Apesar do Blog ser de Hollywood, sempre tento dar atenção às produções nacionais. Seja de filmes ou de séries. Cada vez que começo a ver um deles, realmente torço para que seja um bom conteúdo. Infelizmente, nem sempre isso é possível. E acabo me perguntando. Como alguns filmes brasileiros podem ser tão ruins como Dente por Dente, que estreia hoje (28) nos cinemas. E ainda ficar boquiaberta porque a co-produção é da Globo Filmes e do Telecine. Como saiu algo tão sem pé nem cabeça?

Dente por Dente gira em torno de Ademar (Juliano Cazarré). Ele é sócio de uma empresa de segurança particular que presta serviço para uma grande construtora de São Paulo. Quando seu sócio Teixeira (Paulo Tiefenthaler) desaparece, Ademar começa uma investigação. Junto com Joana (Paolla Oliveira), mulher de Teixeira, percebe que o amigo estava envolvido em um esquema criminoso. A incansável busca de Ademar pela verdade é marcada por sonhos premonitórios assustadores.

A crítica

Quando li a sinopse, achei interessante. Uma mistura de policial com sobrenatural poderia dar um bom resultado. #sóquenão. Uma das coisas que mais me enervou foi a contante narração do personagem de Juliano Cazarré, com pensamentos pseudo profundos. O roteiro também não define o caminho que deseja seguir. Fica enrolando, com muitas caras e bocas. Houve um momento em que parecia que o diretor tinha esquecido de dizer “Corta!”. Isso sem contar uma história enrolada, entreameada de sonhos, numa fotografia escura. Se pretendia ser um film noir, os diretores Júlio Taubkin e Pedro Arantes precisariam ter estudado um pouco mais…

Juliano Cazarré que faz o papel principal não é um grande ator (minha opinião). Mas nunca esteve tão ruim como em Dente por Dente. Parece um zumbi. Fiquei realmente com pena de Paolla Oliveira. Ela  é uma boa atriz, e está perdida, sem chances, como Joana. E ainda, de repente, numa cena do filme, surge do nada a Renata Sorrah, que logo desaparece novamente. Ou será que cochilei?? Rsrsrs!

Ou seja, quer um conselho de amiga? Evite!

O post Não perca seu tempo com Dente por Dente! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Eu sempre fiquei meio confusa com os filmes de Transformers. Nas cenas de luta, nunca entendia direito quem eram os autobots ou os decepticons. Ou seja, para quem não conhece, os mocinhos e os bandidos. Mas, isso não é um problema com Bumblebee, um spinoff da franquia, que estreia no dia de Natal no cinema. Se você procura um programa divertido para fazer depois de toda a comilança das festas, Bumblebee é um filme gostoso, divertido, e fácil de acompanhar.

Sinopse

O filme se passa em 1987, ou seja, antes de tudo aquilo que aconteceu desde o primeiro Transformers, com Shia LeBouf. Agora, depois de ser ferido e ficar sem memória depois que chega na Terra, Bumblebee encontra refúgio em um ferro-velho, em uma pequena cidade litorânea da Califórnia. Charlie (Hailee Steinfeld), prestes a completar 18 anos e tentando encontrar seu lugar no mundo, descobre o Transformer, com cicatrizes de batalha e quebrado. Quando Charlie o revive, ela rapidamente descobre que não é um fusca amarelo comum.

O filme é uma delícia! Primeiro porque chamaram Hailee Steinfeld para liderar o elenco. Ela é ótima, e faz com que você creia em toda a história. Outro ponto positivo é que você consegue seguir a história plenamente. Nada mais daqueles problemas de entendimento como havia nos outros filmes, dirigidos por Michael Bay. O fato do filme se passar nos anos 80 também propicia ótimos momentos de nostalgia. Começando pela trilha sonora, passando pelo figurino, e ainda por uma análise de costumes da época. Isso se junta a um roteiro bem feito, o melhor da franquia, com certeza.

As entrevistas sobre Bumblebee

Além disso, tem também um atuação ótima de Hailee Steinfeld no papel principal. Ela faz da pós-adolescente Charlie, uma personagem com a qual você se identifica, mesmo que ela seja uma garota que acabou de completar 18 anos. Eu inclusive conversei sobre ela  com o produtor Lorenzo di Bonaventura, um dos homens mais poderosos de Hollywood, que também produziu todos os filmes da franquia. Veja abaixo:

Para quem prefere assistir a versão dublada, o filme tem Paolla Oliveira dublando a grande vilã, a Decepticon Shatter. E, como sempre, Guilherme Briggs, um grande nome da dublagem brasileira, é o responsável pela voz de Optimus Prime. Eu também conversei com os dois sobre a experiência de dublar o filme.

Ou seja, Bumblebee é um filme fofo, cheio de ação e divertido. Com certeza, o melhor da franquia Transformers!

O post Bumblebee é aquele filme de ação para você amar! apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

O cinema brasileiro não tem grande tradição de comédias românticas, que é um gênero bem diferente da comédia escrachada, que tem reinado nas bilheterias nos tempos recentes. Lembro-me recentemente da engraçadinha Uma Loucura de Mulher com Mariana Ximenes, e agora chegou hoje aos cinemas, Alguém como Eu, com Paolla Oliveira e Ricardo Pereira.

No filme, Paolla é uma profissional bem-sucedida chamada Helena, que está infeliz com a vida que leva no Rio de Janeiro. Resolve então aceitar uma oferta de emprego e se mudar para Lisboa, com objetivo de “se encontrar” na nova terra. Logo que chega, um engano faz com que ela conheça Alex , um advogado português lindo. Os dois logo se apaixonam, e começam a viver juntos. Mas o dia a dia começa a incomodar Helena, que num determinado momento pede a Deus que Alex seja um pouco mais como ela. E, como eu sempre digo, a gente tem que tomar muito cuidado com aquilo que deseja, pois no caso de Helena, de vez em quando, ela começa a ver Alex num corpo de mulher (Sara Prata). É claro que isso cria várias confusões e um grande problema para o relacionamento.

É claro que assim como o gênero, Alguém como Eu não vai agradar todo mundo. Também não é cinematograficamente nada de especial. Mas para quem gosta de romance na vida, como eu, é uma opção gostosinha, para assistir sem compromisso. Tem uma bela sequência com a cantora de fado Mariza, e ainda mostra maravilhosos locais de Lisboa, onde se passa a maior parte da ação, o que já garante o interesse. Isso porque o filme é uma co-produção Brasil/Portugal, e inclusive já foi lançado por lá antes de chegar ao Brasil.

Mas na verdade creio que o grande chamariz do filme é a química entre Paolla e Ricardo, que também é onde essa história se sustenta. O jogo de sedução entre ambos é incrível desde o primeiro encontro de Alex e Helena. Talvez se o filme mantivesse o foco no romance dos dois e deixasse a historinha meio manjada de troca de corpos, o resultado final seria melhor. Preste atenção em duas cenas entre os dois: quando Alex tenta convencer Helena sobre o fim de semana enquanto os dois estão na cama, e principalmente, no momento em que os dois se encontram no veterinário. Adoro esse tipo de cena em que o olhar diz uma coisa e o diálogo diz outra.

Eu tive a oportunidade de conversar com esses dois lindos de doer sobre o filme. Eles foram simpáticos e muito divertidos. Eu ri muito, dê só uma olhadinha:

O post O romance cheio de química de Alguém como Eu apareceu primeiro em Blog de Hollywood.

Não costumo falar sobre novelas. Já fazia uns 10 anos que não acompanhava todos os capítulos de alguma. Sempre dou uma olhadinha em um capítulo ou outro, leio o que está sendo discutido em sites especializados ou nas revistas na manicure. São muitas séries e filmes para ver então achei melhor não entrar numa área que tem tanta gente que entende muito mais que eu. Mas, ontem (15) acabou Além do tempo, que foi uma novela que me deixou realmente interessada e me conquistou com uma bela história, inovadora, ao mesmo tempo que clássica, da autoria de Elisabeth Jhin. Então resolvi abrir uma exceção e escrever sobre a novela.

A primeira parte, que se passava há mais de 100 anos atrás, foi belíssima. Na época, chegou a ter mais audiência do que a novela das 9, comparativamente com o público total atingido pelos horários. Muita gente reclamou quando houve a mudança (feita  de maneira perfeita, aliás) do passado para o presente. Sim, porque após o casal central morrer na última cena da primeira fase, eles logo se reencontraram no metrô dando início a uma nova história.

Não sigo a religião espírita que norteou os caminhos da novela, mas admiro seus belos princípios de reencarnação e a possibilidade de reencontros e “consertos” de erros passados. O início da nova fase foi brilhante, apresentando antigas rivais, que agora se tornavam mãe e filha, casais anteriormente apaixonados que eram inexplicavelmente atraídos um para o outro, com direito a encontros impossíveis proporcionados por anjos. Tudo isso com uma bela fotografia e um primoroso trabalho de direção de Pedro Vasconcelos.

Foi uma pena que no final a coisa desandou um pouco. O chororô de Bento ( Luiz Carlos Vasconcelos ), sua filha chatinha (Kiara Castanho) tomaram muito tempo da história, que também juntou muito cedo o casal principal, Lívia e Felipe. Já que o carnaval está próximo, pode-se dizer que parecia que algumas histórias já estavam no final da avenida, enquanto outras ainda estavam na concentração, e de repente todo mundo teve que sair correndo para não estourar o tempo do desfile. Uma pena!

De qualquer maneira, destacaram-se momentos incríveis, de texto, de formato e principalmente do trabalho dos atores. Como o casal principal, Alinne Moraes e Rafael Cardoso tiveram uma ótima química, que fez o público torcer por eles. Ana Beatriz Nogueira soube dar a Emília a dose certa de mágoa de uma vilã que não era vilã. Desnecessário falar sobre Nívea Maria e, principalmente, Irene Ravache. Que momentos estas duas tiveram! Destacaram-se também Michel Malamed (Ariel), Letícia Persiles (Anita), Luis Melo (Mássimo)e Carolina Kasting (Rosa), que estava simplesmente deslumbrante durante toda a novela . Só que para mim as melhores, aquelas que me faziam ficar prestando grande atenção quando apareciam na tela, foram Julia Lemertz e Paolla Oliveira. Acostumada a ver Julia em papéis de sofredora, foi uma descoberta saber como ela é engraçada, charmosa e forte no papel de Dorotéia. Uma delícia! E principalmente, e para mim surpreendentemente, Paolla Oliveira. Quantas nuances diferentes ela adicionou à personagem Melissa. Da mimada e nervosinha do início que falava todos os esses e erres, até a completamente enlouquecida e ultrajada, que se descabelava e se agarrava literalmente a Felipe para que ele não a deixasse. Eu teria dado a ela todos os prêmios de melhor atriz do ano. Realmente surpreendente.

A partir de segunda-feira, volto ao meu dia a dia sem novelas (a princípio, pelo menos). Mas vou ter saudades destes personagens. O sentimento é igual à quando uma série que você gosta muito termina. Um certo vazio. Quem diria?

O post A exceção de Além do Tempo apareceu primeiro em Blog de Hollywood.