Você provavelmente já deve ter ouvido falar ou assistido O Sobrevivente, de 1987, com Arnold Schwarzenegger. O filme foi um grande sucesso na época –  está disponível na Netflix. Era baseado em um livro de Stephen King, que  se passava no futuro. No filme, o futuro era 2017, no livro, 2025. Então, nada mais lógico do que lançar a refilmagem em 2025, certo? O novo O Sobrevivente, que chegou nos cinemas hoje, traz Glen Powell no papel que era de Schwarzenegger, sob a direção do ótimo Edgar Wright (de Em Ritmo de Fuga).

Quando o filme começa, a economia está em colapso e a violência global se intensifica. Nesse cenário caótico, Ben Richards (Glen Powell) encontra sua única chance de salvar a família ao se voluntariar para participar do violento game show The Running Man. No programa, os participantes precisam escapar de uma equipe de assassinos profissionais enviados para matá-los durante 30 dias. Se conseguirem, há  a promessa de ganhar um prêmio em dinheiro que o deixará rico. Com isso, Ben conseguirá ajudar sua filha doente e tirar sua família da pobreza. Mas, os bastidores desse jogo são inesperados…

O que achei?

Eu confesso que nunca li o livro, e pouco me lembro do filme de Schwarzenegger. Por isso mesmo, fui com mente aberta assistir essa versão de 2025. Glen Powell é um ator com carisma, simpatia, e parece boa gente. Com isso, você embarca totalmente na ideia de que ele fará tudo para salvar sua família, até participar desse jogo onde as chances de morrer são altas. O mais difícil é comprar a tão falada raiva que faz com que ele se torne um dos grandes astros da história.

Mas, se você relevar esse ponto, com certeza vai conseguir se divertir com a ação ininterrupta, e as idas e vindas da história. Já aviso que o filme tem 2h13. Poderia ser mais enxuto, mas em momento algum ele se torna cansativo. Ben passa por diversas pessoas e situações, inclusive cruzando com gente como Emilia Jones (No Ritmo do Coração), Michael Cera, e Lee Pace, entre outros. Colman Domingo se diverte (e a gente também, como o apresentador do game show) e Josh Brolin é o vilão da história.

Há ótimas cenas de ação, bastante violência ( bem sanguinolenta), e ainda a crítica a esses realities onde as pessoas fazem as coisas mais absurdas, sempre em busca da maior audiência. Impossível não pensar em coisas que vemos nesse tipo de programa hoje. Considerando a proposta do filme, O Sobrevivente cumpre o que promete.

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Eu não li coisa alguma sobre Noite Passada em Soho antes de assistir. Sugiro que faça a mesma coisa. Rsrs, mesmo com o risco de você parar de ler o texto aqui. O filme estreia nessa quinta nos cinemas. Mas antes, posso dizer que é muito bom, e surpreendente.

Entretanto, se você quer saber mais, prometo um texto sem spoilers. Tudo começa com a história de Eloise. Ela é uma garota simples do interior que consegue uma bolsa de estudos para estudar moda em Londres, seu grande sonho. Eloise adora coisas antigas, e é fascinada pelos anos 60. Quando vai morar na casa de uma senhora, ela parece fazer uma imersão no passado. E acaba fazendo viagens a um tempo onde nada é o que parece.

O que achei de Noite Passada em Soho?

Filmes que passam por viagens no tempo inexplicáveis já renderam grandes romances. É o caso de Em Algum Lugar do Passado, ou o pouco conhecido Os Dois Mundos de Jennie Logan.  Noite Passada em Soho não é um romance. Na verdade, passa por diversos gêneros. É divertido, caótico, emocionante e assustador. Há diversas referências a filmes da época, e até um quê hitchcockiano. Tudo com uma incrível direção de arte e figurino que merecem prêmios. Além disso, a trilha sonora é primorosa . Impossível não ficar cantarolando depois que o filme termina.

Edgar Wright é um diretor de grande talento. É só lembrar de Em Ritmo de Fuga, que eu adoro. Aqui ele tem outro grande momento. Preste atenção nas cenas de Eloise e Sandy no Café de Paris. Brilhante! As duas atrizes que fazem as personagens não ficam atrás. Thomasin McKenzie é boa, e consegue passar perfeitamente sua doçura e fascínio por uma vida que não é a sua. Já Anya Taylor-Joy, que eu normalmente acho bem estranha, está perfeita como a sedutora. O filme tem ainda a participação de Matt Smith (The Crown) e de Sam Claflin. Aliás, desafio você a reconhecê-lo rapidamente no filme. É uma participação pequena, mas marcante. Noite Passada em Soho ainda conta com as presenças sempre poderosas dos veteranos Terence Stamp e Diana Rigg. Foi seu último papel no cinema. Fechou com chave de ouro uma carreira fenomenal. O filme é dedicado a ela!

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A Mostra Internacional de Cinema de São Paulo é sempre um acontecimento para os cinéfilos. Tanto que está chegando a sua 45ª edição, sempre trazendo filmes que muitas vezes nem chegam ao circuito comercial. Em 2020, a Mostra foi totalmente online por causa da pandemia. Agora, em 2021, vai ser diferente. Ela começa amanhã (21) e vai até o dia 3 de dezembro, com uma edição híbrida. Ou seja, os filmes poderão ser vistos nos cinemas, mas também virtualmente. Isso  será por meio do aplicativo Mostra Play ou gratuitamente pelos aplicativos Sesc Digital ou Itaú Cultural Play.

Programação e locais da Mostra

Serão 264 títulos de mais de 50 países. Destes 157 poderão ser vistos pelas plataformas digitais. Outros poderão ser vistos nos dois formatos. E alguns somente nos cinemas. Segundo se sabe, a decisão do formato coube aos distribuidores/produtores. Com a liberação dos espaços sem distanciamento pela Prefeitura de São Paulo, alguns cinemas trabalharão com a totalidade de sua lotação.  É o caso do Centro Cultural São Paulo (CCSP), a Biblioteca Roberto Santos e o Petra Belas Artes. Já o Cinesala, o novo Cine Marquise, o CineSesc, o Espaço Itaú de Cinema e o Reserva Cultural vão manter 50% de ocupação. Em todos os casos é obrigatório apresentar o comprovante de vacinação e o uso de máscara.

Como sempre, há vários destaques que provavelmente serão os mais procurados. É o caso do vencedor da Palma de Ouro, Titane, de Julia Ducournau. Ou ainda Má Sorte no Sexo ou Pornô Acidental, de Radu Jude, vencedor do Urso de Ouro em Berlim. O filme escolhido pelo Brasil para o Oscar do próximo ano, Deserto Particular, de Aly Muritiba, também estará  presente.  Annette, de Leos Carax (melhor direção em Cannes), Memória, de Apichatpong Weerasethakul (prêmio do júri em Cannes) e A Crônica Francesa, de Wes Anderson, devem ficar com as salas mais lotadas.

Alguns filmes também poderão ser vistos gratuitamente. É o caso  de Bob Cuspe, Nós Não Gostamos de Gente, de Cesar Cabral, vencedor do Festival de Annecy. Estes poderão ser vistos  no vão livre do MASP e no Vale do Anhangabaú. Ou ainda no Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso e Centro Cultural Tiradentes.  Você pode checar os preços e a programação completa no site da mostra  aqui.

Sessões de Abertura

Ao contrário de outros anos, onde um filme é escolhido para a sessão de abertura, agora serão 12. Hoje, quarta-feira (20), às 20h, teremos sessões simultâneas em dez salas da cidade. Veja a agenda :

Cine Marquise | sala 1: Noite Passada em Soho, de Edgar Wright
Cinesesc: Bergman Island, de Mia Hansen-Love
Cinesala: Compartment Nº 6, de Juho Kuosmanen
Espaço Itaú – Augusta | sala 3: programa de curtas com A Voz Humana, de Pedro Almodóvar, A Noite, de Tsai Ming Liang e Ato, de Bárbara Paz.
Espaço Itaú – Frei Caneca | sala 1: A Crônica Francesa, de Wes Anderson

Petra Belas Artes | sala Leon Cakoff: Roda do Destino, de Ryusuke Hamaguchi
Espaço Itaú – Frei Caneca | sala 2: Um Herói, de Asghar Farhadi
Espaço Itaú – Frei Caneca | sala 3:  A Caixa, de Lorenzo Vigas
Reserva Cultural | sala 1: Má Sorte no Sexo ou Pornô Acidental, de Radu Jude
Centro Cultural São Paulo | sala Paulo Emílio: Lua Azul, de Alina Grigore

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Essa semana está acontecendo uma coisa nas telas de cinemas, que é muito difícil de ocorrer. Duas das estreias são filmes que reveem conceitos mais do que batidos do cinema, revitalizando dois gêneros. O primeiro é Dunkirk, com os filmes de guerra. E o segundo é Em Ritmo de Fuga, com os filmes de ação, mais especificamente aqueles com perseguições de carros. Desde filmes como Drive (segundo o diretor Edgar Wright, uma grande inspiração) Coração Selvagem, e Os Implacáveis (e em menor grau, sua refilmagem, A Fuga), que não se via nas telas um filme do gênero tão cheio de vitalidade, com uma cara moderna, e uma trilha tão simplesmente incrível.

Aqui, um talentoso piloto de fuga chamado Baby (Ansel Elgort), que faz parte de um grupo de assaltantes, é o melhor de todos no que faz. Ele não é de falar muito, e todos os seus movimentos são acompanhados pela música que ele nunca abandona. Só que quando Baby conhece a garota dos seus sonhos, Debra (Lily James), ele vê uma chance de largar a sua vida no crime e sair dela limpo. Entretanto, depois de ser coagido por um chefe do crime (Kevin Spacey), ele deve enfrentar a música que toca quando um assalto dá errado e ameaça a sua vida, o seu amor e a sua liberdade.

O diferencial do uso da música fez com que muitos até fizessem paralelos desse filme com musicais. Eu discordo. Na verdade, é um filme de ação que sabe usar muito bem sua trilha sonora para ”dar o tom de cada cena” – a melhor talvez seja o momento de Tequila!. De qualquer maneira, o filme já começa com uma cena de tirar o fôlego, mesmo antes dos créditos começarem. Depois já emenda com um plano sequência – sem cortes – que é brilhante, somente centrado em Ansel, na felicidade de Baby, e sua primeira visão da garota de seus sonhos.

Daí em diante, o filme envolve você completamente em cenas que alternam o doce, com as cenas de Baby e Debra, o emocionante, com Baby e seu pai adotivo que é surdo, o divertido – Tequila! – e, é claro a ação, a violência e a perseguição de carros. Um fator que também ajuda são as participações especiais de um elenco de dar inveja. Kevin Spacey, Jamie Foxx, Jon Bernthal, Jon Hamm, cantores como Flea e Sky Ferreira, e até o famoso compositor Paul Williams. Tudo isso dá um charme especial ao filme.

Mas é claro, que o grande triunfo é seu ator principal. Ansel Elgort faz de Baby um apaixonado apaixonante. A cada cena, ele conquista, mesmo quando está usando os óculos escuros (boa parte delas) é possível perceber o que está se passando em seus pensamentos. Ansel usa sua experiência como dançarino em duas importantes cenas, a do café no início, e a da perseguição sem carro. Também todas com a sempre ótima Lily James transmitem uma química fora do comum. É muito bom ver que depois do enorme sucesso de A Culpa é das Estrelas, ele finalmente encontrou um papel a altura de seu talento e de seu rosto de bebê que precisa ser protegido.

Eu conversei com Ansel em sua passagem pelo Brasil. Falamos, é claro, sobre o filme , mas também sobre a importância da música em sua vida. E quer saber? Ele até cantou pra mim. É claro que eu adorei! Veja no vídeo:

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Quando Ansel Elgort fez A Culpa é das Estrelas, e fez todo mundo chorar com o apaixonante Gus, o passo seguinte parecia ser se tornar um grande astro de Hollywood. Ele parecia ter tudo. Bonito, jovem (atualmente tem 23 anos), talentoso, com carisma. Só que por alguma razão, ele não aconteceu. Estava mal nos filmes da série Divergente, e apesar de ótimo em Homens, Mulheres e Filhos, o filme foi um grande fracasso. Ainda durante esse período, entrou em listas finais para ser o Homem Aranha e Han Solo (para mim, ele seria perfeito no papel), mas perdeu respectivamente para Tom Holland e Alden Ehrenreich.  Só que agora, Ansel parece que iniciou uma fase de recuperação.

Essa semana estreia nos Estados Unidos Em Ritmo de Fuga, onde ele faz o papel principal como Baby, um rapaz que precisa ouvir músicas o tempo todo para silenciar o zumbido que perturba seus ouvidos após um acidente de infância. Além disso, ele é um piloto de fuga de uma gangue de criminosos liderados por Doc (Kevin Spacey). Só que tudo muda quando ele conhece Deborah (Lily James,  a Cinderela) e resolve abandonar a vida de crimes e perseguições. A direção e o roteiro são de Edgar Wright (diretor de Heróis de Ressaca e o roteirista de Homem-Formiga). As primeiras críticas tem sido muito boas, inclusive para Ansel. O filme estreia aqui em 27 de julho.

E hoje (27) foi anunciado que ele fará o papel do jovem John Kennedy no filme Mayday 109, que vai narrar um pouco da história do ex-presidente americano na marinha, onde foi herói de guerra, antes de assumir a Casa Branca. O produtor Basil Iwanyk declarou, “nós não poderíamos estar mais felizes de ter Ansel conosco. Não somente ele é um tremendo ator, mas tem carisma, é atlético, e tem a beleza de um jovem JFK, um jovem que era um herói muito antes de se tornar o icônico 35º presidente dos Estados Unidos. Com Ansel, nós encontramos o nosso JFK perfeito”. Wow!

Mas não é só isso. Ele também tem o filme November Criminals, sobre um jovem que vai investigar a morte de um colega da escola. Nele ainda , Ansel estará ao lado de sua companheira de Carrie, a Estranha, Chloe Grace Moretz , e deve estrear nos Estados Unidos em dezembro. Fora esse, ele ainda tem a ficção-científica Jonathan, e Billionaire Boys Club, novamente com Kevin Spacey. Os dois ainda não tem data de estreia. Ufa! Bem-vindo de volta, Ansel!

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Quando Ansel Elgort participou de A Culpa é das Estrelas como Augustus, eu pensei que ali nascia um grande astro. Jovem, bonito, bom ator, com muito charme.  Mas ele acabou ficando meio sumido, aparecendo nos filmes da série Divergente, onde realmente não está bem como ator, ou na verdade, o papel também não ajudava. Mas parece que agora ele, que completa 23 aninhos hoje (14) vai conseguir reverter essa história. Ansel está em Em Ritmo de Fuga, o primeiro filme americano do diretor Edgar Wright (Heróis de Ressaca, Chumbo Grosso), que teve o seu primeiro trailer INCRÍVEL divulgado. Ansel parece estar ótimo como Baby, um jovem que sabe dirigir como ninguém, que é coagido por um chefão do crime a participar de um assalto que tem tudo para dar errado. É um projeto pessoal do diretor que ele vem desenvolvendo há mais de 10 anos, uma clara homenagem a Walter Hill, e especialmente à Caçada de Morte, de 1978.

O elenco é poderoso: Kevin Spacey, Jamie Foxx, Jon Hamm, Jon Bernthal, Flea, e até Lily James, finalmente num papel contemporâneo, como o interesse amoroso de Ansel. O filme foi mostrado em pré-estreia mundial ontem no SXSW e está programado para estrear aqui em 17 de agosto. Fiquei muito curiosa!!

Edgar Wright, Jon Hamm, Eiza Gonzalez e Ansel Elgort na pré-estreia do filme no SXSW

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