também é baseado em um livro de Dahl, e o projeto ficou 25 anos rolando para lá e para cá (num determinado momento Robin Williams iria fazer o gigante). Até cair na mão de Steven Spielberg, que adorava o livro e achou que poderia fazer um bom filme. Estava errado.

O filme conta a história de BGA (Mark Rylance), que embora gigante, é bem diferente dos outros habitantes da Terra dos Gigantes.  Apesar de ter mais de 7 metros de altura, orelhas enormes e um olfato aguçado, ele é um cativante e acanhado bobalhão. Já os outros gigantes são duas vezes maiores, mais assustadores e conhecidos por comer seres humanos, enquanto o BGA é vegetariano. Após chegar à Terra dos Gigantes, Sofia (Ruby Barnhill), uma garotinha londrina de 10 anos, primeiro fica com medo do misterioso gigante que a trouxe para a sua caverna, mas logo percebe que o BGA é, na verdade, muito gentil e encantador. Especialmente depois que ele lhe  mostra a Terra dos Sonhos, onde é o responsável por  colher sonhos para mandar para as criancinhas.

Logo se tornam grandes amigos. Só que a presença de Sofia chama a atenção indesejada dos outros gigantes, o que é um problema. Sofia e o BGA tem que então partir para Londres para encontrar a Rainha Vitória (Penelope Wilton, de Downton Abbey) e preveni-la da precária situação do gigante. Mas é preciso primeiro convencer a rainha e sua criada, Mary (Rebecca Hall), de que gigantes de fato existem.

Esta parte envolvendo a rainha e o palácio é a melhor de todas. É para pensar por qual a razão Spielberg optou por demorar tanto para chegar lá. O roteiro é de Melissa Mathison, que também foi responsável por ET e que faleceu após as filmagens. O filme inclusive é dedicado a ela. Mas só que aqui nem ela nem o diretor estavam em seus melhores dias. O restante é longo e arrastado. Difícil imaginar que uma criança pequena consiga ficar quieta no cinema durante suas quase duas horas. E que os pais não caiam no sono diante de um roteiro tão repetitivo, especialmente no que diz respeito ao vocabulário estranho do gigante. Assisti ao filme numa versão legendada, então não consigo imaginar como foi resolvido esse problema na versão dublada.

O filme custou 140 milhões de dólares, e conseguiu nos Estados Unidos até agora, após um mês, somente 51 milhões nas bilheterias. Em sua carreira internacional, rendeu até agora o mesmo número. Ou seja, considerando que um filme tem que render aproximadamente 3 vezes o seu custo para ser considerado um sucesso, a perspectiva é bem negativa. Escrever tudo isso me deixa triste já que sou grande admiradora da carreira de Spielberg, mas dessa vez ele “perdeu a mão”. Não diverte, não emociona, não funciona. Pena!

O post Os problemas de Spielberg e seu gigante apareceu primeiro em Blog de Hollywood.